本书分为色彩的视觉语言、肌理与形态语言、图形形式研究、创意思维表达四章，包括色彩思维导论、色彩与创新的时代、色彩创意实验、视觉肌理与触觉肌理、自然肌理与人造肌理、材料与肌理、装饰图案、装饰图案册的错觉、装饰与功能形式、装饰艺术运动、构思创意的实用方法、激发创意思维等内容。

本书共七章：幼儿舞蹈概述、幼儿舞蹈创编基础知识、自娱性幼儿舞蹈的创编、表演性幼儿舞蹈的创编、幼儿舞蹈创编技法、幼儿舞蹈创编课堂练习、幼儿舞蹈作品赏析。

本书分为8章，分别是概述、展示行为的动因、展示行为的基本法则、展示设计与人机工程学、展示设计程序、展示空间中的多媒体技术应用、展示模型设计与制作、优秀展示空间赏析。本书在已有版本的使用基础上进行了完善和提高。本书根据当前社会对高校环境艺术设计专业人才的要求而编写，注重理论与实践相结合。本书编写符合环境艺术设计专业本(专)科教学规范要求，内容系统而全面，图文并茂，具有较强的理论性和实践性。  

　　《音乐探索》的教师指南是以一种综合形式向所有音乐教学法的致敬。“指南”的每节课都包含创造性的教学理念以及学生用书之外的探索性建议。教学理念的旁边附有学生用书内容的答案。《音乐探索》旨在扩展学生对音乐理论的认知，帮助他们即使脱离书本也能意识到，自己演奏、聆听以及创作的音乐均是来自“音乐理论王国”的支撑。在本书中，学生可以通过多种方式——书写、聆听、分析、研究、创作以及其他创造性活动——运用每个音乐概念。我相信，通过这样的方式，学生可以充分理解音乐是怎样被建构的。基于这种全面的理解，我

　　《音乐探索（教师指南 2 原版引进）/全国高等院校音乐教育专业系列教材·音乐教育研究论丛》是以儿童音乐启蒙为目标编写的系列图书，图书特色是引导学生通过探索发现新的音乐理论概念，书中设计让学生进行创造的机会，鼓励学生作曲。聆听的例子穿插于正文，由CD播放。课外实践部分鼓励学生把书中学到的概念直接运用到他们的创作曲目中。作者阿鲁图尼安是美国音乐教师协会成员，她编写的音乐教材在美国具有广泛的认可度。

本书是电子商务专业教材，具体介绍了拍摄商品所用摄影器材的选择及基本操作，商品拍摄的用光、构图等相关技巧，商品拍摄计划的制订，通过实战拍摄服饰、鞋类、化妆品、饰品等常用商品详解其拍摄过程和拍摄技巧，学习者能自主搭建摄影环境，掌握数码相机的使用，能合理运用光线和曝光组合，能完成日常商品的拍摄，最后能通过Photoshop图片处理软件，针对商品照片进行后期处理，制作出让人产生购物欲望的商品图片。

这是一本讲解摄影基础的书，也可以说是迈向摄影艺术*步的入门参考书。作者在摄影实践创作、摄影教育双重视野下，对摄影这门技术、语言进行系统化、理论化的梳理与构建。《摄影艺术（第2版）》内容由认识摄影、摄影核心技术、造型与后期、摄影应用四部分组成，全面、系统地介绍当代*有活力的摄影技术、摄影语言的表达与应用。同时，《摄影艺术（第2版）》配有大量的摄影作品和作品分析，这既是针对摄影技术的一种学习，又是对优秀作品的赏析，在学习技术的同时提高摄影鉴赏力与领悟力。另外，《摄影艺术（第2版）》引入实践环节，注重

　　这套《音乐探索》的教师指南是以一种综合形式向所有音乐教学法的致敬。“指南”的每节课都包含创造性的教学理念以及学生用书之外的探索性建议。教学理念的旁边附有学生用书内容的答案。丛书《音乐探索》一至七册，旨在扩展学生对音乐理论的认知，帮助他们即使脱离书本也能意识到，自己演奏、聆听以及创作的音乐均是来自“音乐理论王国”的支撑。
　　在本套丛书中，学生可以通过多种方式——书写、聆听、分析、研究、创作以及其他创造性活动——运用每个音乐概念。通过这样的方式，学生可以充分理解音乐是怎样被建构的。

本书全面介绍了文理科中涉及声音的科研和艺术创作的内容，促进文理交融，拓展思维，开阔眼界。在音乐相关部分阐述了MIR与音乐科技、声音与音乐计算、计算机听觉、语音信息处理、音乐声学等各个相关领域概念的区别与联系，将MIR技术的数十个研究领域按照与音乐要素的密切程度划分为核心层与应用层。

主要从设计素描的概念、基本技法以及在设计创作中的具体应用，由浅入深、循序渐进地加以阐述，讲解并启发读者对基本抽象概念的理解以及发挥性地应用。这些内容都是艺术设计创作爱好者及专业人士必须了解并熟练掌握的基础知识，并把这些理论作为以后设计创作的基石。