本书是由来自全国不同院校的九位专家，结合各自的教学科研实践，对音乐美学基础理论做出的一系列新表述。其中所介绍与论述的音乐美学基本原理，涵盖了音乐本体、音乐实践等最为根本的重要原理性问题，同时还专辟两章对中西音乐美学的沿革加以梳理与介绍。

本书紧密围绕着朝鲜族传统的长短特点，综合提炼出“杖鼓构成”“鼓谱图标”“基础协调”“长短风格”“技术综合”五章内容，循序渐进地从认识杖鼓到娴熟地演奏杖鼓，为演奏及其舞蹈奠定基础。内容注重朝鲜族风格特点，同时又关注他民族学习中的要点与难点，综合考虑编写而成。

本书是学习研究西方管乐器的专业基础教材，作者王震是浙江省乃至全国从事管乐理论研究、教学实践的权威专家，在多年演奏、教学实践的基础上，结合理论总结、学术研究，最终凝结成这部教学成果。全书分史论、木管乐器、铜管乐器三个篇目，系统地介绍西方管乐器的起源、发展和现状，以及各类管乐器的基本构造、发音原理、音响效果、艺术特征，还附有各时期主要作曲家及其管乐代表作品，是音乐艺术类高校西方管乐器专业本科生、研究生学习和掌握专业理论的基础教材，也是目前国内有关西方管乐器知识最全面的教材之一。同时，本书还

本书从教师教育专业学生书法教学的实际出发,深入浅出、全面系统地阐明书法的基础理论和基本技法;详细讲述楷、行、草、隶、篆各种书体的写法,并附有可供临习的字帖或资料。同时兼顾书法的实用性和艺术性,既从教师职业书写技能训练的要求,讲述毛笔、钢笔、粉笔三笔字的技法;又从书法艺术的角度,谈书法创作、书法欣赏、书法简史等问题。本书图文并茂,通俗易懂,便于自学,适用面广。本次修订增加了白板笔书写的内容，且更新了部分字帖和写法分析图，以便更好地适应当前教育专业学生的需求。

“设计美学”是高等学校艺术设计类专业的一门重要的学科基础课程。本书本着“守正创新”的态度，与时俱进、拓展思维，以专业基础为依据，以学科需求为基础，把设计美学与中国传统民间艺术相融合，增加新的研究视野，以实用性为指导原则，调整教材内容与结构。具体内容包括设计美学概论、中国古代设计美学、中国民间设计美学、设计美学的拓展应用、设计美学实训，并注重结合相关案例及艺术作品进行分析，强化思政元素和“新艺科”理念，仔细梳理中华优秀传统文化与民间艺术中的美学元素，力求实现全方位育人的目标。
本书不仅可作为

本书采用项目任务式的讲解方式，详细介绍设计的基础理论知识，内容包括认识设计、设计类型、设计元素、设计原则、设计程序和设计审美等。 本书内容全面，兼具实用性和适用性。本书注重培养读者的设计思维、设计素养、审美能力和创造能力，通过对大量设计作品进行分析，帮助读者打好设计基础、巩固设计技能，使读者能独立进行作品的设计，成为一名合格的设计人才。 本书适合作为中等职业学校艺术设计类专业的教材，也可作为设计人员与设计爱好者的参考书。

本丛书撷取最具普及性、代表性的中国传统民族乐器二胡、琵琶、古筝、笛子，约请上海音乐学院具有多年教学经验的专业教师分头执笔，以纵横详实的知识架构，流畅简明的写作手法，将这四种民族器乐的历史发展、艺术特点、流派品牌、保养制作等相关知识收录于书中。本丛书与众不同的创新之处在于只介绍该乐器的相关知识，不涉及该乐器演奏技术的教学。

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本曲库是钢琴初、中级阶段最为普及且最受大众欢迎的乐谱，涵盖哈农、拜厄、车尔尼等钢琴初、中级阶段教程。该乐谱参照多个国际权威版本，修正了原版曲谱错误，编注了更科学的运音法及音乐符号。全新编注的AI智能电子乐谱，还融合了我社开发的钢琴巴士APP中的科技功能，具有智慧7 1双引擎特色，包含唱谱、示范、分手、调速、伴奏、教学、测评等个性化功能，是钢琴学习者的创新型伴侣。

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