《中国画技法》涵盖了中国画技法的基础内容，包括中国画概述、白描、人物画、山水画、花鸟画。教程以实例步骤图为主要内容，辅以文字解析，在每章节中均有教学重难点提示、局部绘画分析以及经典作品临摹要点，并附有参考图书推荐，方便读者对中国画的学习有一个较为完善、系统的了解。

本书详细阐述了艺术设计的基本理论知识，做到了专业性与可读性统一。全书共9章，主要介绍了艺术设计的历史、艺术设计的类型、艺术设计的思维与方法、设计师、设计审美、设计批评、设计心理学、艺术设计的发展趋势等内容。本次修订，增补或更新了设计的程序、设计师的职业准则、设计审美概述、数字艺术设计等内容，增加了知识目标、能力目标、本章小结、思考与实训等栏目内容，更加贴近当今教学需求。
本书既可作为高等院校设计专业的教材，也可作为相关培训机构的教材和相关人员的自学用书。

奥尔夫音乐是以节奏教学作为核心，通过教学实践提升音乐能力，其素材则植根于本土文化。在我们的生活中有很多的节日，例如元旦、春节、劳动节等。这些既是我们中华民族的文化传统又是我们生活的重要节点，从时间来说也是一种节奏在生活中的表现。本书就是将生活一个个节日，用节奏的方式表现出来，用多声部节奏组合来呈现节日。既有声势组合又有小打乐器的组合，还会有一些演奏和组合建议。在文化方面，会有对这个节日的讲解，介绍其由来、文化传统和节日习俗。

本书共分四章。第一章和第二章集中讲述了电影语言的一系列基础概念，如景别、景深、轴线等；第三章为动画中的镜头与摄影机概念；第四章为认同与人称问题。

　　《飞翔与栖息：直觉经验的心灵形式》收入作者关于艺术原创性的理论研究的12篇论文，侧重于艺术原创的经验理论研究，旨在对艺术理论如何切入创作实际做了些深入探讨。论文曾在《文艺研究》《文艺理论研究》《画刊》《舞蹈》等刊物上发表过，有些论文编入《飞翔与栖息：直觉经验的心灵形式》又做了局部修改。

《电视灯光技术与应用（第二版）》是作者从事电视灯光工作经验的总结，也是对大量技术数据的归纳和概括。本书从基础理论知识、专业系统设备、设计创意应用、录制安全技术等几个方面，讲解了电视灯光技术的基本知识，介绍了电视节目制作中的灯光系统，阐述了灯光设计的技巧以及电视制作的新技术新理念。本书共分为23章95节。每个章节都是一个主题，在讲解基本理论概念的同时，特别强调应用，运用理论与实践紧密结合的写作手法，是本书的特点，也是作者的初衷。

《电视灯光技术与应用（第二版）》可作为电视灯光初

《素描》课程作为这些专业重要的主干基础课程也得到了长足的发展，图书市场上也涌现出了一大批关于素描课程的画册、教材等。然而这些素描教材质量参差不齐，大多都是以高考应试为主的临摹画册，能够适合高等职业院校美术教育专业、绘画类专业和艺术设计类专业学生学习的教材寥寥无几。基于上述原因，我们特别组织了一批在高校从事多年素描课程教学的教师组成编委会共同编写了这本基础素描教材。本教材重点从素描的概念、发展历程、透视原理、结构比例、光影质感表现等方面的知识点来切实提高学生的认知能力、观察能力；从素描的表现手法等

　　“乐理与视唱”是学前教育专业和音乐类专业的重要基础课程。乐理与视唱两者密不可分，在教学中相互渗透、相互补充。为满足广大高职院校培养综合型音乐教育人才的需求，《乐理与视唱教程（第2版）》更好地将乐理与视唱的知识进行了融合，以调动学生的学习兴趣，提高其学习效率。
　　编者本着由易到难、循序渐进的原则进行编写，让学生能更多地进行乐谱练习，从而在接触大量优秀曲目的同时获得艺术上的熏陶。我们希望这《乐理与视唱教程(第2版）》能为视唱练耳教师提供较全面的教学内容与较系统的教学方法，同时也希望为各大

本书主要内容包括：拍摄网店商品、商品图片处理、商品主图设计与制作、商品详情页设计与制作、网店店招设计与制作、网店海报设计与制作、移动端网店图片设计与制作。