《动画概论（第四版）》不是对以前版本的简单修改补充，而是在重新调整理论框架和知识结构基础上的充实完善。其中，有回炉重写，也有新增章节。“认识篇”增加了理论范畴界定与语言本体和艺术特性论述，“实践篇”补充了创作方法和制作工艺细节，“研究篇”增加了知识结构模型。另外，增加了附录：教学目标与任务、考试内容、成绩观测点、评审指标以及推荐影片。该版本旨在系统讲述动画知识的学理和功能，科学传授教学经验。“认识篇”包括动画的历史概貌、艺术特性、语言本体、生产机制；“实践篇”包括动画创作基础、制作工艺、专业

“经典电影赏析”是以进行积极价值观教育为核心的人文教育学科课程，是以激发学生提高成就动机、树立远大理想、提升生命质量为核心内容的学校课程，具有综合性和体验性的特征。
本教材提倡资源多元化，主要包括导读、电影放映厅、经典永流传、我思故我在四个部分，还包括图片资源等。

《数字媒体影像视听语言》（第2版）以电影影像为主要代表，讲授数字媒体相关影像创作者需要掌握的视听语言的概念、语言和语法等系统理论知识，如蒙太奇、镜头、轴线、场面调度、声音、声画剪辑等，并通过对当代数字影视及广告、数字动画、数字游戏、数字交互平台和数字虚拟现实影像等数字媒体艺术主要形式载体的视听语言特点做深入分析，启发学习者的艺术思维，使其在数字媒体影像创作中能够将视听语言所具有的独特潜力**程度地运用发挥出来。

① 《电影概论》涵盖了电影历史、理论、技术、文化、产业、批评等重要领域，全面且重要的对相关知识进行了介绍与解读。 ② 本书将体现时新性，将近些年重要的电影相关内容引入，如新导演（毕赣等）、中国电影学派、电影的文化研究、后电影研究、新媒体时代的电影批评等等，与其他教材体现出较大不同。 ③ 本书将从电影研究的三个重要面向：电影历史、电影理论以及电影批评三个框架来进行撰写，体现出本书对电影研究的全面覆盖。 ④ 本书将作为大学本科专业（广播电视编导、戏剧影视文学等）《影视概论》等导论课程的教材，也可作为

本书立足于拓展读者影视艺术的知识和视野，培养必需的影视媒介素养，发展影视语言能力，使其对影视本体界定、传播特征、文化意义、视听元素的基本构成、世界电影史和中国电影史、电视业及电视剧艺术发展史、当代影视的审美特征和发展趋势、影视文学及影视拍摄剪辑、影视导演表演、影视片的类型和风格等有所掌握。本书注重融通理论学习与实践鉴赏。围绕经典影视作品展开详细的案例分析，帮助读者从专业角度和艺术视角把握作品的主题、手法、形态、风格等，鼓励读者个性化解读和独立思考，提高读者的影视鉴赏水平，锻炼影视评论和影视

本书对摄影艺术进行了全面的阐述，系统论述了摄影从入门到提高再到艺术创作需要掌握的技巧和方法。 本书共分为11个章节，1～2章为理论铺垫部分，主要包括相机与镜头的介绍和使用，以及摄影语言的运用两个部分。 第3~9章将主要讲解不同场景类型的摄影方法和技巧，既包括人像、风光、新闻、纪实、夜景等传统的类型摄影，也有时下热门的手机摄影，这部分内容可以帮助学生在今后的摄影道路上有选择性的深入学习。第10和11章将从后期制作的角度进行详实地阐述。

设计素描是设计学专业的基础课程，是为设计服务的素描课程，《设计素描》是作者从事一线教学多年积累下来的经验总结，并包含丰富的教学案例资源可供参考。本教材分为四章，第一章为设计素描的基本概念，后三章包含设计素描的三个训练阶段。一为基本塑造能力训练，二为造型语言能力训练，三为服务于设计的创新意识培养。适合用作普通高等学校设计学专业的本科教材，同时也适合热爱设计的读者自学参考。

本书分两部分及附录。第一部分阐述了关于产品设计表达的基本认识、设计表达的训练方法及形式；第二部分通过七个日常生活用品案例，具体介绍设计表达的方法，每个案例都用产品原图临摹、细节刻画、创意发想三个进阶式训练方法进行展示；附录为作品欣赏。

和声和钢琴基础课程是中等职业学校音乐专业必修课程，多年的教学实践发现，四部和声内容，无论是学生学还是教师教都十分困难，而对于钢琴基础课程的即兴伴奏学习有必须掌握和声基础。本教材将和声学习与键盘演奏相结合，理论学习回归到实践。 本教材内容包括和声与键盘、调式与钢琴基础、和声的织体与音阶弹奏、大小调伴奏常用的和弦、和弦连接与音阶的伴奏、各调歌曲伴奏、不同伴奏音型的应用、伴奏手法的综合运用、不同风格歌曲伴奏、民族调式歌曲的伴奏、歌曲伴奏综合实践等。 在编写过程中，本着从职业学校学生的知识结构和年