《造型与设计设计基础教学》是一本针对全国艺术设计类大专院校一年级在校生和有志报考美术学院的高中生所编写的辅导性教材。本书围绕2015年美术学院教学改革以来的新思路展开编写，针对中国当前艺术教育中出现的填鸭式的现象，提出解决方案。强调审美教育、素质教育、思维和方法的教育，注重培养学生的创造力、想象力等综合能力的提升。本书由央清资深名师编写，一线教学经验丰富，教学方法灵活，央清必备。本书分为造型基础和设计基础两部分。精选20152017年600多幅优秀作品，体现近几年美术学院课改的新动向，具有

本教材作者有丰富的纪录片创作经验，大量纪录片创作样本获得国际国内奖项，作者在用人类学光融入纪录片创作上有独到之处，同时《互联网时代》等近期的创作又反映出其求变求新之处。本教材便是从大量实践样本出发，讲授纪录片创作的原理、方法、技巧以及情怀。作者根据自己曾创作的纪录片类型和时间顺序将书稿分成三个章节，从不同的题材入手，结合理论，尽可能真实地还原了当时的创作历程，成为可供参考的解说词写作样本，具有教学示范功能和现实指导意义。

　　本书共分7章，介绍了什么是展示设计、展示设计工作的开展、概念设计阶段的思维方式、展示媒介、展示设计中的平面设计、展会的施工及可持续发展、虚拟展厅等内容，并穿插列举了优秀展示设计案例供读者借鉴参考。
　　本书适合高等院校室内设计、环境艺术设计、工业设计等相关专业作为教学用书，也可供从事展示设计的专业人员阅读参考。

本书由泰山手绘POP工作室创立人王猛精心编著。全书近两千余幅卡通插图，为作者历时10年创作、积累，均为纯手工绘制完成。形式新颖，风格幽默、活泼，包含人物、食品、动物、海洋生物、植物、昆虫、交通工具等生活中较为常见的几个类别。其中人物卡通插图，又涵盖了男性、女性、老人、儿童、家庭组合、情侣组合等形式。

《动画造型》是普通高等院校动画专业系列教材之一。《动画造型》的主要内容包括：动画造型的基础训练、二维动画的造型设计、三维动画的造型设计以及动画造型多样化的艺术风格等。《动画造型》可作普通高等院校动画专业通用教材，也可作为动漫设计、制作等相关专业及广大动画爱好者的参考读物。《动画造型》是普通高等院校动画专业系列教材之一。《动画造型》的主要内容包括：动画造型的基础训练、二维动画的造型设计、三维动画的造型设计以及动画造型多样化的艺术风格等。《动画造型》可作普通高等院校动画专业通用教材，也可作为动漫设计

本书是根据国家大力发展职业教育的精神和中等职业学校幼儿教育专业发展的需要所编写的。全书分为理论基础、发声练习、艺术歌曲、儿童歌曲、歌曲演唱提示、作品赏析等六部分。本书的编写以学生为本，以适应学生未来的就业趋势为原则，充分发挥学生的主观能动性，可以满足学生就业和升学的双重需要。
本书适合学前教育专业在校学生使用，同时也可供在职幼儿教师参考。

　　《影视文化纲要》是西南大学新闻传媒学院袁智忠教授主编的一部教材。主要内容包括：文化与影视文化、电影文化的产生与发展、电视文化的产生与发展、影视文化合流、影视文化的内在特征、影视文化的外在关联、影视文化的形态、影视文化传播、影视文化批评、影视文化教育。全书对影视文化的诸多层面均有涉及，建立了一个初步的、纲要性的“影视文化”的教学框架，梳理了电影与其他艺术门类和艺术元素之间的文化联系，有助于大学生对电影文化形成初步的认识。

    本书视点涉及早期电影，好莱坞从经典到新好莱坞的变迁，新浪潮与现代主义电影，女权主义的影像表述，电影叙事学、符号学的实践，世界性文化冲突语境中的影像话语，电视剧作的新动向，电视纪录片的新语言，后现代语式等诸方面的影视文本。作者努力使本书形成一个评析体系，并展现一个相对完整的关于影视发展与现状的学术视野。第2版增加了对港台电影和后现代电影的解读，本书可作为影视艺术等相关专业“影视作品解读”课程的教材，也可作为影视爱好者和研究者的参考用书。

    本书是一本面向高等院校、高职高专数字媒体类专业的基础教材。它立足于数字媒体时代，以发展的视角论述数字媒体艺术概论的发展概况、美学形态，以全新的理念阐述了数字媒体艺术所涉猎的领域――数字影视、数字动漫、数字游戏、数字网络、数字互动艺术等，并从数字技术与艺术的关系深入分析各个艺术领域的创新与展望。本书通过充实的理论、丰富的案例，深入浅出地讲述数字媒体艺术的发展脉络，全书共分7章，每章的编写思路基本围绕发展历程、特征及类型、艺术与技术的关系展开，每章后面附有小结、思考题，有

《中国美术史》是胡蛮一生中关于国美术史研究的代表性著作。它是中国最早一部运用马克思主义唯物史观和毛泽东文艺理论完成的中国美术史著作，其提出马克思主义是新文化的基础，文艺要为工农兵服务，要与工农兵结合，开创了利用马克思主义和毛泽东思想研究中国美术史演变的先河，在中国美术史学界占有一席之地。