漆艺作为中国传统工艺已有八千多年的历史，其因独特的材质和审美理念，在中国艺术史上有着重要的地位。现代漆画艺术的兴起既是社会和文化发展的产物，也是中国传统文化基因的延续和新的诠释。本教材的编写基于思古而求新的理念，注重艺术理论在传统漆艺教学中的体验，书中的文字和图片都围绕着漆艺的具体工艺展开描述，本着先简后繁、先易后难、循序渐进的原则，介绍漆艺的基础技法原理、漆材料特性、工具设备、漆画制作工艺步骤等，进而对漆画使用的材料特性、设备工具、漆工基础技法等方面做出详细说明，并对漆艺的优秀作品进行了言简意

本系列图书主要介绍及研究西方绘画大师经典作品及素描、创作手稿。此系列图书特点：1.前瞻性　紧随艺术类学院造型基础教学，能及时提供高质量，不常见的大师经典作品以供教学参照。2.主流性　本系列图书在关注学院教学的基础上，以写实为主方向选取具有时代代表性的大师及作品，顺应了当今艺术发展的主流意识，并引导着艺术思潮的回归。3.基础性　受众面大，初学者、学院学生及画家都需要研究大师的作品来提高自己的绘画技巧，并从中汲取所需形成自己

　　《心画：中国文人画五百年》是研究中国文人画的经典之作。
　　《心画：中国文人画五百年》重要的贡献是还原了文人画的真实含义及其产生的社会环境。文人画在北宋产生之时，主要指的并非是一种鲜明的绘画风格，而是士大夫阶层对自身创作活动的一种认同和期许，并以此和那些职业画家划清界限。
之后，经过南宋、元代、明代，文人画的概念不断变化发展，文人画与院画、画师作品之间的关系变得愈加复杂微妙。苏轼对于士人阶层的推崇，在董其昌的南宗北宗论中得到一种新的回响。
　　本书以

作为“普通高等教育‘十一五’guo家级规划教材”“书法教程”系列的收官之作，这部《师范书法教程》分为“毛笔篇”“硬笔篇”“粉笔篇”三大部分，共十五章。第yi章对“书法”概念有规范而科学的阐释，另对书法的妙用与学习方法等也有较全面的阐述和介绍；第二章对书法史与五大书体作简要勾勒和介绍；第三章对文房用具常识、购买参考等作简要介绍；第四章重点阐述择师与临帖、入帖与出帖、执笔和运笔的重要性；第五章着重介绍楷书的书写要领，关于楷书结构的若干法则具有独创性；第六章就楷书向行书的转化作重点讲解；第七

    本书紧扣高职教育的特点，严格按照“基础知识—名作鉴赏”的模块编写，强调案例教学，以提高高职大学生的审美鉴赏能力。“基础知识”从介绍书法的工具、材料以及临习基础、临习方法等入手，着重五大书体的概念介绍、历史演变过程以及发展沿革，分析了五大书体的艺术特征以及书写要点。“名作鉴赏”引用经典名作，介绍作品背景，分析作品的艺术特征，简明扼要地为学生提供鉴赏指南。
    本书的编写注重从高职生源情况出发，课程设置、教材内容设计、内容选材力求科学严谨，适合高职生的认知规律和教学规律，以学

本书由泰山手绘POP工作室创立人王猛精心编著。全书近两千余幅卡通插图，为作者历时10年创作、积累，均为纯手工绘制完成。形式新颖，风格幽默、活泼，包含人物、食品、动物、海洋生物、植物、昆虫、交通工具等生活中较为常见的几个类别。其中人物卡通插图，又涵盖了男性、女性、老人、儿童、家庭组合、情侣组合等形式。

《动画造型》是普通高等院校动画专业系列教材之一。《动画造型》的主要内容包括：动画造型的基础训练、二维动画的造型设计、三维动画的造型设计以及动画造型多样化的艺术风格等。《动画造型》可作普通高等院校动画专业通用教材，也可作为动漫设计、制作等相关专业及广大动画爱好者的参考读物。《动画造型》是普通高等院校动画专业系列教材之一。《动画造型》的主要内容包括：动画造型的基础训练、二维动画的造型设计、三维动画的造型设计以及动画造型多样化的艺术风格等。《动画造型》可作普通高等院校动画专业通用教材，也可作为动漫设计

内容简介： 本书是一本学习素描技法的入门书，内容包括素描概述、石膏几何体画法、单个静物写生、组合静物写生、结构素描画法、石膏像入门、石膏像画法、人物肖像画法、人物半身像、人物速写画法和风景速写画法，完整地介绍了素描的主要内容和技法，囊括学习素描的所有知识块，是一本系统介绍素描入门的基础教程。 本书内容丰富，图文并茂，结构安排合理，理论结合实践，通过大量的范例介绍了学习素描的入门基础知识、理解方法和绘画步骤。通过不同的范例，本书系统地介绍了素描的基本技法和要领，对于提高读者素描写生能力和绘画

设计素描是艺术设计专业方向的基础，本书有意识避开追求大而全的冲动和理论，立足于和现实接轨的、符合于时代要求的设计基础的要求，结合近年来新生的真实专业水平，通过实际教学进行验证和总结.内容分为声音与视觉、观察与表现、局部与整体、非常规表现方法练习、绘画工具、材料及肌理的试验与综合表现等循序渐进、连续不断的高强度的练习。