本书立足于作者多年来时装表演的经验和教学心得，结合当前国内外时装秀场上各种新兴、流行的表演方式和技巧，系统地阐述了与模特表演相关的基本素养、表演技能、技巧提升、素质拓展、审美观念、表演创新等知识内容。在展示、解析具体的表演技能之外，也同样注重从学理的层面来归纳、总结各种类型模特表演所应遵循的审美表现规律，以期达成理论与表演实践丝丝入扣对应的目标，力图从艺术表现的角度重新建构模特表演教学的开展路径。并且根据当前电商迅猛发展以及民族风格时装表演异军突起的行业前沿动态，从基于电商平台的商业模特表

《图形创意与表现（第2版）》通过简洁的文字阐述、大量的图片案例及相应的赏析注解，对图形创意的特点、分类、构图手法、思维方法、表现形式等多方面内容进行了系统阐释，旨在使学生熟练掌握图形创意的本质与规律，开阔学生的视野，启发学生的创作灵感，为实际创作提供更多的方法与借鉴。 《图形创意与表现（第2版）》主要包括五方面内容：图形创意的相关概述、图形创意的构图与视觉流程、图形创意的构形手法、图形创意的设计思维，以及图形创意的表现形式。 《图形创意与表现（第2版）》结构清晰完整，案例丰富精彩，语言简洁

《当代新闻摄影教程》（第二版）共分为两大模块：第一模块介绍摄影基础知识及技能，涵盖照相机的运用、数字摄影系统、摄影技术技巧等内容；第二模块阐述新闻摄影的理论基础，包括新闻摄影的发展历程、特征与分类，并对各类新闻摄影题材的拍摄、采访与图片编辑等业务给出指导性意见。结合当代新闻摄影的发展现状，此次修订时增加了“手机新闻摄影”和“无人机新闻摄影”两章内容。对于读图时代、新闻摄影中的道德与法制争议、新闻摄影记者的素质培养等话题，本书也有详尽的阐述。
本书可作为高等院校新闻传播专业“摄影技术基

本书分为舞蹈教学概述、中国古典舞基本功训练、古典舞身韵、芭蕾基础训练四章，涵盖了舞蹈教学之教师篇、舞蹈教学之学生篇、地面练习、腰的训练、能力与技巧训练等内容。

本教程以柱式和弦、半分解和弦、全分解和弦三种伴奏模式，正三和弦的I、IV、V级伴奏为主体，通过模块分类进行大量的儿歌伴奏拓展练习，方法简单、实用，学生上手快，教学效果好。伴奏作品选自中外经典的、广为传唱的儿童歌曲，每首歌曲设计了5个调的移调强化练习，解决了大多数幼儿教师伴奏只会弹C调的问题。了解属七和弦、副三和弦，对同一作品设计运用两种或两种以上的伴奏组合，初步掌握伴奏方法的综合应用，伴奏方法丰富，形式多样。教程还安排40首儿歌，作为弹唱过关练习。第二版为全书配备了示范音频，扫码即听，

《字体与版式设计（微课版）》由字体设计与版式设计两部分组成，共分为7章，其中第1章至第5章为部分，具体内容包括文字的发展与演变、字体设计的趋势，汉字的字体造型，汉字的创意设计，拉丁字母的字体造型，拉丁字母的创意设计；第6章和第7章为第二部分，详细阐述了版式设计和版式创意设计。 《字体与版式设计（微课版）》既可以作为高等艺术院校设计类专业用书，也可以作为艺术设计相关专业以及艺术爱好者的教材及参考读物。

本书根据影视动画专业场景设计课程的课程大纲要求和课程设计思路，动画场景设计师动画专业的必修课，动画场景设计一般分为：内景、外景和内外结合景，而完成场景设计的常规设计图包括：场景效果图，场景平面图、立面图，场景细部图，场景结构鸟瞰图，需要的话可以制作场景模型。本书的主要内容为九章，分别是第一章、影视动画场景设计概述，第二章、场景设计前期考察，第三章、场景设计的整体构思，第四章、场景设计原理，第五章、道具设计，第六章、场景设计专项训练，第七章、场景设计概念图，第八章、场景专题设计，第九章、影视动画场

艺术是感性直观的美学方法，是娱乐和文化的基础；科学指科学方法和量化导向的思维过程，是技术和工业的基础。艺术可以产生科学方法，科学可以通往审美目标。艺术科学家对音乐、绘画、装置、戏剧、电影、设计、摄影、创意写作等进行了深入而热诚的探索，去理解和诠释随机性、抽象性、可及性、矛盾性、生物起源、真理、语言、习俗等多样的主题。本书力图说明那些跨越艺术和科学传统界限的人们如何催化了后谷歌时代的创新，将为创新研究和实践带来全新的视角和有益的启迪，适合创新领域中企业、科研、文化机构的管理人员，以及研究人员

本书是一本指导规范字书写的专业性读物。全书包括概述、笔画、偏旁、独体字结构、合体字结构、历代小楷作品欣赏与名家论书法学习等方面的内容。书中既有比较详尽的技法指导，又有具体的范字练习；既有生动的图示分析，又有深入的理论讲解。在学法上，为初学者指出了一条由观察理解到技法练习、由笔画偏旁到合体结构、由典型范字到系统归类的科学练字途径。本书是作者在借鉴古今书家成功经验的基础上，从规范字书写的客观规律出发编写的，是作者十多年教学经验的结晶，理论精到，知识全面，范字丰富，将为读者的规范字书写提升全新的境界。

《声乐普修教程（2）（NMYY）》在教学内容、只是体系、能力结构、教学手段、教学评价等方面都进行了较为深入、细致的探索。全书共4册，每册8个单元。每个单元分为歌唱基础知识、练声曲、歌曲、语音知识、声乐艺术史五个部分。无论是专业的声乐学生，还是从未受过声乐教育的初学者，都可以通过此套教材的学习，知晓声乐演唱的方法与技巧。本套《声乐普修教程》契合了当下音乐院校特别是普通音乐院校的声乐课程改革趋势，有利于声乐人才的培养。无论是个别课还是集体课，无论是学生学还是老师教，都需要这样一套以科学、系统的