由于国内视觉艺术素养教育尚未得到很好的普及，无论是经历依靠培训教育的专业院校艺术类学生，还是通过普通高考选拔的综合院校学生，对西方现代美术基础尝试都了解不多，专业知识普遍基础薄弱，因此本教材《西方现代美术史（第2版）》立足趣味性和审读相结合，以浅显语言和精彩内容引导广大学生学习西方美术相关历史知识。本教材已入选普通高等教育“十二五”“十一五”国家级规划教材，此为修订版，作者此次修订重在修改相关文字和配图，以更精简使用的语言和最前沿的理论和内容信息，进一步丰富和提升本书的实际指导价值，提

本书以能力为本位，以技能培养为出发点，充分体现工作任务引领的宗旨，采用项目化任务式的体系编写，主要内容包括：构成基本元素——点线面的表现、构成形式美法则、构成基本形式、特殊构成、色彩构成等5个项目共24个任务。本书注重基础性、科学性、实践性、适用性，着眼于设计专业的实践训练，采用大量的案例图片方便读者理解。本书适合作为艺术设计相关专业学生的基础课教材，也可以作为对构成设计感兴趣的读者的自学用书。

本书介绍了设计思维的缘起与演进、特征与要素，详细讲解了设计思维方法和工具。设计方法与具体案例相结合是本书**的特点。本书主要内容包括设计思维的基础分析、设计思维的教育分析、设计思维的方法与模式、设计思维的工具与实施、设计思维项目的设计。本书可以增进高等师范院校学生和在职教师对设计思维的理解，并通过具体的课程案例拓展学生和在职教师进行创新教育教学活动时所需的知识和技能。

《二维设计基础》包含原“三大构成”中“平面构成”与“色彩构成”等的相关知识和内容。通过学习本书帮助读者培养对图形的抽象理解、创造的能力。本书内容包括二维设计基础工具介绍、二维平面设计、二维元素组合与创造、二维色彩设计等。本书还有个特点就是针对不同设计专业的二维设计教学提出了具体建议和实施方法。《二维设计基础》是对当下艺术设计基础课的新思考。在三大构成的基础上推陈出新，不仅体现在教材本身的内容与形式，而且在设计思维、教学方法的更新上。“理实合一”是本书的编写宗旨。

　　《设计美学概论（第2版）》由作者多年于天津美术学院设计学院本科生教学的基础上加以扩展而成。此书既体现设计学科的特点，又涵盖美学学科的基本内容，强调设计美学的社会文化性、功利性和专业性，研究方法涉及哲学、美学、符号学、心理学、人机工程学、市场营销学等领域，较为全面地论述了设计美学的产生、发展和审美原则。作为一本教材，此书既适应循序渐进的教学要求，又体现学术内涵的系统性和逻辑关联，实用性与理论性兼备。

作者徐恒醇（1938— ），1981年毕业于中国社会科学院研究生院，

本书为本科教材.本书将游戏原画设计分为四大部分进行介绍，每个部分由若干章节组成。第一部分介绍游戏原画设计的基本常识与基本要领;第二部分介绍游戏中的角色设计;第三部分介绍游戏中的道具设计；最后一部分介绍游戏中场景设计。通过这四大部分的讲解，试图让学生对于游戏原画设计有一个全面的认识。

　　《摄影基础教程》把工学结合作为应用型高等教育人才培养模式改革的重要切入点，带动专业调整与建设，引导课程设置、教学内容和教学方法改革，并积极推动高等院校与行业、企业合作开发课程，抓好知识目标、能力目标和职业目标三个关键环节的落实，探索任务驱动、项目导向、理实一体、岗位实践等有利于增强学生职业能力的教学模式。

本书为“岭南特色工艺非遗传承经典”丛书之一，是介绍指掌画创作的实用性图书。书中对指掌画特点、指掌画溯源、指掌画发展空间等进行了简要介绍，分类详细介绍了指掌画基础和复杂绘画技法、用料、组合，形象逼真生动，便于学习者实操练习。本书应用ISLI和MPR技术，图文视频结合，通俗易懂，可作为指掌画初学入门及工艺美术培训班师生学习的教材和参考书。

本教材以几十首儿歌弹唱为载体，将弹与唱的技能有机结合起来，强调幼儿手、眼、耳、嘴等部位的灵活运用，对于陶冶幼儿的心灵和乐感有很大的帮助。本书所选的儿歌有一大部分是国外著名的儿歌和民歌，还有一部分是作者的编词和伴奏。

本教材以传统的水彩、水粉、油画三大色彩画种为主要内容，同时增加了当前比较被常用的“丙烯画”相关内容。另外，将设计领域的色彩知识也纳入其中，使色彩体系的相关知识相对完整。全书共分为六大章节，每个章节在内容上能成为相对独立的教学内容版块。本书编者为高职高专院校教学一线的美术教师，有着多年总结的教学方法，全书图文并茂，浅显易懂，不仅是高职高专美术相关专业教学的辅助教材，也是美术爱好者学习色彩难得的入门资料。