从20世纪开始，我们相继出版了弗朗茨·李斯特（1811-1886）的音乐作品、文章、书信，以及根据主题划分编纂而成的音乐作品集，目前这项工作仍在进行之中。1907年，由萨克森-魏玛-艾森纳赫大公卡尔·亚历山大建立，并得到玛丽·冯·霍恩洛厄公主资助的弗朗茨·李斯特基金会发起了《李斯特音乐作品全集》的出版工作。这个33卷本的旧版作品集于1936年完成，但也仅包含了李斯特毕生作品的三分之一。1970年，在更新和完善旧版本的基础上

　　从20世纪开始，我们相继出版了弗朗茨·李斯特（1811-1886）的音乐作品、文章、书信，以及根据主题划分编纂而成的音乐作品集，目前这项工作仍在进行之中。1907年，由萨克森-魏玛-艾森纳赫大公卡尔·亚历山大建立，并得到玛丽·冯·霍恩洛厄公主资助的弗朗茨·李斯特基金会发起了《李斯特音乐作品全集》的出版工作。这个33卷本的旧版作品集于1936年完成，但也仅包含了李斯特毕生作品的三分之一。1970年，在更新和完善旧版本的

　　从20世纪开始，我们相继出版了弗朗茨·李斯特（1811-1886）的音乐作品、文章、书信，以及根据主题划分编纂而成的音乐作品集，目前这项工作仍在进行之中。1907年，由萨克森-魏玛-艾森纳赫大公卡尔·亚历山大建立，并得到玛丽·冯·霍恩洛厄公主资助的弗朗茨·李斯特基金会发起了《李斯特音乐作品全集》的出版工作。这个33卷本的旧版作品集于1936年完成，但也仅包含了李斯特毕生作品的三分之一。1970年，在更新和完善旧版本的基础上

　　从20世纪开始，我们相继出版了弗朗茨·李斯特（1811-1886）的音乐作品、文章、书信，以及根据主题划分编纂而成的音乐作品集，目前这项工作仍在进行之中。1907年，由萨克森-魏玛-艾森纳赫大公卡尔·亚历山大建立，并得到玛丽·冯·霍恩洛厄公主资助的弗朗茨·李斯特基金会发起了《李斯特音乐作品全集》的出版工作。这个33卷本的旧版作品集于1936年完成，但也仅包含了李斯特毕生作品的三分之一。1970年，在更新和完善旧版本的基础上

本书是不可多得的完全以自由对位为语境来讲解对位法的综合类教材。它包含了二声部和三声部的对位练习、应用技术、创意曲、小型乐曲、赋格、圣咏体裁和变奏曲等内容。作者坎南既没有像杜布瓦那样以习作为例，也没有如其他复调教材一般跨越古今中外，广取范例（尽管上述两种做法各有优势），而是将音乐实例完全锁定在18世纪自由对位技术高峰时期的作品中，集中而透彻地将影响近现代音乐发展的作曲技术之根进行仔细分析，逐步讲解从单旋律到多种复调体裁的写作特点和技术原则。这本教材以其准确的风格语境，为学生提供了清晰的练习脉

本书分为三个部分: 第一部分, 在电影音乐中认识音乐基本元素, 包括音程、和弦、调式、主题、乐器等。第二部分, 在电影音乐中认识音乐史, 包括巴洛克音乐、维也纳古典乐派、浪漫主义音乐、20世纪音乐等。第三部分, 电影音乐专题研究, 包括经典音乐的引用、迪士尼动画电影专题、21世纪的音乐电影、电影音乐配乐分析等专题。书中收录超过100个配乐谱例、200部电影、300个片段。对电影与配乐都有鲜明的个人观点与独到分析。

本书作者以“三理思维”作为主要理论基础, 从物理、生理、心理三个层面出发, 辨证的探求科学的小提琴演奏方法与技法。希望通过本书帮助学习者在纷繁的矛盾中, 运用科学的思维方法, 理出一条适合自己、行之有效的训练途径, 为艺术表现铺平道路。

本教材是吴景略在1950年代任教于中央音乐学院民乐系时所编纂的古琴教材，当时以油印本用于教学，历时半个多世纪未曾出版，如今已寡见。吴景略先生之子吴文光及王耀珠伉俪为此教材做了全面的整理和勘校，以传家学。此次出版为再现原编纂的风貌，尽可能保留了原有体例。吴景略先生当年所录入、汇编的各种古琴文献，可观其所瞩目的重要意义。琴曲部分混合了三种古琴谱式，意在使学习者了解与掌握各种古琴谱式，不仅能弹奏，也利于今后做古琴打谱和研究之用。

本书根据文旅部《社会艺术水平考级管理办法》和全国社会艺术水平考级考评小组的要求编写，（除一级外）分为五个部分；基本练习、练习曲、复调、奏鸣曲乐曲；采用了“三、三、三、五”的布局，即每个级别有练习曲三首、复调三首、奏鸣曲三首、乐曲五首。除此之外，本教程在十级的基础上增设了表演级（十一级），使广大考生在参加完十级考核后有一个更高的学习目标，对广大钢琴教师与专业学生扩大曲库、拓展选择，起着积极的推动作用。

本书包括40个练习条目，大体上按照由易到难、循序渐进的顺序排列。每个条目均配有若干“推荐练习方法”。