艺术教育注重对个性和创造性的培养，同时也遵循自然界永恒的规律。对色彩的学习是提高艺术素养的最好办法之一。本书主要内容包括色彩基本知识，色彩工具，色彩的观察与对比及色彩的色调与表现，优秀作品欣赏。

由于国内视觉艺术素养教育尚未得到很好的普及，无论是经历依靠培训教育的专业院校艺术类学生，还是通过普通高考选拔的综合院校学生，对西方现代美术基础尝试都了解不多，专业知识普遍基础薄弱，因此本教材《西方现代美术史（第2版）》立足趣味性和审读相结合，以浅显语言和精彩内容引导广大学生学习西方美术相关历史知识。本教材已入选普通高等教育“十二五”“十一五”国家级规划教材，此为修订版，作者此次修订重在修改相关文字和配图，以更精简使用的语言和最前沿的理论和内容信息，进一步丰富和提升本书的实际指导价值，提

本书以能力为本位，以技能培养为出发点，充分体现工作任务引领的宗旨，采用项目化任务式的体系编写，主要内容包括：构成基本元素——点线面的表现、构成形式美法则、构成基本形式、特殊构成、色彩构成等5个项目共24个任务。本书注重基础性、科学性、实践性、适用性，着眼于设计专业的实践训练，采用大量的案例图片方便读者理解。本书适合作为艺术设计相关专业学生的基础课教材，也可以作为对构成设计感兴趣的读者的自学用书。

本教材以传统的水彩、水粉、油画三大色彩画种为主要内容，同时增加了当前比较被常用的“丙烯画”相关内容。另外，将设计领域的色彩知识也纳入其中，使色彩体系的相关知识相对完整。全书共分为六大章节，每个章节在内容上能成为相对独立的教学内容版块。本书编者为高职高专院校教学一线的美术教师，有着多年总结的教学方法，全书图文并茂，浅显易懂，不仅是高职高专美术相关专业教学的辅助教材，也是美术爱好者学习色彩难得的入门资料。

　　《摄影基础教程》把工学结合作为应用型高等教育人才培养模式改革的重要切入点，带动专业调整与建设，引导课程设置、教学内容和教学方法改革，并积极推动高等院校与行业、企业合作开发课程，抓好知识目标、能力目标和职业目标三个关键环节的落实，探索任务驱动、项目导向、理实一体、岗位实践等有利于增强学生职业能力的教学模式。

本书为“岭南特色工艺非遗传承经典”丛书之一，是介绍指掌画创作的实用性图书。书中对指掌画特点、指掌画溯源、指掌画发展空间等进行了简要介绍，分类详细介绍了指掌画基础和复杂绘画技法、用料、组合，形象逼真生动，便于学习者实操练习。本书应用ISLI和MPR技术，图文视频结合，通俗易懂，可作为指掌画初学入门及工艺美术培训班师生学习的教材和参考书。

《传承与重构----威基伍德产品设计的历史研究》以威基伍德在发展的不同历史时期所形成的经典设计为研究对象，探寻不同时代背景下设计语言和风格的形成原因，以及产品设计与材料研发、生产管理、市场销售、社会消费、生活方式、艺术审美等因素之间的相互关系和作用。通过这一层面的梳理和评析，我们可知陶瓷产品设计历史面貌形成的一般规律。在此基础上，进一步对其产品设计的传承与重构这一中心论题展开探讨，以期寻找到解释威基伍德设计历史现象的深层次原因。

　　苗族泥哨独特的造型与特色，体现了苗族民间工匠的创造力，富有艺术观赏性，对于这样一个珍贵又濒临失传的传统技艺，更值得保护和传承。近几年国家大力提倡民族复兴和工匠精神，因此我们有责任对苗族泥哨进行文化研究、多元性保护及传承人培养。同时，结合时代变迁，在新的生活方式与审美情趣中，吸取苗族泥哨的造型、色彩、纹样等优秀元素并大胆创新，不断充实当今时代内涵，让民族性与时代性结合，使苗族泥哨在保持民族性的同时，展示其现代魅力。同时，增强新生一代对本土文化的认知与认同，促进其对苗族传统手工技艺的重视、保护和

本书介绍了设计思维的缘起与演进、特征与要素，详细讲解了设计思维方法和工具。设计方法与具体案例相结合是本书**的特点。本书主要内容包括设计思维的基础分析、设计思维的教育分析、设计思维的方法与模式、设计思维的工具与实施、设计思维项目的设计。本书可以增进高等师范院校学生和在职教师对设计思维的理解，并通过具体的课程案例拓展学生和在职教师进行创新教育教学活动时所需的知识和技能。

本书为“步步高阶梯训练”丛书的一种，本书作者为著名国画家任学忠。书中图文并茂，共分三章，分别为“概述”、“梅花画法”、“写意梅花失范作品”，详细介绍了包括点梅法、圈梅法等在内的梅花画法及其详细步骤，通过写意梅花的示范作品，使读者能够按照例图自行揣摩学习，从而获得梅花绘画的经验。另收入李学恒等人的《梅之话》《凝神解花语运笔酿梅香》《万点梅香韵一阕诗雅风》等文章，对任学忠的人生经历、作品等作了介绍和解读，有助于读者更为全面地了解其人其画。