《快板表演艺术》为全国高等院校曲艺本科系列教材之一，全书共分快板艺术概述、开场板击打规范、数来宝艺术技巧、快板艺术技巧、快板书艺术技巧、快板书的创作、经典作品学习等七大章节，分别从快板艺术发展历史、板诵类曲艺形式及其艺术规律、快板创作技巧等方面入手，对快板艺术进行了剖析与讲解。并且《快板表演艺术》配备二维码资源，方便教与学。
　　在艺术理论方面，《快板表演艺术》注重真实性与科学性。通过广泛收集整理资料，梳理快板艺术的发展演变过程，并阐述其社会意义。
　　在学习指导方面，《快板表演

平面构成是所有广告艺术设计专业的一门必修基础课程，在当今平面构成创作百花齐放、设计表达手段日新月异的情况下，掌握好平面构成设计知识与技能是从事设计行业工作的必经之路。《平面构成及应用（第2版）》结合平面构成及应用发展的最新形势和特点，针对高职高专院校广告和艺术设计专业应用型人才的培养目标，系统介绍平面构成的形态要素、平面构成的基本要素、平面构成的形式美法则、平面构成的类型及平面构成在艺术设计中的应用等基本知识和技能，并注重体现时代精神，挖掘深蕴的人文内涵，精选风格鲜明的经典作品，力求教学内容和教

《新时代南京艺术学院“三位一体”人才培养模式研究与实践》以新时代南京艺术学院“三位一体”人才培养模式为对象，对近年来所取得的研究成果与实践经验进行了系统总结。全书共分为七个部分，着重对艺术学各专业类的创新型、复合型、应用型人才培养模式，以及综合性艺术院校的公共课程、专业课程、实践教学、教学管理、教学质量保障体系等作了分章探讨，期望能给当代高等艺术教育人才培养模式改革提供一些有益的经验和帮助。

　　《中华曲艺艺谚艺诀和专业术语》是中国曲艺家协会主编的“全国高等院校曲艺本科系列教材”之一。
　　曲艺是中华民族各种“说唱艺术”的统称，它是由民间口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变形成的一种独特的艺术形式。曲艺音乐（或称说唱音乐）与民间歌曲、戏曲音乐、民间器乐等一样，是中国传统音乐不可或缺的组成部分。
　　《中华曲艺艺谚艺诀和专业术语》对曲艺术语及艺谚艺决进行全面梳理并对其进行分类编排，为曲艺研究者及广大爱好者提供资料索引。
　　《中华曲艺艺谚艺诀和专业术语》是各大学图书馆的

《基本乐理精讲60课》共分四大板块，每一板块为一个学期的教学内容。每一学期设计15课左右。整体内容包括音与音高，五线谱记谱法，节奏、节拍，音乐常用记号，音程，和弦，大调、小调，“教会调式”，中国五声性民族调式，以及单旋律调分析等。
在写作中，作者站在初学者与教师的立场上，真正做到 了循序渐进，将难点分散，并融入教学法与教学建议方面的内容，对其中的部分知识点，亦进行了追根溯源的探讨，旨在打造一本“学生好学，教师好教”的专业标杆性教材。
《基本乐理精讲60课》适用于幼

本书收录作者研究中国漫画的诸多文章及近百幅漫画作品，涵盖对中国漫画史的探寻与求索，对当下新闻漫画发展现状的观察与分析，以及对其间重要的漫画作品和漫画作家的研究与思考。

　　为满足课程教学的需要，促进公共艺术专业的发展，编者根据多年的教学经验，以教材适合本科生教学为宗旨，体现公共艺术教学的理论性、直观性、形象性，注重教学内容与结构的内在关联性，注重知识节点的合理性，特别注重案例对理论的支撑。《公共艺术（第2版）》首先论述了公共艺术的起源和历史沿革。其次，论述了公共艺术的特征、作用及分类。最后，对公共艺术未来的发展方向进行了展望，分析了国内外典型的公共艺术案例，可以启迪读者产生新思维、新理念。

箫和笛是在中国传统乐器中有着重要地位的两种乐器，其美妙的音色和出色的表演力，常常令听众沉醉其中。学会笛子演奏的人一般都能掌握箫的演奏，因此，有这样一句俗语：萧笛不分家。

《箫笛演奏教程》共分为四章，即基础篇、提高篇、音乐小品精选和独奏曲精选。各章之间衔接紧凑，内容关联度高。第一章重点讲解指法和演奏音区，由易到难；第二章重点讲解箫笛演奏中的基本功和技巧，比较全面；第三章的音乐小品选取了贵州民歌、经典流行歌曲和外国歌曲等，侧重学

本教材是根据在英国的国际舞蹈教师协会的教材，又结合历年来多位世界摩登舞高手来华讲习的记录和作者多年的教案，进行综合编译，对摩登舞的四个舞种的技术规范进行了详细的描述，力求使读者在研读图表的同时，还能根据足迹图来帮助试跳，起到一个形象指导的作用，可提供给摩登舞教师备课、学生学习和参加各级资格考试之用。

广东流行音乐从上世纪80年代开始，借助“改革开放之风”和毗邻港澳之利，率先刮起一股吹遍全国的中国流行音乐之南风。在她二十多年的发展过程中，为全国普通老百姓送上了许多经典的流行歌曲，如《信天游》《涛声依旧》《让我轻轻地告诉你》《你在他乡还好吗》《小芳》《一封家书》《牵挂你的人是我》《爱情鸟》《弯弯的月亮》等。故此，本专著先从广东流行音乐的发展历程、代表性歌星与作曲家、以及风格与特点等方面进行了概述