本书旨在培养设计学专业学生的创新思维，适合本科、专科及中职院校相关专业使用。它基于《设计基础(一)》和《设计基础(二)》两门课程的教学成果，内容分为四章：导读介绍特色与教学安排；基础理论从二维和空间造型阐述形式构成；项目实训通过案例展示创新运用方法；创意作品分析拓展学生视野。

本书全面、系统地阐述了设计色彩的理论体系和实践方法。全书分为 8 章，内容包括设计色彩的概述、基础知识、创作源头、基本方法、工具材料及表现、实训、数字表达及应用。本书特色在于理论与实践并重，将教学经验与知识拓展有机结合。全书图文并茂，既保证了专业深度，又兼顾了可读性与实用性。 本书可作为高等院校美术学、设计学、工业设计、动画、数字媒体艺术等相关专业的教材，也可作为相关领域研究人员、教师、学生的参考书，还可供从事艺术设计的专业人士用作培训教材或工具书。

本书旨在为读者提供关于色彩的全面而深入的理解，从基础概念到实际应用，涵盖了色彩的各个方面。第一章将介绍色彩的定义和分类，以及色彩的产生过程。探讨光源色、物体色和固有色的概念，帮助读者建立起对色彩的基本认知。第二章将深入探讨色彩理论，包括原色、间色和复色的概念，以及色调、明度和饱和度等色彩三要素。介绍色轮与色彩的关系，帮助读者更好地理解和运用色彩。第三章将关注色彩的视觉系统，包括视觉生理构造、冷暖色、中性色和特殊色彩系列等内容。探讨色彩的错觉与幻觉，帮助读者了解色彩在视觉上的奇妙变化。第

本书作为《艺用解剖书》的姊妹篇，专注于人体与动物之间的比较解剖学研究。书中精心挑选了在艺术作品中经常出现且易于表达的动物，如马、狮子、狗等，深入讲解了美术训练中常用的解剖学知识。通过对这些动物的骨骼、肌肉结构进行详细剖析，揭示了它们与人类在进化过程中骨骼和肌肉变化的相似之处，以及运动规律的共通性。这种比较解剖学的视角，使读者能够在已熟悉的人体结构基础上，轻松掌握动物解剖学的精髓，实现知识的迁移与拓展，从而达到事半功倍的学习效果。此外，书中还精心列举了一些与假想动物相关的希腊神话经典美术作品，如半

本书以基础设计思维、能力培养为核心，重视学生审美认知、设计思维与应用能力的培养，强调构成的基本内容与形式美法则的认知及设计理念的传达。同时，全书采用多元化的项目开展方式，强化了设计与应用的链接，适应设计基础教学应用性改革的要求。全书内容思路清晰，实训项目操作性强，应用性契合度高。同时本书结合教学实践经验的梳理，优化课程开展方式，教学效果显著。
本书可作为高等院校艺术设计相关专业的教材，也可作为艺术设计从业者、爱好者的参考资料。

本书共分为三篇，即生成式人工智能理论与基础实践、电商视觉设计理论与实践、人工智能在电商视觉设计中的应用，按照人工智能与电商视觉设计的内在逻辑，从基础概念到高级应用展开介绍，覆盖整个知识体系。本书可以作为各类高等院校电子商务、跨境电子商务、国际商务、国际经济与贸易、市场营销等相关专业的教材，也可以作为电商美工、电商运营人员、个体从业人员的参考书。

"《数字媒体设计（第2版）（微课版）》是高等学校非计算机专业的计算机实践教材，旨在提高学生的计算机实践能力。它不仅教学生掌握办公软件的使用，还特别强调培养学生基于计算机的设计能力。书中涵盖了平面设计、Animate动画、音频视频编辑和微课设计，多角度、多维度地丰富学生的计算机实践学习内容。
全书共分为7章，内容分别为文字处理软件Word、数据处理软件Excel、演示文稿制作软件PowerPoint、图像处理软件PhotoShop、动画制作软件Animate、数字音频和视频的处理与设计、微课

本书以提高学生素养为核心，以任务为引领，以信息化手段为方式，以“模块+任务”的为教学模式，以学习者为中心优化教学过程，运用“模拟绘制+实际绘制”的教学方式，具有较强的操作性和实效性，将色彩构成、设计色彩有机融合同时加入大量的欣赏内容，力求通过科学的、系统的专业训练改革传统色彩教学的教学内容，提高学生色彩认知能力、色彩表现能力、创造能力，培养色彩应用的综合能力，落实立德树人的原则，提升学生的职业素养和信息素养，提高自主学习能力，改善学习习惯。

本教材由作者于天津美术学院设计学院多年本科教学的基础上加以扩展而成。此书从设计与艺术的异同切入，说明两者的区别和特质，既体现设计学科的特点，又涵盖美学学科的基本内容，强调设计美学的社会文化性、功利性和专业性，研究方法涉及哲学、美学、符号学、心理学、人机工程学、市场营销学等领域，较为全面地论述了设计美学的产生、发展和审美原则。作为一本教材，其行文简介、举例精当，既适应循序渐进的教学要求，又体现学术内涵的系统性和逻辑关联，实用性与理论性兼备。

本书共十章，内容包括：导论、设计源流的追溯、工业时代的设计先驱、包豪斯——现代设计教育的摇篮、现代主义设计的两大体系、后现代艺术设计的崛起、设计的类型等。