本书从基础与概念、方法与训练、设计与鉴赏三个方面，由浅入深、循序渐进地介绍有关色彩的专业知识，进而较为系统、完整地阐述了色彩的构成原理、变化规律、表达方式及新时代色彩在多个领域的运用特征等。本书体例清晰，用实际案例进行分析，将“色彩”这一复杂的物理现象在艺术设计中的应用讲解得清楚易懂。“设计色彩”课程为艺术设计类的专业基础课，适合艺术设计类不同专业学生的学习，对从事艺术设计工作的相关人员也有较高的参考价值。

本教程自1989年11月面世以来，出版近三十年，前六版承蒙广大读者和摄影教师的厚爱，发行量已达80万册，可以说是国人所著的连续发行时间*长、发行量*的摄影教科书。本书第八版对摄影技艺的涉及仍是全方位的。既有摄影镜头、数码相机、闪光灯、滤光镜、扫描、打印、刻录等器材的实用知识介绍；也有曝光、景深、摄影构图、动体拍摄、微距拍摄等摄影基础技能介绍；还有新闻摄影、广告摄影、风光摄影、人像摄影等摄影专题的介绍；数码影像的后期处理、数码相机的视频拍摄、传统相机的种类与胶片的冲洗放大的内容也都包含在第八版中。

　　编著者从键盘乐器的源起入手，跨越了从公元前三世纪到二十世纪的漫长里程，追溯了钢琴艺术诞生前的西方键盘艺术发展历程，全面梳理了从键盘到钢琴的艺术发展路径。《欧美钢琴艺术概览》将钢琴诞生以来西方钢琴音乐创作、演奏与教学发展编织成一个完整的“网络”进行考辨，这成为本系列丛书的一大“亮点”。同时，本项目编著者立足于中国学人独特的视角，将目前国内外学者已有研究成果尽可能地纳入视野，对钢琴艺术的源流及文化内涵进行了考辨，力求全面反映钢琴艺术的发展进程。
　　《欧美钢琴艺术概览》从中国学人的视角回溯

《中国美术院校新设计系列教材标志设计》系统地讲述了标志设计的基本理论，以大量的很好标志为范例，深入浅出地讲解了标志设计的创意设计方法，给予了学习者很直接、很实在的学习指导。《中国美术院校新设计系列教材标志设计》特点包括：理念新颖，把握标志设计的发展动向，用很新的观念引导标志教学；图例精彩，精选了当今世界各国很新的很好标志近1000枚作为教学范例；教学方法操作性强，帮助学生很快地掌握标志设计的基本技巧；通俗易懂，简洁生动的文字方便读者轻松地阅读理解。

本书是在*版、第二版基础上修订的，更换了相当比例的图片资料，选取了更具有时代性和代表性的案例资料，在原有内容基础上进行补充和调整，使全书内容更加充实。全书分为上、中、下三编。上编为美术的基本理论，共四章，分别为:美术的本质,美术的特征,美术的功能,美术与政治、哲学、宗教的关系；中编为美术的种类，包括实用美术,造型艺术，美术设计；下编为美术创作、美术鉴赏、美术的发展,内容图文并茂,深入浅出,有系统的美术理论体系和完整的美术知识结构，适合所有美术院校的学生参考学习。

　　《美术学研究（第7辑）》收入论文约30篇，主要由“中国画论”、“中国美术史”、“外国美术史”几个内容构成。文章均是学者们的研究心得，一些内容是当今学术界较关心的研究课题，对美术学研究具有重要参考价值。
　　《美术学研究（第7辑）》属“江苏高校优势学科建设工程资助项目”成果。

　　历届“五个一工程”歌曲评选揭晓都是社会关注度很高的一件事，无论是官方宣传还是业界关注都达到了相当的高度和热度。为了进一步唱响主旋律、传递正能量，在广大人民群众中鼓舞并汇聚强大的精神力量。曲集包括自第五届又歌曲评奖开始到第十四届所有中宣部精神文明建设“五个一工程”获奖歌曲共330首。今年恰逢改革开放40周年，《高歌新时代：精神文明建设五个一工程获奖歌曲作品集》为庆祝改革开放40周年展示改革开放以来全国歌曲创作优秀成果而作，既能够满足广大群众文化生活中对优秀歌曲的需要，又能为广大专业及业余作者提

在借鉴和吸收前辈所留下的优秀二人台牌子曲的基础上，本曲集对传统二人台牌子曲做了全面、系统的整理和归纳，并依据二人台牌子曲传统的演奏特点和变奏方法，结合我国民族器乐音乐的创作原则进行了编创。