体验传达设计所提倡的教学理念是将体验营造的理论和方法导入品牌视觉系统的构建，主张不再将视觉设计看作对产品或服务添加某种“事后描述”，而是要结合体验营造，转化为品牌性格形成过程中的某种主导性的信息，从而使基于视觉的先锋创意和艺术语言更有效地服务于品牌建设与传播。《品牌形象的体验营造》旨在提升教学效果和学生实际解决品牌形象

本书主张展示设计应破除传统的设计教学束缚，以教会学生从学会到会学转变，强调设计方法论的讲授。就内容而言，本书首先对展示设计进行了重新的定位和定义，从而确定其所研究的关键点。其次对展示设计所需要的理论范畴和框架做了一定的归纳和概括，使其成为展示设计的理论支撑。然后，讲授展示设计程序中需要解决的关键点空间、色彩、材料、道具

本书内容包括互动展示设计概述、互动展示设计的特性、互动展示设计的主体--观众的认识、互动展示设计策略和案例分析五大模块。互动展示设计策略主要包括主题性设计策略、观众为中心设计策略、基于数字技术为基础的设计策略。

本书以项目任务的形式讲解了VI设计中所必须掌握的基本知识及操作技能。每一个章节均模拟一个真实的工作场景，提出项目任务，在知识储备中罗列出完成此项目任务所必须掌握的相关知识后，在对任务进行分析，通过项目实施环节具体直观的介绍完成该任务的具体步骤及方法，后通过项目拓展，使所学知识、技能得到巩固加深。每一个环节紧紧相扣，缺一

本书分为上编中国部分和下编外国部分两大板块。中国部分内容包括原始社会的设计、先秦时期的设计、秦汉时期的设计、魏晋南北朝时期设计、隋唐五代设计、宋代设计、元代设计、明清设计；外国部分内容包括西方文明古国的设计、伊斯兰国家及欧洲中世纪的设计、欧洲文艺复兴至工业革命前的设计、现代设计的开端、工业化时期的设计。

图案设计是许多专业的基础设计课程,是实用性和装饰性完美结合,是日用品设计的组成部分,它应用于包装设计、服装设计、室内设计等。是一门集系统性,理论性和实践性为一体的课程。

《基础图案》是21世纪全国高等院校艺术设计专业“十三五”规划教材之一，是艺术设计专业的基础课程。本书系统地讲授以下内容：图案的历史发展、图案的形式美法则、图案的色彩运用规律、图案的造型法则、图案的技法与表现、图案创意方式。通过这一课程的学习，使学生掌握好基础图案变形的技艺和基础图案色彩的概括，从而系统、理性地把握好装饰

作者7年授课讲义，旨在解决图形在创意设计中如何进行意义的传达，如何凝炼主题，如何完成图形叙事等涉及图文关系的设计思维能力的培养；主要包含两部分内容：对传统图形意义及构成解析；现代设计大师作品意义及构成解析。

本书依据教育部颁布的《中等职业学校美术设计与制作专业教学标准》编写而成，全书共4章。通过典型范例的实作过程及展示，详细介绍了手绘POP的基本知识。以学习和实践的逻辑顺序，结合一定的理论知识与优秀案例，循序渐进地教授手绘POP的专业知识。 书中提供了大量丰富多样的案例，并附有图例加以说明，使读者能够看图自学，非常实用。本

好的广告创意需要具体的技术手段来表达。所谓广告设计是指从创意到制作的这个中间过程。广告设计是广告的主题、创意、语言文字、形象、衬托五个要素构成的组合安排。Photoshop和CorelDraw是当今*流行的图像处理和矢量图形设计软件，被广泛应用到不同类型的广告设计中。本书以广告设计应用为主线，通过多个精彩实用的案例全面