本书重点讲述图形创意设计的概念，通过对其相关理论系统的梳理，及其创意实训过程的训练，激发读者对图形设计的创意思维，循序渐进地为读者呈现精彩实用的知识、技巧。全书共分为七个章节，内容分别为初识图形，图形设计与创意，图形创意的联想，图形创意与基本造型语言，图形的表现，图形创意的运用。

　　本教材可以作为出版物设计、广告设计与制作、平面创意设计及印刷品设计制作等岗位的学习用书。为胜任相关岗位，要求学生具备设计素描、设计色彩、排版基础、装饰画造型表现的相关知识及理论，并且能够熟练运用Photoshop、Illustrator、InDesign软件，使学生所学与所用相互贯通，从生活“实用”中学习，又能“回到”实际生活中，学以致用。同时，根据岗位需要，学生在学习中应具备的能力有：准确的造型能力，原创设计能力，熟练运用通用设计软件能力，独立进行平面设计完稿制作的能力；中级广告设计师应具

　　《新编实用图案基础》力求体现素质教育的要求，以美术学科知识体系构建课程的思路和方法，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验的紧密关联，注重美术课程在幼儿教学中的实际运用，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，除尽学生的个性形成和全面发展，培养现代人格特质，发展健康个性。

《图形创意》通过概念的理论阐述、经典案例的分析和相关课题的实训，由浅入深，循序渐进地将理论转化为实践，为读者呈现清晰的阅读与学习过程，适合视觉传达设计、产品设计、工艺美术设计、服装设计等专业学生学习。 《图形创意》由五章构成：*章引导入门，意在讲述图形创意是什么与为什么的问题；第二、三章分别从表现手段与思维方式的角度分析图形创意可以如何做；第四章通过赏析图形创意在不同设计领域的应用，让学生了解图形创意使用的广泛性及对生活的美化作用；第五章探索图形创意跨学科研究的可能性，如传统工艺美术、观念

本书包含图形解读与图形创新实验两个部分。图形解读部分有10讲，主要讲解图形创意的内涵、基本元素与基本方法；而图形创意实验主要是基于对图形解读深刻理解后的创新型实验，实验打破了以往图形创意教材只讲不做的局面，通过20个真实有效的实验将图形创意的方法阐释得淋漓尽致，10个图形解读与20个图形实验皆为作者大量参考国内外优秀创意资料而精心规划构思，独具匠心，令人耳目一新。同时每一个解读及实验都配有微课，手把手地教导学生怎样完成从创意构思到创意实践的转化。本教材适合高等教育、高职教育、中职教育艺

本书由六章内容组成，包括认识平面构成、平面构成的基本造型要素、平面构成的设计原理、基本形与骨格、平面构成的表现形式、平面构成在设计中的应用。旨在培养学生灵活的设计构思能力和创造性思维能力，从而为专业设计的学习打好基础。
本书可作为高等院校艺术类相关专业教材，也可作为艺术设计爱好者的参考用书。

图形创意设计，是指视觉艺术设计者运用独特的创意和表现方法设计图形，以利于准确表达设计主题，简而言之，用视觉艺术的手法将概念语言翻译成图形语言的设计实践过程。
本书的主要内容从图形创意设计的流程出发将本书划分成六大部分，分别是：初识图形、感受创意、解读思维、表现魅力、拓展应用，第六部分是针对理论知识提供的训练课题，所有的作品都是出自编者学生的作业，为更多的老师和学生提供参考。
在同类教材中，图形创意设计涵盖的范围大多限制在视觉传达方面，但本书添加了环境设计、工业设计、服装设计多个案例赏

本书课题安排由浅入深，采用实践课题的形式将专业知识融入实践课题之中。训练内容基于平面构成的理论知识，强调学生的审美能力以及动手实践能力等，有助于学生将理论知识运用于创作之中，形成个人设计能力。手绘、电脑以及动手三位一体的教学方式，提升教学质量，增强学生的学习兴趣，促进师生的交流互动，解决设计教学与实践脱轨的问题，改变陈旧的教学课程机制，突破程式化的教材结构，满足专业基础教学改革的需要。本书提供了大量的课题设置以及学生作品展示，注重原创性、系统性，学生的能动性。落实学用相结合的人才培养模式，可在短

本书基于工作过程系统化设计教学内容及结构。全书共分为6章，第1章为认识平面构成，主要介绍平面构成的定义、平面构成的由来及发展、平面构成的学习方法与工具；第二章为平面构成的基本造型元素，主要介绍点、线、面元素；第三章为形式美构成法则，主要介绍了变化与统一、对称与均衡、对比与调和、节奏与韵律、比例与权衡五种形式美表现；第四章为形的规律性构成形式，主要介绍了重复、近似、渐变、发射四种构成形式；第五章为形的非规律性构成形式，主要介绍了特异、密集、空间、肌理四种构成形式；第六章为平面构成的构成形态与训练，

本书共八章，探讨了图案设计的三个问题：认识图案、解析图案、应用图案。第1章到第5章为认识图案，第6章为材料工艺的讲解，第7章到第8章为应用与设计和优秀案例欣赏。