本书共分为八个章节，第一章为声乐演唱基础，主要介绍在正式学习声乐演唱前需要了解的一些基本常识及理论概念；第二章、第三章为发声练习，主要介绍声乐演唱前所必须要掌握的一些基本练习，也是为声乐演唱打下良好基础的前提，只有将声乐演唱的发声练习融会贯通，才能够轻松驾驭之后所要演唱的所有歌曲；第四章为声乐作品分析与处理，主要针对声乐演唱方面作品做全方位的解读；第五章是作品演唱与解析；第六至八章为合唱讲解部分，分别对合唱的基础知识、发声练习以及合唱作品进行讲解。本教材的声乐曲目包括了独唱作品与合唱作品，选曲由

《声乐普修教程（2）（NMYY）》在教学内容、只是体系、能力结构、教学手段、教学评价等方面都进行了较为深入、细致的探索。全书共4册，每册8个单元。每个单元分为歌唱基础知识、练声曲、歌曲、语音知识、声乐艺术史五个部分。无论是专业的声乐学生，还是从未受过声乐教育的初学者，都可以通过此套教材的学习，知晓声乐演唱的方法与技巧。本套《声乐普修教程》契合了当下音乐院校特别是普通音乐院校的声乐课程改革趋势，有利于声乐人才的培养。无论是个别课还是集体课，无论是学生学还是老师教，都需要这样一套以科学、系统的

本书分为声乐基本技巧训练、声乐作品演唱训练和幼儿声乐教学训练三个项目。其中，声乐基本技巧训练主要从呼吸、发声、音准和节奏四个方面介绍了演唱的基本技巧，并设置了有针对性的练习；声乐作品演唱训练主要包括中国作品和外国作品的演唱训练；幼儿声乐教学训练主要介绍了幼儿声乐教学实践中的相关知识。

本书分为十个单元，内容包括：声乐理论基础知识、呼吸训练、自然声区单元音三度内训练、自然声区双元音三度训练、自然声区双元音五度内训练、自然声区六度综合训练等。

　　《新编音乐理论基础教程》特点：
　　首先，扩大了传统乐理的知识体系。
　　这是因应欧美音乐理论体系出现“集约化”，以及我国中小学音乐教材中开始重视“表演与创造领域”的总体趋势的现实要求。目前，我国大多数综合院校或师范院校的音乐相关专业学生，在作曲技术理论中的和声、曲式、复调与配器“四大块”等专业知识的学习方面，一直存在着缺师资、少教材等方面的遗憾。加之培养目标的受限，即使有了师资与教材，也没有相应的学时分配。因此，《新编音乐理论基础教程》在传统乐理的基础上，适当增补了旋律理论、织

本书共六章：第一章为奥尔夫音乐教育概述，第二章为奥尔夫嗓音训练，第三章为奥尔夫动作训练，第四章为奥尔夫乐器训练，第五章为奥尔夫听力训练，第六章为综合练习。

本书包含两大模块：模块一为音乐鉴赏理论与实践，主要讲述了音乐鉴赏的基础知识，以及对声乐、器乐和综合艺术音乐的相关介绍与作品赏析，在讲述相关理论知识的同时，结合了对应的曲谱进行分析；模块二是音乐知识拓展，主要讲述了歌唱、合唱与指挥的相关知识，同时选编了大量的相关曲谱。

本书分为三个部分。第一部分主要讲述了音乐的基础理论，包括音及乐音的属性，高、低音谱号及音符的写法和用法，音程、和弦及调式、调性等方面的基础知识；第二部分是视唱练耳的相关内容，包括基本音阶与模唱、节拍节奏、简谱视唱、五线谱视唱练习等；第三部分为音乐赏析。

本书分为两部分：“儿童声乐基础知识”内容包括声乐基础知识、歌唱的发声练习、儿童歌唱常见问题及指导；“优秀儿童歌曲选编”包括独唱歌曲和合唱歌曲。

本书是专门为表演专业的学生编写的声乐教材，秉承音乐素养与表演实践相结合的理念，注重培养表演专业学生的声乐技能和音乐素养。本书讲解了声乐发声技能、训练方法和相关音乐知识，提供了几十首适合表演专业学生演唱的美声歌曲、流行歌曲、音乐剧歌曲等，并对这些歌曲的演唱情境和要点进行了解析，具有较强的实用性。

本书既可作为高校表演相关专业的教材，也可作为广大演员以及戏剧、音乐爱好者的参考用书。