平面构成不仅是一门美术学科的理论知识，更是一门技术性很强的学科。《平面构成》开拓性地介绍了设计者的艺术思维、革新设计者的艺术观念以及新的平面艺术形式，为提高艺术修养和艺术水平创造了崭新的契机，为读者揭示了新平面构成的奥秘。
《平面构成》适用于专业院校师生的艺术基础课程学习，对于从事平面设计、环境艺术设计、服装设计、工业设计等行业的从业人员基础知识学习也具有一定的指导意义。

本书首章介绍平面设计的基础知识，终章介绍会展VI设计展的办展过程。其余8章，依次阐述会展交通区位图、会展展位平面图、会展标志、会展吉祥物、会刊、会展参展证件、会展门票、会展海报、会展邀请函的主题设计内容。每章的主题设计内容，分为2~3部分，首先，阐述会展主题设计概述（包括概念界定、特征作用和设计要求等）；其次，阐述某一个原创主题设计（包括分步骤软件操作、设计图例、成图效果等）；再次，阐述第2个原创主题设计，或者平面设计的基础知识（如配色基本法则、构图原理等）。

本书在第一版和第二版的基础上优化而成。详尽的阐述了图形创意的基础知识、图形创意的构成形式、图形创意的程序、图形创意的方法、图形创意的应用等五部分内容。并结合当今艺术设计教育的实际情况，力求对图形创意的有关知识作系统的、深入浅出的阐述的同时，还精心设计了四个单元的实践训练项目，并由浅入深作了详尽的安排及相关教学案例，力图将知识的传播与实践有机地结合起来，以利于教学。
本书适合于普通高等职业院校和中职院校艺术设计、广告设计、视觉传达、环境艺术、产品设计、服装设计等艺术设计相关的专业师生作为教学

本书为艺术设计类专业基础课教材。书稿从图案的特征入手，通过分析装饰造型诸要素，使学生掌握图案的基本造型手段和方法，掌握基本的造型规律、美学原理、图案的构成形式及设计方法，培养学生的基础造型能力和创造性思维。同时，本书将生活中常见的美学元素和传承已久的中华民族传统美学要点融入课堂，培养了学生对图案的发散思维和联想能力，让学生能设计出兼具艺术性与实用性的装饰图案。书稿图文丰富，针对性强，具有较强的实操性。

本书共分为纸艺、泥面艺、布艺、综合材质、废旧物品改造、幼儿园环境创设与节庆活动手工制作6个单元。 本书落实教育教材改革根本任务, 以美术核心素养为指导, 根据学前教育专业学生认知规律和学习特点来安排教材内容, 为教育教学奠定良好的基础。本书特别重视手工知识的内化和实践应用, 从制作技能技巧到设计创作, 从介绍基础手工技法到幼儿园的应用手工, 为学生参加社会实践奠定良好的基础。

《广告设计与创意》甄选了众多极富创意的广告设计，并一一匹配了案例解析。《广告设计与创意》注重理论与实践的紧密结合，强调以图释文、以文解图，语言力求通畅、精练，通过大量的精美图片及相应的赏析注解，对广告设计的类型、特点、思维、表现形式、版式等多方面内容进行了系统阐释，旨在使读者熟练掌握广告设计的方法和规律，开拓读者的视野，启发读者的灵感，引导读者的创意思维，进而达到提高艺术设计素养并为创作实践提供更多有效途径的目的。
《广告设计与创意》结构清晰，案例丰富，语言简明易懂，可作为高校艺术设计与广

本书全面、系统地介绍平面广告的基础知识和处理技巧, 并对各类平面广告的应用进行深入的讲解, 包括广告基础知识、新媒体广告设计、杂志广告设计、招贴广告设计、直邮广告设计、网络广告设计和户外广告设计等内容。 本书采用“项目-任务”式结构, 通过“相关知识”讲解平面广告的基础知识, 使学生了解平面广告设计和制作的相关概念、分类等知识; 通过“任务引入”给出任务的具体要求; 通过“设计理念”帮助学生了解平面广告的设计思路; 通过“任务实施”帮助学生掌握平面广告的制作流程、软件的使用技巧; 通过

传统手工艺体现了劳动人民在日常生活中的造物智慧。《中国传统手工艺概论》系统梳理了中国传统手工艺的历史脉络、类型和特征，主要涉及传统手工艺的知识体系、传承体系、生产组织方式、主要类型，传统手工艺与生态文明的交互关系及未来的创新发展方向等内容。从时间与空间、物质与精神的角度阐释传统手工艺保护、传承及创新发展在社会文化生活和生态文明建设中的重要作用。另外，在第七章增加了关于传统手工艺的文化生态的数字资源，以拓展学习者的知识面，开阔视野。 《中国传统手工艺概论》可作为高等院校艺术设计、工艺美术、非

本书为贵州医科大学围绕医学教育、艺术教育的结合而建设的医 艺美育课程编写的系列教材之一，将中国传统文化融入医学教育教学中。教材系统介绍中国剪纸的起源发展、常用剪纸技法等，并展示了一批具有医学特色的剪纸作品。主编之一许瑞芬为贵州省剪纸研究会副会长，多年从事剪纸艺术创作，作品多次在省级级全国的比赛中获奖，《夜郎王的传说》2013年获中国都清韵廉政剪纸艺术大赛金奖并收藏、获第四届中国民间信俗剪纸大奖银奖、贵州省专业文艺二等奖。主要读者对象：大学生、中学生，剪纸爱好者

本书在总结多年的教学实践与教育科研基础上，归纳吸收有关图形创意的优秀理论思想与设计的方法与应用，综合整理编写而成。本书共分为六章，讲述了图形创意课程的基本内容、认识图形、图形创意的构图与视觉流程、
图形创意的思维与表现、图形的构成形式、图形创意的实际应用。本书将循序渐进地为读者呈现精彩并实用的知识。
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