本书突出专业特色，把握“综合性”和“专门化”的平衡，注重基础教育与实际应用相结合，优化和整合知识结构。编写体例力求新颖实用，结构清晰，利于教与学的延展探究，既便于在教师指导下学习，又有利于学生自学。全书分为“观看之道”“对话绘画”“读图拟案”“手感物语”四个模块，共有十二个单元，包括美术常识、美术作品鉴赏、素描、色彩、版画、国画、简笔画?儿童画、图案概述、图案的设计制作、纸工、泥塑?陶艺、染织、综合材料设计制作。本书可作为高职高专院校、五年制高专、应用型本科、成人教育、中职学校学前教育

本书是美术设计类本科专业基础课对应教材，主要培养学生的先进的造型意识与设计理念。本教材内容包括绪论、造型基础构成要素、造型色彩的表现类别与理论、造型色彩表现技法、造型空间的表现以及作品赏析等内容，教材各部分内容之间即相对独立又相互联系，抓住重点突破难点，具有鲜明的专业特色与较强的可操作性。在编写的过程中，吸取借鉴当下高等院校设计教学最新的研究成果，具有一定的前瞻性。
本教材主要适用于高校美术设计类本科专业在校生及学习造型艺术读者，也是从事美术教育工作者必备的工具用书。

本书主要围绕着观察、认知与创造介绍了造型基础的理论与实践内容。注重将感性的认知和理性的思维相结合，打通绘画基础课程和设计课程的壁垒，尝试着从绘画到设计做一个合理的过渡。本书将造型基础知识点融入各课题实践中，通过课题实践教学，内化基础理论知识，提高实践的能力，从而培养、提高学生的观察力、创造力以及表现的能力。

本书从艺术设计各交叉领域设计实践需求出发，集平面设计基础、色彩设计基础、立体设计基础、动态设计基础、编程设计基础和设计基础应用为一体的(5+1综合模式)新兴设计基础教材。

本书是岭南特色工艺非遗传承经典之一，在介绍铜印历史、工具、材料、字体、章法、刀法等知识的基础上，通过五个真实案例，引导学习者制作一枚完整的铜质印章。五个案例分别是篆刻阳文、篆刻姓名、吉祥语、印纽、边款，涵盖铜质印章的构成要素和常用印章类型。本书应用ISLI和MPR技术，图文视频结合，通俗易懂，有利于非物质文化遗产的传承。

　　《民俗艺术应用论》将民俗艺术作为研究对象，并将视角延伸到对民俗艺术的应用研究，在对民俗艺术的概念、类型、内涵、价值、传承方式、生存现状等梳理分析后，展开民俗艺术当代的应用研究。通过剖析民俗艺术应用的客体、主体、中介体的内在结构体系，研究民俗艺术应用涉及的场景和空间扩布，探讨民俗艺术应用的方向和趋势，力图构建民俗艺术应用的理论体系。

本书主要内容包括5个项目，即“你好，艺术”“掌握造型基础”“理解平面构成”“理解设计色彩”“职场生存必杀技”，每个项目分解为若干个任务，使学生在实际操作过程中掌握技能。

本书融书法理论、书法历史、书法美学、书法作品和书法创作等知识为一体，在编撰过程中借鉴了大量书法研究的最新成果，同时结合编者多年来的书法创作、书法教学以及书法理论的研究心得，对书法艺术进行了深入细致的讲解。本书插图都是书法大家的高清作品，学习者在研讨书法历史的同时，可以直接以这些作品为范本进行临摹和学习。本书既可作为高等院校美术或书法专业的教材，也可作为书法爱好者和研究者的参考用书。

本书内容主要针对中国画中水墨写意画部分鸡的的画法进行讲解。第一部分 中国画 绘画工具材料介绍。第二部分  此部分为局部分解示范讲解。第三部分 分步骤完成作品示范 此部分选取三到五张作者的作品分若干步骤完成 。第四部分 经典构图示范讲解，尺幅种类示范作品。 配景示范。第五部分 名作赏析。第六部分 1难点问答2 名言名句。