本书为幼儿保育专业系列教材，是一本融合型、新形态教材，分为《音乐基础教程（一）》《音乐基础教程（二）》2册，本书为第一册。教材以模块和任务为导向，旨在通过幼儿园教师实际工作任务，将课程内容渗透到教学中。把现有音乐课程中乐理、视唱练耳、声乐、钢琴、幼儿歌曲弹唱等内容融合到任务中。谱例丰富，并配有教学设计方案、课件等资源供教学参考。主要适用于幼儿保育、学前教育等专业，幼儿园教师也可参考使用。

创造性舞蹈课程侧重于对每个人独特的身体动作的开发，对创造性思维的培养，以及对自我意识的塑造。同时，在课程设计中其开放性、多元性的原则使课程充满乐趣，使舞者具有更加广阔的舞蹈空间。 本教材将详细介绍创造性舞蹈及课程设计方法与技巧，并通过幼儿园与小学的教学实例为参照，对应课程设计原则，进行详细分解。舞蹈老师们可以运用此教材，学习课程理念、掌握教学方法，并在教学案例的指引下，举一反三，因地制宜，设计更适合自己学生的课程。 

作为高等师范类院校中的芭蕾舞蹈教学，更应加强学术研究的力度，使其具有国内舞蹈教育的特殊地位。芭蕾舞蹈教学研究是遵循古典芭蕾舞教学的纲领，并结合师范类院校的特殊性整合出来的一套研究理念。本书中的芭蕾舞蹈教学，所针对的培养对象既是演员，又是教员，在培养学生的技术素养的同时，融合了对身体表现力的探索研究，并着重强调在芭蕾舞蹈教学中的具体操作过程及动作的细节分析，为成为一名优秀的教员打下坚实的基础。在芭蕾舞蹈教学的研究中，尝试着探索出一套针对师范类院校学生的教学法则，总结出与之相吻合的动作规格

这是一本适用于高等教育舞蹈专业的学生用书，书中除了增添理论论证，体例上主要采取理论结合实践的方法，师生共同参与实践、共同讨论，学生相互讨论、相互评价等方式进行教学，更主要的是整个课程内容本身都带有问题讨论的性质，这对学生来说，利用舞蹈教学促进自己的学习，通过接触不同的主题舞蹈教学实践，产生不同观点，了解实践教学中存在的各种矛盾和问题，激发思考，从而获得更多的教学经验。同时本书不仅涵盖了多个舞种的专业教学方法，同时也将涵盖面向全体学生的教学方法，使不同的学生在舞蹈教育学科的不同领域进一步

民间舞蹈是人们生活的一部分，有着漫长的历史发展过程，随着时代的发展而变化。民间舞蹈文化不仅是舞蹈学科的基础知识，更是中华民族传统文化的重要体现。随着时代发展和人们认知的提升，目前已有的民间舞蹈文化理论已不足以满足舞蹈学科教学，需要在已有研究基础上融入新的内容，注入新的观念。本书结合多年民间舞蹈文化教学成果，在对已有舞蹈文化研究进行梳理的基础上，对中国民间舞蹈文化的研究对象、研究方法、研究内容与意义予以系统阐述。从民间舞蹈的功能层面对其进行分类，结合理论研究与个案阐述，对民间舞蹈文化予以

本书包括招贴设计的历史与发展、招贴设计概述、招贴设计的构成要素、招贴设计的创意和表现、招贴的设计流程与表现，以及招贴的课程教学实践等内容，列举了大量经典设计作品，旨在对本书内容进行深入阐述，同时供读者参考。当今世界已进入信息时代，随着现代高新技术的发展，使得各种新的广告媒体、新的传播手段、新的制作技术，以及新的设计理念不断涌现，招贴设计的视觉语言变得也越来越多元化，风格越来越独特，内容也越来越丰富多彩。设计师打破常规，一方面注重招贴的信息传达功能，另一方面更加注重招贴的新颖创意和独特风格，

中国纺织非遗传承人口述系列丛书棉纺织技艺》采用口述史学方法，对传统棉纺织技艺传承人进行采访，通过录音、录像等形式对传统棉纺织技艺的传承过程进行全方位的寻绎，记录保存传承人关于传统技艺的生动论述，探究传统棉纺织技艺传承区域、历史渊源、工艺流程、技艺特点、表现形式、创新与衍生发展、文化价值等内容。

教材分三个部分第一部分为理论部分，简介阿拉伯书法的发展历史及艺术特点，提出了“中国式阿拉伯语书法”的概念。第二、三、四部分分别是鲁格阿体书法、纳斯赫体书法、波斯体书法的写法及特点，第五部分是例句的文化释义部分，将书法所使用的书法例句给与简单的释义，对于正解文化的内含有重要的意义，特别增加了中国文化元素，将“中国梦”，改革开放，“一带一路”的内容作为书法例句编入教材。 本书具有以下的特色：一、该书首次提出了“中国式阿拉伯语书法”概念，这一理论的提出，将对于中国阿拉伯语书法的定位的十分重要的意义，在

本教材课程包括生态思维下物的概念、物的形态转换、艺术博物馆再造物的分类与延伸、人与物的混合、材料的认知与技术表现、空间认知与主题创作、媒介的空间形态、智能时代新媒介延展。本教材从方法论入手，对艺术观念、意识、经验进行总结的同时，对学生综合能力训练的把控与创新进行考察。本教材注重媒介基本形态表现的介入，在主题的选择、技术制作、材料、空间形态、新媒介的应用等方面训练学生的创造性思维。本教材适用于虚拟现实与交互、艺术与科技、图像认知与空间、装置艺术等专业方向的课程教学。

本书详尽介绍了设计的起源与发展过程，并从多个角度讲解了设计的各种特点与技巧，涵盖了大量设计重点要素。本书分为14个章节，分别是：造物的原因、人类造物方式之演进、现代设计特征的形成、设计的分类与整合、设计的目的分析、现代设计师、设计教育的困局与破局、设计中的创造性思维、设计之美的感知对象、设计的审美特征、设计中的样式与风尚、设计伦理分析、设计资源因素分析、设计对传统文化的传承与再造。全书内容丰富易读。语言简练生动，对于文中的举例有着详尽的注释，非常方便读者理解。本身适合设计类院校学生使用，同