本书是诺顿音乐断代史系列之一，亦属于美国研究生中世纪音乐课程的必修教材之列。大多数关于中世纪音乐的教材内容都颇为乏味，但此书的内容却妙趣横生。著作*章是对从罗马帝国结束至公元1000年的一段充满趣味的历史导论，第二章则是关于同时期基督教礼拜仪式的描述。后续章节包括对宗教音乐和世俗音乐的详细论述。该书是一部既适于学术研究又适于扩展阅读的学术专著。原作者理查德霍平,这部专著长期以来是西方音乐学界（尤其是英语世界）有关欧洲中世纪音乐的标准论著，资料丰富、条理清晰、叙述详赡，基本上概括了这一研究领域的全

订版主要在每个知识点后都扩充了“练习”和“聆听分析”内容，拓宽了复调学习的视野，可培养学生的独立思考能力；尤其在“练习”中加入了键盘实际操作的训练，更是把枯燥、复杂的复调学习趣味化和实践化，较适用于各院校的教学实践。同时将原来书后光盘中的音响，以二维码的形式插入到了书中。

本书设计理念先进，配套资源丰富： 提供教学视频、范例与模拟案例源文件、素材、练习题、PPT、补充知识点等内容，还配套有教学网站，非常适合翻转课堂和混合式教学。全书共分14章，内容主要包括了解音频输入/输出接口、基本操作环境、基本编辑步骤、音频效果处理、创建与设计声音、母带效果处理、修复音频瑕疵、录制音频、多轨编辑器和多轨混音器、多轨编辑器录制操作、剪辑处理、使用音效库、自动操作、混音处理等。 本书既可作为各高等院校相关专业的教材，也可作为培训机构的教学用书，同时也非常适合广大音频处理爱好者自学。

《民风》钢琴套曲包括《沐熏》钢琴小品、《藏疆蒙》钢琴小曲三折、《雪域》钢琴组曲三部分，这部套曲以民族民间音乐风格的旋律与和声为基础，主要采用三部性曲式的结构原则创作而成，对培养学生的钢琴基础和弹奏技巧具有一定的帮助。

《艺术嗓音塑造基础教程》是一本关于声乐艺术的教材，全书围绕歌唱嗓音的训练与塑造加以展开，具体包括声音的物理特性与歌唱嗓音的生理基础，歌唱嗓音在呼吸、发声、共鸣方面的训练，以及声乐艺术语言的塑造等。

本书共有四章内容，详细论述了歌唱发声的各个方面。第一章声音与嗓音是声乐演唱的基础理论，论述了声音的物理特性、歌唱发声的生理基础，以及歌唱嗓音的类型。第二章分别从声乐演唱的发声、呼吸、共鸣三个方面详细论述了声乐表演的技术技巧，这是本书的核心内容之一，具有十分重要的指导意义。第三章

《戏曲音乐入门》是一部整体讲授戏曲音乐的教材，书中介绍了小戏音乐、南北曲、昆腔、梆子腔、皮黄腔、20世纪前期新兴剧种音乐等主要戏曲音乐种类，对它们的基本形态作了具体解析，对一系列经典唱段的音乐处理手法和艺术表现特征作了重点分析。这些戏曲音乐的种类按照历史顺序编排，由此也呈现了戏曲音乐逾千年发展演化的主要脉络。
　　《戏曲音乐入门》内容精练、切实，讲解深入浅出，很适合作为艺术类院校的戏曲音乐课程教材，也适合用作普通高校开设的戏曲欣赏类课程的教材或教学参考书。对于广大的戏曲爱好者、学

　　《少儿音乐基本素养初级教程》主要涉及两方面的教学内容：一是“视唱练耳”，二是“乐理知识”。前者侧重在“感性”方面，着眼于培养考生感知音乐的能力和技能；后者侧重在“知性”方面，着眼于培养学生的理性思维和音乐知识。
　　《少儿音乐基本素养初级教程》为学习音乐的入门教程，更是从事少儿音乐教育的工作者们难得的教学辅助用书。

《中国古代音乐史话》是一本"大家"写给大家、人人能读懂的传统音乐/文化/艺术读本，它曾在《音乐爱好者》杂志连载四十期，影响了几代爱乐人。全书以通俗的语言、生动的故事，带你走入中国古代音乐的世界，解答了诸如"音乐是谁发明的""我国*早的乐器是什么""孔子音乐是怎么样的""唐代皇帝李隆基是如何玩转音乐的"等问题，与丰子恺、辛丰年的音乐普及读物有着异曲同工之妙，能给读者带来强烈的阅读快感，值得音乐爱好者收藏。

音乐艺术博大精深，内容浩如烟海。本书顺应新时代要求，融汇中西，采撷突出文化现象与经典作品，梳理总结音乐发展的脉络与规律。《中外音乐简史》对中外不同时期的音乐发展概况、音乐现象、音乐流派、代表人物及作品进行分研究析，阐明与之相关的社会文化面貌、人文风情、音乐美学观点等，以期不断开阔人们的音乐视野与认知力。为了生动剖析音乐艺术的前世今生，《中外音乐简史》附有大量精美图片及音响音像资料，让人阅读起来仿佛身临其境，有徜徉乐海之感。