《POP广告创意与设计（第2版）》作为高等艺术院校设计专业的教学用书，根据艺术教学的需要，深入研究和剖析了POP广告设计的创意构图、设计方法及表现手段，内容丰富翔实，生动有趣。全书共分为10章，分别对POP广告设计的来源及发展、POP广告设计的实用工具、POP广告设计的分类、创意与构图、POP广告设计的字体书写规律等进

本书是对当代著名艺术家、新中国形象设计师之一的周令钊先生艺术生涯的个案研究。试图串联各种碎片化局部的周令钊形象，形成一个相对完整的概念。同时，在这个概念的基础上，尽力梳理周令钊与时代的关系，探讨周令钊个人经验融于时代、政治的路径与可能性，以及艺术家的理想与时代需要之间的契合。

作者以其丰富的经历和成功的案例分享给年轻的设计师们如何适应设计行业、提高设计能力，如何能够快速了解客户需求、维护客户关系，在最短时间建立符合企业文化的视觉形象，设计出瞬间打动人的设计。结合设计经验谈，书中融入了成功的品牌设计案例的设计方法、设计流程、设计执行力及对相关设计基础知识点进行归纳讲解，系统的阐述了品牌设计整体

本书包括以下内容：陶艺概述、陶艺的制作原料和工具、陶艺的制作技法、陶艺的装饰技法、陶艺的釉料、陶艺的烧制工艺、中外陶艺作品欣赏。

本书以图文并茂的编写形式，全面讲述了影视广告的主要内容，结合国内外的发展趋势，对影视广告的发展状况及发展前景进行分析，通过对影视广告概述、影视广告的定位与划分形式、影视广告创意、影视广告拍摄、影视广告灯光制作和影视广告声音制作等方面的细致表述，将影视广告的主要内容展现给读者，帮助读者掌握影视广告知识体系，掌握影视广告拍

本书基于工作过程系统化设计教学内容及结构。全书共分为6章，第1章为认识平面构成，主要介绍平面构成的定义、平面构成的由来及发展、平面构成的学习方法与工具；第二章为平面构成的基本造型元素，主要介绍点、线、面元素；第三章为形式美构成法则，主要介绍了变化与统一、对称与均衡、对比与调和、节奏与韵律、比例与权衡五种形式美表现；第四

本书为国家精品课教材《中国工艺美术史新编》缩写，书分十章并加绪言。绪言专谈中国古代工艺美术的性质与特点，各章依次按时代简要说明各王朝丝绸、陶瓷、金属器、漆木器、玉石器等工艺美术门类与其发展。在缕述艺术现象的同时，注重对其生成缘由的解说。尽力使读者一册在手，可系统了解辉煌的中国古代工艺美术，知其然，又知其所以然。

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《装饰艺术》共6章，第1章为艺术概述，主要从古希腊、古埃及、印度河流域、北美洲土著、南美洲秘鲁以及中国传统装饰艺术的源头来解析装饰艺术；第2章至第5章从装饰造型、装饰构图、装饰色彩、装饰艺术中的平面表现激发等方面，列举世界众多名家名作，并与中国传统艺术在各个方面进行对比研究；第6章为装饰艺术的主题创作，主要从灵感、创意

本书主要内容包括标志设计基本概述，标志的类别、表现形式及应用等。首先强调课程自身的完整性，凸显了设计学科内部各专业之间的共享性;其次强调现场感，对大量的设计作业案例进行了分析，内容更加贴近学生，更容易为学生所接受。