本书以完整清晰的叙述方式与精致的图片，讲述陶瓷艺术设计与制作各个领域的专业知识，包括其中的陶瓷艺术概述、陶瓷艺术的历史发展、陶瓷艺术的制作材料与设备、陶瓷艺术的实践操作等内容，呈现了陶瓷艺术领域内的广泛性与多元化特征。在本书最后一章挑选了
大量精美的瓷器作为案例欣赏，无论是细节还是整体的观感，都能让读者眼前一亮，感受到陶瓷艺术的魅力。此外还添加了总结式表格与课外补充知识。本书可作为所有艺术设计、陶艺专业相关课程教学用书，对各类设计的从业人员、艺术爱好者等也有较高的参考及收藏
价值。

2021年人力资源和社会保障部组织相关专家，结合最新形式和要求，制定并出台了最新的插花花艺师国家职业技能标准，对插花花艺师的职业素养、职业技能要求等，做了明确细致的规范。本书紧扣插花花艺师国家职业技能标准，对应初级内容，对花卉基本知识、常用花材与花器的选取、花艺设计基础、插花准备、插花作品的制作、插花作品的养护等知识进行了介绍。本教材顺应当下职业教育课证融通的教学要求，紧扣插花花艺师国家职业技能标准，对应初级内容进行编写，可用作插花花艺师职业技能鉴定相关培训的参考用书，也适用于高职高专园林、园艺

本书强调“传统、现代、民俗一体化”，将中外传统装饰绘画与现代装饰艺术融为一体，内容包括装饰绘画概述、艺术法则、构图规则、黑白画、剪纸、拼贴、扎染、拓印、综合材质、壁画等，让学生全方位地了解装饰艺术。在具体的技法章节中，采用理论与实践相结合的形式，学生可以根据技法步骤学以致用，融会贯通。本书每章配有历史上的经典作品赏析，以拓展学生的视野。?
本书适用于高等院校环境设计、公共艺术等专业教学，也可作为室内装饰、景观设计等行业从业者的参考读物。

本书梳理了图形创意设计教学中的理论知识点，内容主要包括教学内容设计、设计认知、理论基础、设计方法、学生习作和项目实践等六部分内容。力求全面、系统地对图形创意设计进行理论讲述、方法介绍与设计实践探索。本书主要亮点在于学生习作和项目实践两部分。大部分的习作和项目实践都是结合地域特色文化，选取具有代表性的文化素材，从理论、方法、选题、调研、创新设计及项目实践运用，系统地展示了学生的创新思维训练方法和视觉元素的创新、创造的全过程。

本书从图形创意本源与形态建构本体语言出发，探讨、梳理、归纳与总结了创意图形的内在的、基本的创意规则，并通过具体案例，探析了这些规则在设计艺术中的具体运用状况。

此外，本书所归纳与总结的这些规则，是图形创意最为根本的，也是最为常用的规则，而就形态元素构成的复杂性而言，这些规则存在进一步细化的空间与可能。

当然，为了说明形态语言的相通性，同时也为了体现规则的普适性，本书也涉及了少量纯艺术作品的相关范例。

本书主要内容: “手艺学”是一门人文社会科学, 以手艺本体为研究对象, 不仅将手艺作为可描述的传承的实体, 视为相对稳定、可视的形象, 从造物传统的意义上加以考察, 同时将之作为文化的体现, 从具体的历史语境和认识范式出发加以研究, 发据其演变转化的动因和规律。因此, 作为研究本体, 手艺不只是一种艺术形态、文化形态和生活形态, 还是一种社会形态。研究将不同于传统工艺美术见物不见人的形式, 也不只是侧重于“民”的社会性研究, 而是通过理论的、田野的研究, 从“手”的技艺性研究, 把握手

本书共七章, 分别介绍了装饰图案概述、装饰图案表现的形式美法则、装饰图案的写生与素材、装饰图案中的点线面与黑白灰、装饰图案的组织形式和构图形式、装饰图案的色彩表现和装饰艺术的应用实践。

本课程以品牌设计思维与实践、新媒体时代品牌传播为主题，从品牌基本概念切入，以 品牌策略与定位、品牌视觉系统设计、新媒体时代品牌传播、品牌策划设计与实践传播等环 节为路径，系统讲述品牌设计的思维与方法。在新媒体时代背景下，从系统设计的视角来定 位和认识品牌的价值和内涵。本课程理论与实践相结合，融合设计的知识性、趣味性于一体， 使受众轻松理解品牌，提高设计素养。

本书是十三五职业教 育 部委级规划教材中的一种。本书以手工印染为主线，系统介绍扎染蜡染蓝印花布等印染艺术，了解中国传统文化，提高审美意识，拓展学生的想象力和创造力。本书以传统手工印染内容为载体，以二维码和云班课为教学平台，以丰富且新颖的拓展项目为依托，以移动数字客户端为教辅工具，突破传统纸质教材的限制，丰富学习者的资源，并提供持续增值服务等。本书可作为高职学生用书，也可作为印染艺术爱好者的参考书。