这是一本有趣的色彩设计专业教材，它深入浅出，层层剖析，将服饰色彩设计的理论基础知识和实践操作经验有序地展现在读者的面前。本书的三个主体部分，认识色彩、调配色彩和创造色彩，既顾及读者对于色彩搭配技巧的需求，又把色彩设计创新的概念加以全新的拓展，揭示了未来时尚色彩设计的发展方向，把服饰色彩创新设计课程的教学范围拓展到了新的广度。
本书适用于服装专业师生教学使用，也可供服饰设计、色彩设计、时尚搭配等相关从业人员参考学习。

本书为服装设计专业基础课程教材，旨在教会初学者如何从服装的构成要素入手设计服装。本书内容由衣领、衣袖、门襟、口袋、廓型，到服装整体系列设计，采用局部到整体的教学方法，结合大量案例，解决如何从服装本身出发进行款式设计这一基础问题。本书的创新点重在怎么教，探索服装设计的基本方法与规律。将服装局部、整体系列设计进行剖析及其设计过程具体化。本书适合服装设计专业师生以及相关从业人员参考学习。

本书主要包括自动铺布机概述、普通铺布机、电动式多功能铺布机、电脑式多功能铺布机等内容，共计四章，具体涉及铺布机主要机构及工作原理、装配工艺及流程、整机调试和检验、操作和使用等方面内容，内容丰富，实现了一书在手，铺布机知识全覆盖。

本书主要包括自动裁床概述、普通裁床、电动式多功能裁床、电脑式多功能裁床等内容，共计四章，具体涉及裁床主要机构及工作原理、装配工艺及流程、整机调试和检验、操作和使用等方面内容，内容丰富，实现了一书在手，裁床知识全覆盖。

本书再版，在知识结构上，重点增加了结构设计实例部分，删减了一些技术关联较弱的章节。根据十几年来的科技进步，本书在技术上，不仅一如既往地强调综合性、全面性和启发性，而且对先进的工艺有了更多的探讨和研究。书中的结构设计方法、纸样放码方法，突出实用、简洁、明了的特点，使读者学成后能够灵活变化、举一反三。针对不同的情境，本书采用不同的制图方法，在细节上做相应的处理，从而达到精准制图，明了制图的目的，使得纸样修改有“法”可依。
　　本书适合于服装设计与内衣设计专业师生以及相关从业人员参考学习。

挥别21世纪转瞬而逝的二十年，健康已经成为全球关注的核心话题，对健康的关注为运动装市场带来巨大的发展空间。这二十年里，中华女子学院服装与服饰设计专业率先开设了运动装设计课程，并连续五年在中国国际大学生时装周的舞台上展示了近400套功能性运动装设计作品。《运动N次方：中华女子学院艺术学院运动装创新设计作品集》是将五年的设计作品汇集成册，分享了融入在作品中的设计理念和特色，坚持运动装设计要保证穿着的合理性，要满足舒适性、保护性及运动自身规则和功效等因素，同时探索了运动装设计与纺织科技、智能可穿

《烹饪工艺美术》是“十三五”部委级本科规划教材中的一种。烹饪造型艺术的主要宗旨是以欣赏促进食欲，给食者以美的艺术享受。本书对烹饪造型艺术规律做了理论性探索，也对菜点造型的原料选择、加工配置和造型美学风格做了说明，图文并茂，理论与实践相结合。全书菜点图例都是作者精心设计并绘制而成，力求图例具有针对性和实用性。本书作为烹饪造型教学实践的一项研究，对于规范化、程式化，以及对烹饪造型艺术的创新教育和审美教育，具有一定的价值。

本书从服装材料的溯源讲起，进行材料设计的定论和分类，由不同时期、不同文化下产生的服装面料设计，引出服装面料再造的过程和方法。设计是从一个人的审美力开始的，“艺术来源于生活而高于生活”，自然取材永远是设计界不会过时的话题和灵感来源。“万物为我所用”的切入点会帮助设计师们拓宽再造肌理的思路和视野，同时，在传统中继承与创新。“创新美材料”中更为深入和准确地描绘了不同制作和设计方法营造出来的不同美感。材料的设计之美，更能完善服装的总体风格以及提升趣味性。本书适用于服装设计或相关专业的高等院校学生，或从事

全书共八个章节，从成衣的基础概念到实战应用的案例，把成衣设计中所需知识，用逐步递进深入的方法向读者一一展示。本书系统的介绍了成衣产生、发展、成衣品牌、成衣时尚流行与预测、成衣季度企划、成衣设计要素和实战案例分析。同类作品通常把成衣设计、流行调研预测和服装设计企划分开著述。没有把成衣作为一个整体来描述。本书的亮点是所有案例都来自于企业实战，并以国际通行的男装、女装、童装和运动装的企划案例进行分析。