本书系统地阐述了设计艺术史的专业知识。全书共15章，分为中国设计艺术简史、西方设计艺术简史及设计批评原理三个部分。从原始社会的工艺制品到当代的高科技设计产品；从中国的玉器、青铜器 到欧洲的织毯、金银器，本书尽可能地以点串线，通过重要而经典的设计作品，提纲挈领地探讨设计运动的流转、设计观念的变迁。本书内容通俗易懂，图文并茂，具有较强的可读性与实用性。本书可作为高等院校设计类、工艺美术、美术学、动画、新媒体艺术等专业的教材，也可作为广大从事史论研究人员的参考书。

本教材综合了科技史、美术史、宗教史、生活方式史、考古学等学科的研究方法和相关知识, 以典型工艺作品为切入点, 对以西亚、南亚、中亚、北非及欧洲等地区为核心的工艺美术的发生、发展及风格演变进行了梳理及分析, 揭示了工艺美术与自然、技术、宗教、生活方式等地域及时代差异的内在关联性, 呈现了自然环境、社会发展与工艺美术的双向互动关系。

本教材以绘画形式语言、设计创新思维为核心，培养学生敏锐的艺术感知力和运用设计思维解决问题的综合能力；以材料研究为导向，训练学生多元化、全方位、多角度诠释装饰花卉的设计理念；以设计技巧为手段，使学生掌握兼具艺术性、技术性和正确设计价值取向的实践能力。
教材内容具体包括五章：
第 章 装饰花卉写生概述
第2章 装饰花卉写生的表现风格
第3章 装饰花卉写生的技法与创意
第4章 装饰花卉写生的材料研究
第5章 装饰花卉在现代设计的实

图形创意设计为视觉传达设计、广告设计等设计类专业基础课。《图形创意设计》以该课程必须掌握的基本知识、基本技能为写作核心，结合设计教学和实践的探索与思考，将内容分成六大部分，分别是图形创意设计概述、图形创意设计思维、图形创意设计表现、空间图形创意、图形创意设计元素、图形创意设计应用。《图形创意设计》相对其他同类型图书，有以下特点：从写作思想路上，《图形创意设计》强调对学生的设计思维和创新能力的培养，注重实际设计技巧的教学。从知识关联上，运用新思维、新方法、新观念、新表现，开创多个实验创作课题

本书分为两大部分展开。第d一部分为字体设计，包括文字的基础知识、汉字的特性与应用、拉丁字母的特性与应用、计算机字库字体；第二部分为标志设计，包括标志设计概述、企业与产品类标志设计、文化类标志设计、公共类标志设计、个人类标志设计与趣味标志设计。本书探求了文字设计在当今时代的多种可能性，结合与分析经典且具有代表性的设计案例及应用，适合作为高等院校视觉传达设计、数字媒体设计等相关设计专业教材，也适合初学者自学使用。

全书共五章：第一章望望古怀今，探寻展示设计的内涵、第二章闻博闻强识，案例的解析积累、第三章问问十道百，设计的无限创意、第四章切切磋琢磨，技术的巩固实操、第五章 融会贯通专题实践项目库。以传统中医的望、闻、问、切作为贯穿全书的四大核心章节，最后部分增加专题实践项目库为教学过程提供可变性的对应项目训练，抓住各阶段重要节点针灸式切入，从调研到构思再到方案的表达实施的工作流程，结合其他教学资源材料丰富教学方法和教学手段；采用新形态（扫二维码看视频内容），直观学习。

本书以荣昌陶的制作工艺为主要介绍对象，展现荣昌陶器的历史、工艺特征、制作工序、成型技法、装饰技法、烧制方法等方面的内容。本书还收录了包括荣昌陶器在内的世界范围陶器精品图片。

本书分七个单元，全书以中英互译的形式介绍了中国陶瓷科技的发展概况。单元一主要个绍中国陶瓷科技概况，简单介绍陶瓷科技涉及的三大要素黏土、釉与烧成技术，同时概述了中国几千年来的陶瓷科技历史。单元二为陶瓷与陶瓷科学技术，以新石器时代的仰韶陶器与制作技术、景德镇青花瓷及其制作技术分别对陶瓷与瓷器及其制作技术进行对比，单元三通过黏土、陶、炬、瓷，进述了陶瓷的原材料问题，揭开了18世纪西方人千辛万苦想找是的制瓷秘密，并进述了景德镇瓷泥的开采与加工过程，向读者展示瓷泥的制作技术。单元四揭秘龙泉瓷的釉

本书为中等职业学校传承中华传统技艺教育示范教材, 是中等职业学校传承中华优秀传统文化教育系列教材之一。本书根据党中央、国务院《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》和教育部《关于深化职业教育教学改革全面提高人才培养质量的若干意见( 2015) 》指导精神, 结合中等职业学校的教学实际和学习实际编写。本书依据我国入选世界级非物质文化遗产中的传统技艺名目, 以及国家级非物质文化遗产中的传统技艺名目, 重点挑选了最能体现中华文明特点、具有文化符号特征的18项传统技艺。