本书主要内容包括标志设计基本概述，标志的类别、表现形式及应用等。首先强调课程自身的完整性，凸显了设计学科内部各专业之间的共享性;其次强调现场感，对大量的设计作业案例进行了分析，内容更加贴近学生，更容易为学生所接受。

本书主要以云南各民族学生为教学对象的教科书，在系统介绍西洋音乐基本理论的同时，又着重介绍了以五声调式为基础的调式体系(通常称为中国民族调式体系)，还介绍了中国具有代表性的工尺谱记谱法等，为学习者学习、了解、掌握和以后运用、研究中国民族音乐艺术打下了基础。

本书分上、中、下三编，共计13章。书中内容包括了艺术的起源与发展、艺术的本质与特征、艺术功能与艺术教育、艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏与批评等基本的艺术理论知识，阐述了各艺术门类的基本特征、分类及发展流变，介绍了艺术学科的相关知识。

本书是一本系统研究“设计色彩”的基础教材。主要从设计色彩的概念、基本技法以及在设计创作中的具体应用，由浅入深、循序渐进地加以阐述，讲解并启发读者对设计色彩基本抽象概念的理解以及创造性地应用。内容主要包括6章，第1章为设计色彩概述；第2章为色彩的基本理论；第3章为设计色彩的学习方法；第4章为色彩情感；第5章为设计色彩的应用；第6章为优秀设计色彩作品赏析。这些内容都是设计创作爱好者及专业人士必须了解和熟练掌握的基础知识，并应把这些理论作为以后设计创作的基石。本书图文并茂，通俗易懂，针对性强，适用于本

本教材择取河北民间舞中最具代表性与民间特色的三种舞蹈形态--“井陉拉花”、“昌黎地秧歌”、“沧州落子”编撰独立成章的教材，每章由文化背景引入、基础技能训练和能力拓展训练三部分组成。其中基础技能训练和能力拓展训练主要包括男班、女班教学内容的主干动作、教学步骤、教学要求、教学提示、音乐简谱、舞态配图等。

本书共八章，探讨了图案设计的三个问题：认识图案、解析图案、应用图案。第1章到第5章为认识图案，第6章为材料工艺的讲解，第7章到第8章为应用与设计和优秀案例欣赏。

本书共八章，主要内容包括：音乐艺术概论、歌唱基础、合唱与指挥、中国乐器及作品赏析、乐器作品赏析、歌剧、中国戏曲与曲艺、舞剧。

　　中国绘画史是一部意象造型的发展史，其中始终透发着强调主客观统一、物我交融的独特美学品格。意象造型既表现出主体对于客观物象的把握，又彰显出主体对于客观物象的超过；既附着了主体生命的种种情思，又保持着对于客观物象的深深依恋。意象造型是中国传统文化“天人合一”观念、“物我两忘”境界的艺术表达，是中国绘画艺术“以书入画”“诗画交融”的集中体现。
　　“中国绘画意象造型艺术人才培养”是南开大学站在国家文化复兴的高度申报、承办的项目课题经过对上百名报名学员的学术能力、艺术造诣的严格考量，项目组从中

本书共分五章，分别为硬笔书法概述、楷书笔画浅析及训练、楷书偏旁部首浅析及训练、楷书作品常见章法、陆志龙老师书法作品欣赏。

《凌继尧学术代表作》内容涉及艺术理论、设计学和美学。艺术学理论主要观点:把应用艺术学纳入艺术学的学科体系中。像美学分为三个主要分支一样，艺术学从理论形态上也应该分为艺术学原理、中国艺术学史和西方艺术学史。设计学主要观点：工业设计不仅是产品的设计，而且是产业链的设计。产业链又可以称作为价值链。工业设计从产品设计转变为产业链设计，对我国的经济转型具有特别重要的现实意义。美学观点：①西方美学，②美学原理，③在国内*次提出了构建审美经济学的设想。