优美的舞蹈离不开动听的音乐，音乐使得舞蹈会唱歌，舞蹈让音乐看得见，两者之间密不可分、相互依赖。俄罗斯舞蹈理论家扎哈诺夫曾经说过：音乐是舞蹈的灵魂。从事舞蹈创作、表演、教学的人都将此作为*要素。因此，对于舞蹈专业的学生来说系统地学习音乐基础理论知识是尤为重要的。

该书作为一本针对舞蹈专业学生的音乐理论教材，是由常年活跃在一线的北京舞蹈学院的老师结合舞蹈学院学生的实际现状，以及舞蹈专业学习的实际需求编写而成。这本书融合了大量国内外经典舞蹈音乐作品，并把舞蹈中涉及的音乐

本书介绍了钢琴学习者如何将各种技巧付之实践的科学的学习方法，以及正确的触键方法，并强调教学中容易出现的问题，包括指法的重要规律等。

内容提要

本书的主要内容为油画创作所需要的理论知识与实践技法，以实践技法为重点，将油画创作与其他艺术门类相结合，紧密贴合高校应用型人才培养方向要求，推陈出新，使油画创作呈现出新时代的面貌。教材集中讲授了油画技法及学习方法，阐述了油画艺术的特点、油画创作方法、油画技法与其他绘画技法的结合创作以及编写教师本人在油画创作教学中的体会和感悟。

本书图文并茂，材料丰富，有较高的实用价值，适合美术学本科、专科的教学，可供高等院校美术专业教师、学

全书以历史朝代的分期为结构，从远古到现当代分作十一章，即：第一章，远古及夏商舞蹈；第二章，周代舞蹈；第三章，秦汉舞蹈；第四章，魏晋南北朝舞蹈；第五章，隋唐五代舞蹈；第六章，宋、辽、金、西夏舞蹈；第七章，元代舞蹈；第八章，明至清末前舞蹈；第九章，近现代舞蹈；第十章，当代舞蹈（一）；第十一章，当代舞蹈（二）；原第十二章“改革开放时期的舞蹈”修改融入第十一章。每章设有引言、章后小结和思考题，古籍文献和参考书目统一集中在书后呈现，并有编后记附上各章节的撰稿者。

本书是国家职业教育数字媒体专业群教学资源库配套教材。本书内容分为平面构成、色彩构成、立体构成三部分，共14章。书中阐述了设计构成的基本理论和在实际生活中的应用，结合有代表性的设计大师、设计流派、设计作品对设计构成理论加以分析说明，着重培养学生设计构成中的表现能力和创意思维能力。本书的内容全面、思路清晰、通俗易懂，所阐述的内容深度、广度适宜，有利于学生理解。为了学习者能够快速且有效地掌握核心知识和技能，也方便教师采用更有效的传统方式教学，或者更新颖的线上线下的翻转课堂教学模式，本书配有8

《刘小东全方位1978-2018》由艺术史学家巫鸿做导论，将行动注入绘画，是刘小东艺术创作的逻辑原点。本书记录了刘小东从1978年到2018年40年间的代表性的绘画作品，包括早期的速写和至今在国际上富有知名度的绘画作品，全方位体现了一个艺术家的成长道路，并涵盖了20篇不同的评论家对刘小东艺术作品的解读，是艺术爱好者收藏的最佳手卷。

创新设计思维是高等艺术院校重要的专业创新课程。本书根据我国文化创意产业发展的新形势，结合“创新设计思维与设计”课程内容编写，具体介绍思维与创意、创新设计思维、创新设计主题的确立与方法等知识，并注重通过创新设计思维项目综合实训提高学习者的应用技能。
本书具有结构合理、流程清晰、案例经典、突出创新性与实用性等特点，因此既可作为高等艺术院校创新设计思维教学的首选教材，也可以作为文化创意企业和广告艺术设计公司从业者的职业教育培训教材，对于各类设计人员，也是一本必备的自我训练指导手册。

本书分为两个部分，第一部分主要围绕设计素描的相关理论进行阐述，首先介绍了素描与设计素描的基本概念，以及两者之间的异同，让学生对它们有一个清晰的认识；其次阐述了设计素描在几个艺术学科中的实用案例；再次侧重于讨论创新思维在设计素描中的应用，让学生了解创新思维的重要性。第二部分主要围绕设计素描的拓展与应用进行阐述，包括结构素描的表现、质感表现、平面思维表现、立体思维表现以及著名设计手稿赏析。本书可作为艺术及艺术设计类相关专业教材，也可供艺术爱好者参考使用。

本书分为三大部分，暖系淡彩绘画工具、水彩基础绘画技法、清新水彩手绘实例。植物、摆件、店铺、场景四大主题由简入繁，详细讲解了清新风格的暖系淡彩绘画方式，带领读者一步步轻松掌握暖系淡彩入门技法。

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