本教材根据画法和技法的特点将中国画划分为五大部分：线描造型篇，以花鸟与人物白描为主；工笔色彩篇，分为工笔花鸟、人物、山水的学习，体会中国文人画的深刻文化内涵；当代国画探索篇，通过水墨试验和重彩技法的探索，启发学生从材料出发，从传统和当代艺术中汲取灵感，创造既有时代特点又有文化深度的艺术作品；优秀作品赏析篇，通过赏析经典中国画作品，在经典作品的氛围中“取法乎上”，借“他山之石”用以“攻玉”。

    东南大学中国书法研究院秉承东南大学悠久的艺术教育和理论研究传统，立足于书法本体，重点在当代书法创作和理论研究。值此东南大学建校110周年之际，东南大学中国书法研究院、东南大学发展委员会邀请了中国当代有影响、有实力和代表性的书法家，举办“中国当代书法名家学术提名展”。此次展览以“学术性”为主题，共展出来自中国书法家协会理事会、中国书法家协会各专业委员会、各高校和书法媒体的中国当代学术性代表书家的书法精品89件，这些老中青三代书家作品基本上代表了中国当

     伊里亚·叶菲莫维奇·列宾，英文名Ilya YafimovichRepin。列宾是十九世纪后期伟大的俄罗斯批判现实主义绘画大师。列宾在充分观察和深刻理解生活的基础上，以其丰富、鲜明的

    《职业漫画家学院(实战篇)》作者黄志涌先生是台湾地区资深漫画人，从青少年开始十几年来，陆续从事漫画创作、漫画杂志管理、漫画新人培养等工作，创作与教学经验非常丰富。《职业漫画家学院(实战篇)》收录了黄院长多年的教学心得，他开创性地提出了漫画创作的“十个技术、三项要素、一大原则”等全新理论，并总结了职业漫画家的“十大禁忌”与“十大必须”等等生动有趣的教学法。在理论讲解的同时，《职业漫画家学院(实战篇)》还特意选取了一位漫画新人成功发表作品的

    《创意设计系列教材：字体设计》共分为3章，收录了近年来国内外众多的优秀作品，内容新颖、资料全面。第1章为理论篇，介绍了文字发展的历史、字体的风格特点，以及字体设计的基本知识、笔画结构组织等；第2章为方法篇，较为系统、全面地讲述了字体设计的创意方法和表现形式；第3章为应用篇，重点探讨了字体设计在标志、包装、书籍、招贴等领域的应用。《创意设计系列教材：字体设计》的一大特色在于运用大量的经典图片和案例来进行诠释和说明，图文并茂，讲述清晰，深入浅出，由欣赏

    《大学书法（修订版）》是一门博大精深的学问，它随着中华数千年文明史而产生、发展与成熟。中国书法与中国文字学、考古学、文献学、古典文学、古典美学及各类造型艺术乃至音乐艺术有着千丝万缕和水乳交融的联系。从理论高度学习和认识中国书法，有益于大学生较大程度地提高自己的中国传统学术（即大家所说的“国学”）的修养，站到一个新的高度上体会中华文明史，并在其他学术领域里四通八达，触类旁通。
    中国书法是一门独特的

    《卡通动物：怎样画出绝妙的卡通动物》呈现了非常简单又十分有趣的动物形象的画法。其画法主要由构造草图、画面部特征、找身体粪型、拔正确姿势四个基本步骤组成。你将学会如何给你的形象增添表情、动作和姿态，从而使其形象比单线绘制更加丰富和生动。45个一步一步的演示将帮你画出又酷又喜剧效果的形象。不知不觉闻，你将学会如何创造出自己的动物形象。一旦学会本书中专家讲述的方法，只要你敢想，就一定能画出你想表达酌东西。准备开始画卡通动物！

    拉斐尔是意大利画家、建筑师。与列奥那多·达芬奇和米开朗基罗合称“文艺复兴三杰”。拉斐尔所绘画的画以“秀美”著称，画作中的人物清秀，场景祥和。他的性情平和、文雅，和他的画作一样。荆成义

   儿童主要通过形象来认知事物，获取知识。形象包括事物形象和绘

　　米开朗琪罗是雕塑家、建筑师、画家和诗人。他与达·芬奇和拉斐尔并称“文艺复兴三杰”。他一生追求艺术的完美，坚持自己的艺术思路。他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。
　　他的作品在致力于领悟占人成就时，也致力于解剖人体，