本书根据Photoshop图像处理软件、Illustrator矢量绘图软件、Indesign排版软件的典型应用设计9个项目，分平面设计基础篇、Photoshop训练篇、Illustrator训练篇、Indesign训练篇、综合训练篇四个篇章，沿平面设计基础→图像、图形与排版单项技能训练→多软件综合设计训练由简到繁、由易到难的过程递进式训练平面设计能力。

本书分为两篇。基础知识篇包括认识钢琴、弹奏钢琴的基本坐姿和手型、认识钢琴键盘、基本乐理知识、装饰音弹奏、钢琴演奏常用指法、钢琴演奏基本方法七部分内容；实践练习篇选取了大量不同时期、不同类型且非常有针对性的曲目供学生练习。

本书分为五章，主要内容包括：钢琴基础知识、钢琴基本奏法、钢琴演奏技能、钢琴伴奏方法、钢琴演奏与伴奏教学拓展。

本书由两部分组成。上篇为钢琴基础入门，设置了三章内容，并配以图片与谱例，系统地讲解了钢琴基础知识、钢琴的基本弹奏技术、钢琴练习曲及作品弹奏，并通过谱例形象地分析了多种不同风格的曲目，体现了理论与实践相结合的要求。下篇为幼儿歌曲即兴弹唱，为方便教师教与学生学，设置了两章内容，分别是幼儿歌曲中的即兴伴奏和幼儿歌曲中的演唱训练，通过分解练习，由浅入深、由快到慢，提高学生伴奏的合理性与完整性；同时，对弹唱之前的准备、弹唱配合等问题进行了系统讲解，全方位剖析了幼儿歌曲即兴伴奏与弹唱的具体要领。<

《中国美术简史》共十章，以简练的文字陈述、丰富的作品呈现，追溯从旧石器时代到近现代的中国美术成就；梳理各个美术门类的发展与演变，美术作家、作品与流派；论述最基本的美术原理、内涵及其产生的社会基础。内容上以绘画为重点，兼述书法、篆刻、雕塑、建筑等。不追求面面俱到，重点介绍最重要、最典型的作品。形式上图文并茂、全彩印刷、装帧精美。
本教材适合高校美术专业的教师和学生学习使用，对中国美术史有兴趣的读者也可以放在案头，常读常新。

本书以视觉传达设计专业教学为基础，结合当前艺术设计学科的新教学成果，对字体设计课程内容做了循序渐进、深入浅出的讲解论述。全书共分五章，主要内容分为字体设计概述、字体设计造型基础、字体设计表现方法、字体设计的应用和字体设计欣赏，同时配有精美电子课件。本书既可作为本科视觉传达相关专业教学用书，又可以作为视觉设计从业人员参考用书。 

本书共7章，主要包括：微电影概述、微电影前期筹划、微电影画面构图、微电影现场拍摄、微电影照明与色彩、微电影后期处理、微电影实训与传播。

在米歇尔的批判图像学视阈中，阐释美学与科学融合的必然趋势、科学美学对科技传播与理论发展的积极意义，以及以前沿科技期刊封面图像为例，研究科学图像在科学理论发展的具体应用。本书稿重点从以下几个方面进行阐释：国际科学期刊封面图像研究方法顶级科学期刊封面装帧设计原则、科学期刊封面中的“视觉文化”、格式塔理论在科学期刊封面中的应用、国际科学期刊封面的图像学范式研究、前沿科学成果“中国元素”图像学研究、前沿国际科学期刊封面的互文性研究、国际科学期刊封面图像学研究的经验与启发等。

　　作者立足于国内外平面构成设计界专家丰硕成果之上，结合中外平面构成设计学科发展的新形势和新特点，针对本科及高职高专院校设计类专业应用型人才的培养目标，从平面造型设计出发，系统地介绍了平面构成与设计、平面构成的基本元素、平面构成的形式美规律、平面构成的基本形与骨骼、平面构成的基本形式及平面构成在设计领域的应用等基本知识和技能，并注重体现时代精神、挖掘深蕴的人文内涵、精选风格鲜明的经典作品，力求教学内容与教材结构的创新。其特色在于理论联系实际，在体验中做设计，以启迪想法、开拓思维。全书共7章，各章

本书从平面构成的目的及意义、造型要素、造型文法、技法的开拓等几个方面部分进行阐述。书中所选案例来自艺术名作和学生作品，举例丰富，分析详细。本书共分8章，分别为平面构成的相关基础知识、平面构成的产生与发展、平面构成基础要素、形态构成中的平衡法则、骨格与基本形等。本书强调对学生的审美能力、创造能力和动手能力的培养。本书可作为高等院校艺术设计专业教材，也可供广大艺术设计工作者和艺术设计爱好者参考。