本书共5章，内容包括平面广告设计概述、平面广告的创意、平面广告的构图与布局、平面广告中的色彩、平面广告媒介与发布。

《造型基础教程》是面向设计类专业的核心基础课程教材，立足新时代人才培养需求，坚持五育融合与创新教育理念，编者结合多年教学实践成果编写而成。教材共五章，构建“基础认知—能力进阶—专业应用”的递进式内容体系。造型基础知识部分聚焦结构素描与速写，通过物体形态认知、透视规律运用、素描初步及建筑速写教学，培养学生从物态中提取“型

平面构成课程以造型基础、形式基础表现、思维训练为三大主干教学内容，启发和引导学生理解艺术与设计的关系。本教材根据课程结构和教学特点，共分为五章：第一章平面构成概述，主要讲述课程的来历、发展、应用及本质，让学生了解课程的发展历史和设计应用；第二章平面构成基础，主要讲述自然形态的抽象演化与构成的形式美法则，开展点、线、面的

本书全面探索AIGC在艺术设计领域的应用，从AIGC与艺术设计的深度融合讲起，细致剖析DALL-E、Midjourney、即梦AI、DeepSeek等主流AIGC工具在艺术设计领域的应用，深入浅出地介绍提示词的设置方法和技巧，然后介绍文字处理、图像设计、UI设计、环境艺术设计、音视频生成和处理等多个AIGC的应用领域，

本书属于小提琴科学训练方面的教材，立足小提琴训练的科学性与实操性，打破传统经验型教学的限制，将科学原理与小提琴演奏技巧深度融合，为小提琴学习者提供具有科学性、系统性与实践性的训练指南。基础部分聚焦姿势规范、持琴持弓的肌肉发力原理等方面，为小提琴实操提供基础；在技巧进阶方面，则针对左手换把、右手运弓以及音准控制等核心点，

本书采用项目任务式结构进行编排，以理论结合实践为核心导向，通过丰富详实的案例，全面且系统地阐述了动画运动规律的核心原理与实操技法。 全书共划分6个项目，内容体系清晰完整，依次涵盖动画概述、动画运动的基本原理、物体的运动规律、人物的运动规律、动物的运动规律及自然现象的运动规律六大模块。 本书兼具内容的全面性与学练的关联性

本书分为美术史论与美术作品赏析两大板块，系统阐述中国红色美术的历史脉络与理论内涵，并对经典作品进行赏析。美术史论板块将中国红色美术史划分为新民主主义革命时期、社会主义革命和建设时期、改革开放和社会主义现代化建设新时期、中国特色社会主义新时代四个阶段，并从美术境域、美术观念、美术教育、美术创作四个维度展开论述；美术作品赏

本书精选24首当代作曲家谱写的古诗词声乐作品，所选曲目兼具古典意蕴与现代技法，契合声乐专业学习者的进阶需求。作者从每首作品的诗词内涵、曲式结构、调性特征等方面撰写了翔实的演唱提示，既助力演唱者准确把握作品风格，又为教学阐释与艺术处理提供了理论依凭。

《展示设计综合实训》是一本立足于产教深度融合理念，以培养高素质、应用型展示设计人才为核心目标的实践性教材。本书由高校专业教师与一线知名设计公司的资深设计师联袂编写，旨在将前沿设计理论、真实项目经验与系统化实训任务有机结合，彻底打通从课堂到职场的“最后一公里”。

《从零开始做导演：剧本+镜头设计+后期》从导演的工作实践出发，向读者全流程地讲解影视、广告制作的每个环节，为读者建立起系统化的导演思维框架。无论你是视频行业的从业者、学习者，还是喜欢拍视频的影视爱好者，本书都会为你今后的影像创作之路起到助益之功。《从零开始做导演：剧本+镜头设计+后期》共5章，第1章讲述什么是导演，第2