本书的主要内容包括绘制场景透视图与人物比例透视图、 绘制人物肢体结构、绘制动漫人物动态结构、绘制动漫人物造型与空间关系等，本书的相关内容都是在中职动画专业教学一线教师多年经验的总结，本书以实践操作为核心，着重培养学生的实际动手能力，操作步骤和技法都以图片的形式进行介绍，避免了过多的文字讲解，本书的配套资源丰富，包括教案、PPT、微课、试题等。本书不但可以作为中职学校动画专业学生的教材，也适合动漫爱好者学习和参考。

《中外动画电影史》是一部真实、客观、完整反映中外动画电影发展过程的教材，是院校动画专业设置不可或缺的史料依据，也将成为新生代动画人创作的养分和动力。

内容上，我们坚持“难易适中、够用为度”的原则，避免选用学生未来接触不到的专业材料翻译；结构上，我们在行业基础上加入职场这条线索，让学生入职与入行两轨并行，并打破原有听、说、读、写的顺序安排，在两条线索中铺设了从读到听到说的即学即用教学模式，最后结合现实需要，引导并考查学生将英语语言应用到真实行业及职场中的综合能力，使两条线索最终合二为一，融会贯通。

本书为暨南大学艺术学院项目成果、暨南艺丛之一。内容翻译自阿尔弗雷德·爱因斯坦的著作。全书分为三部分：第一部分为先驱、概念和典范，第二部分为历史，第三部分为哲学。作者采用优美的散文方式叙述，试图将浪漫主义运动从它的中心，也就是音乐的角度来总结。其目的在于展示浪漫主义运动在其音乐中所表现的姿态，以及音乐对浪漫主义运动的影响。

本书比较系统地介绍了影视剪辑的历史和主要的蒙太奇理论，分析了不同类型影视作品的剪辑技巧，重点叙述了数字化剪辑的基本方法和完整的工作流程。可供初学者参考学习，帮助其理解数字化剪辑过程中的一些特殊要求，解决工作中遇到的一些问题。

本书以通俗易懂的语言，简明扼要地讲解了各种常见艺术门类的基本知识和欣赏要点，介绍了一些经典作品和重要的历史文化常识。本书的与众不同之处主要表现为三点：一是讲解通俗易懂、深入浅出，同时尽可能避免使用生僻的专业术语，具有中等文化程度的读者都能看得懂，学得会。二是书中包含着丰富的历史文化知识，既可以拓宽读者的文化视野，又有利于读者从理性的高度认识艺术。三是立足于民族文化的大背景，内容更接近人们的生活和符合人们的审美情趣。本书对提高读者的文化素养、培养读者的生活情趣、振奋读者的精神和唤起读者的进取意识等

本书是一本系统研究动画专业速写的基础教材，是借助对速写技巧的阐述，讲解如何应用速写的不同模式，针对人物的各种不同角度、不同动势或动作加以刻画，从而达到快速表达对象的目的。全书内容包括八章，第1章为动画速写概述，第2章为动画专业速写中对于人体的认识，第3章为如何画相对静止的动画速写，第4章为动画专业速写对运动人体的把握，第5章为动画专业速写与线条的运用，第6章为动画专业速写中连续动作的画法，第7章为动画专业速写中默写与心写的训练，第8章为动物速写的画法。这些内容都是动画专业学生和动画爱好者进行动画

《中外流行音乐基础知识（第三版）》是第三版，主要是*，修正了之前对于中国流行音乐认识的误区，删掉一些人和曲子；第二，增加了中国流行音乐的新元素；第三，增加了欧美流行音乐的新元素。此外，本书还重新对每一词条进行梳理，以修正表述不正确、学术上有争议等之处，以更好地满足读者需求。