品牌视觉形象设计作为视觉传达专业的综合类课程，包括了广告设计、标志设计、包装设计、导视设计等多门专业课程知识。该课程重点培养学生建立设计与市场的思维认知，从设计实践出发，了解品牌视觉形象塑造的目的以及流程定位。课程的教学以符号学为线索，指导学生从挖掘品牌文化原型出发，在产品、标志、字体、延展设计中探寻品牌的“超级符号”。希望学生通过课程的学习，掌握品牌“超级符号”的设计流程和方法，树立品牌视觉设计的整合系统观念。

本书

设计之道，过稿良方;著名设计师讲述一稿通过的实战秘诀，解读不同案例成功的共同点，分析品牌案例设计流程，分享获得客户认同必须知道的事。一稿通过的设计案例结合扎实的设计理论基础快速让设计师进入角色、解锁瞬间打动人的设计能力，帮助设计师为客户提供跨行业、无阻碍、省心高效的服务，从而收获自己的成功。本书作者以其丰富的经历和成功的经验告诉年轻的设计师们如何适应设计行业、如果提高自己的设计能力设计出瞬间打动人的设计、如何能够快速了解客户需求、如何最短时间建立符合客户企业文化的视觉形象，从而在设计行业获得成功

（用于书号实名申请和网站宣传，请控制在100-250字数之间。）本书主线清晰，语言生动，内容简洁明了，是一本易读的设计史书籍。同时相对于其他“设计史”书籍，本书囊括世界现代著名的一些设计师和设计运动风格，适合大家作为普适性阅读，以及为艺术设计类考试的读者提供了一个简洁、完整的知识点提炼及发展脉络的讲解。同时本书以手账本的形式为载体，既可以随时记录，随意图画，又可以做学习笔记本使用。较之一般艺术史类的书，本书配有作者原创插图，非常精美、时尚，书中论述也清晰易读，即使是初学者也可以轻松阅读。

本书通过探讨民间美术发展的历史、社会背景，分析民间美术的发展过程，着重通过不同文化样式的比较，反映和介绍不同历史阶段民间美术的代表性成就。全书共十章，通过总论和专题两个部分进行介绍。总论部分主要涵盖了中国民间美术概论、中国民间美术的主题、中国民间美术的造型体系、中国民间美术的色彩体系，以及中国民间美术的文化时空体系五个部分。专题部分着重选取中国民间剪纸、中国民间木版年画、中国民间雕塑、中国民间建筑、中国民间美术的其他类型(皮影、刺绣、陶瓷)等几大品类进行介绍，从而从宏观和微观的角度来帮

黎锦艺术是黎族文化中最闪耀的明珠之一，因其寓意深刻的图案、独特的织绣工艺和夺目的色彩而知名，具有极强的艺术性和装饰性。黎锦艺术的图案、纹样、色彩、材料和技法是可以参考的设计元素，它们给现代艺术设计的创新带来了极其重要的启发，是丰富创意设计的灵感和源泉。《黎锦图案设计与创新应用》为“十四五”普通高等教育本科部委级规划教材，既可作为高等院校服装设计专业的教材使用，也可供其他艺术门类的工作者及广大服饰爱好者阅读参考。

"本书为艺术设计专业基础课程教材，包含图形解读、图形解构、图形实验、图像实验、材料实验5个模块，主要讲解了图形创意的内涵、基本元素与基本方法，并通过图形创意实验深度阐释图形创意的方法。书中的案例经作者大量参考国内外优秀创意资料而精心规划构思，独具匠心，令人耳目一新。同时，每一个解读及实验都配有微课，逐步指导学生完成从创意构思到创意实践的转化。  本书配有微课视频、授课用PPT、习题答案等丰富的数字化学习资源。与本书配套的数字课程“图形创意”已在“智慧职教”网站（www.icve.com

全国各类学校纷纷开设以素质教育为目标的通识选修课，这类课程在培养目标、培养模式、教学内容和教学方法上给任课教师形成自己的特色提出了更高的要求。《陶瓷纵横》可以作为通识选修课教材，对理工科学生而言，可以帮助学生从陶艺的角度感受人类社会的历史变迁，提高审美情趣；对文科学生来说，可拓展学生对于陶瓷原料、成型、烧成、装饰和鉴赏等科学知识与专业技能，从而了解一般无机非金属材料的制备知识。此外，本书还可作为广大社会陶瓷爱好者的读物。

本书是广告与新媒体系列教材之一。本教材主要基于新媒体时代环境下，面向设计专业与非专业大学生和爱好者，帮助其较为全面地了解与学习平面广告设计的相关内容。本教材主要分成两部分，第一部分为传统媒体环境下的平面广告设计知识，用于让读者了解平面广告设计的基本构成要素以及演变过程。第二部分为数字媒体环境下的平面广告设计内容，主要让读者了解并学习新媒体时代下，数字平面广告设计的表现类型、运用场景、制作方式和未来发展的方向等，在为读者提供较为全面、基础的平面广告设计知识的同时，也提供了深入学习的路径。

本书主要介绍图案设计的理论、方法，并展示其在多种领域的应用。全书共3篇：在理论篇中介绍了图案的概念、功能、分类等，分析了中外经典图案的风格流派和艺术特点；在方法篇中解析了图案在其他门类设计作品中的应用范例，将教学的重点放在图案设计的方法与思路上；在项目实训篇中，依据图案设计的主要元素，设置了国宝图案元素设计、国色图案元素设计和国粹图案元素设计3个实训项目，在项目实施的过程中阐述了图案设计与应用的知识和技法，让读者在学中做、做中学，逐渐掌握图案设计与应用的知识和能力。

《扎染艺术与文创设计》是根据丝绸纺织类专业人才培养方案和课程标准等要求编写的教材。主要面向丝绸设计与工程、纺织工程（纺织品设计）等专业学生使用。
本书全面论述了扎染艺术与扎染艺术同文创产品的结合。扎染概述，对扎染艺术的概念、扎染艺术的历史状况等进行了分析；扎染艺术风格特点，对扎染作品的风格和表现形式进行了系统的阐述、梳理及归纳总结；扎染工艺的材料与工具，主要对扎染工艺常用的工具、材料以及适用性和特点等进行了介绍；扎染工艺流程与制作方法，主要对扎染工艺的主要制作方法、特点和艺术特征等进