本书课题安排由浅入深，采用实践课题的形式将专业知识融入实践课题之中。训练内容基于平面构成的理论知识，强调学生的审美能力以及动手实践能力等，有助于学生将理论知识运用于创作之中，形成个人设计能力。手绘、电脑以及动手三位一体的教学方式，提升教学质量，增强学生的学习兴趣，促进师生的交流互动，解决设计教学与实践脱轨的问题，改变陈旧的教学课程机制，突破程式化的教材结构，满足专业基础教学改革的需要。本书提供了大量的课题设置以及学生作品展示，注重原创性、系统性，学生的能动性。落实学用相结合的人才培养模式，可在短

《中国云锦全球织造技术巨变中的交织与原型》是关于织造技术文明与手工艺设计相互关系及其哲学原理的个案研究，也是对中国手工艺文明的一次深层次技术原型考察。在人类织造文明从艺术型向技术型、精粹型向大众型、主体型向去主体型转轨的过程中，代表着手工织造*水准的大花楼以及其所成就的天云之锦，究竟是历史的弃儿，还是一种古老文明源头记忆的守望？本书即围绕对上述问题的思考，一一展开。

《广告美术基础(第二版）》在美术基础教学经验的前提下，吸取素描、、速写、色彩等快速表现形式，用国内外优秀的广告作品中的静物、植物、动物、人物、展示等来作为主要内容，并以此作为主线贯穿全书。这种教学模式和方法能够让广告学专业的学生学习美术基础，品味和感悟国内外优秀的广告创意和设计，从而为今后的广告创意、设计打下基础。

本书以图文并茂的编写形式，全面讲述了影视广告的主要内容，结合国内外的发展趋势，对影视广告的发展状况及发展前景进行分析，通过对影视广告概述、影视广告的定位与划分形式、影视广告创意、影视广告拍摄、影视广告灯光制作和影视广告声音制作等方面的细致表述，将影视广告的主要内容展现给读者，帮助读者掌握影视广告知识体系，掌握影视广告拍摄的要点，熟悉影视广告的文案编写以及后期制作等方面的内容。每章节以案例式赏析来激发读者对知识的认识与归纳总结，方便学生灵活运用。本书适用于高等院校和高职高专院校广告学、广告设计与影

《POP广告创意与设计（第2版）》作为高等艺术院校设计专业的教学用书，根据艺术教学的需要，深入研究和剖析了POP广告设计的创意构图、设计方法及表现手段，内容丰富翔实，生动有趣。全书共分为10章，分别对POP广告设计的来源及发展、POP广告设计的实用工具、POP广告设计的分类、创意与构图、POP广告设计的字体书写规律等进行了全面的分析与讲解。书中不仅讲解了平面与立体的POP广告设计，还对手绘设计与电脑POP广告设计展开了较详细的实战演示。本书力求开拓学生的设计思维，提供专业的设计方法和途径。

《刘小东全方位1978-2018》由艺术史学家巫鸿做导论，将行动注入绘画，是刘小东艺术创作的逻辑原点。本书记录了刘小东从1978年到2018年40年间的代表性的绘画作品，包括早期的速写和至今在国际上富有知名度的绘画作品，全方位体现了一个艺术家的成长道路，并涵盖了20篇不同的评论家对刘小东艺术作品的解读，是艺术爱好者收藏的最佳手卷。

　　《广告设计与材料工艺》分为上下两篇，上篇介绍了广告设计的基础理论及发展历程，对广告设计的视觉语言、创意和流程进行了阐述。万变不离其宗，任何方案的设计都离不开图形、文字、色彩、版式等。下篇简要说明了广告材料与工艺的发展历程，并对亚克力、木材、金属、塑料、纸质以及新兴材料的特点、工艺进行了描述。材料性能特点的不同、加工工艺的不同、结构的不同都会对设计方案产生巨大的影响，设计师预估设计方案落地实施的效果也需要全面了解材料与工艺。

本书基于工作过程系统化设计教学内容及结构。全书共分为6章，第1章为认识平面构成，主要介绍平面构成的定义、平面构成的由来及发展、平面构成的学习方法与工具；第二章为平面构成的基本造型元素，主要介绍点、线、面元素；第三章为形式美构成法则，主要介绍了变化与统一、对称与均衡、对比与调和、节奏与韵律、比例与权衡五种形式美表现；第四章为形的规律性构成形式，主要介绍了重复、近似、渐变、发射四种构成形式；第五章为形的非规律性构成形式，主要介绍了特异、密集、空间、肌理四种构成形式；第六章为平面构成的构成形态与训练，

本书包括以下内容：陶艺概述、陶艺的制作原料和工具、陶艺的制作技法、陶艺的装饰技法、陶艺的釉料、陶艺的烧制工艺、中外陶艺作品欣赏。

本书是对当代著名艺术家、新中国形象设计师之一的周令钊先生艺术生涯的个案研究。试图串联各种碎片化局部的周令钊形象，形成一个相对完整的概念。同时，在这个概念的基础上，尽力梳理周令钊与时代的关系，探讨周令钊个人经验融于时代、政治的路径与可能性，以及艺术家的理想与时代需要之间的契合。