本书是《声乐实用基础教程》的续集，是对原教程的补充、延续、完善。该书体例仍采用歌曲程度排列，分别是初级、初中级、中级、中高级、高级，各部分选取了近年来创作的优秀歌曲和适合声乐教学训练的经典曲目，且为每首歌曲撰写了详细、实用的歌曲简析和演唱提示，方便教师教

欧体楷书具有“险劲严谨、刚劲挺拔、规矩端正、瘦健俊美”显著特征，被其后历代书家奉为“楷模”。作者以欧阳询的《九成宫醴泉铭碑》为原本，根据多年在书法教学实践中的经验，总结学生学习过程中的重点、难点与疑点，理清学习欧体楷书的重要性与要点。对于书法教学者来说，既是为书法入门者指引“灯塔”，又是总结学习与教学实践心得。这对中国书法艺术的传承弘扬与研究提供了实践依据与理论支撑。

张智华、孙宜君、陈龙等编著的《电视剧名作解读》既深刻揭示了有关电视剧的主要特点，阐述了编剧或导演的创作风格和追求，探讨了电视剧中的某些规律；结合当代电视剧的有关代表作品，对历史剧、家族剧、谍战剧、科幻剧、穿越剧、破案剧、古装剧、伦理剧、武侠剧、军旅剧、情景喜剧、言情剧进行解读，将电视剧评析与理论探讨紧密结合；通过对有关电视剧的研究，在对影像进行完整解读之后，对相应文献进行了研读和探析，介绍了更多的电视剧批评方法，包括艺术批评、伦理批评、历史学批评、政治批评、媒体批评等。

本书是作者在多年实践及教学经验基础上积累而成，结合影视导演艺术专业的本科教学需要，较全面地介绍了影视导演创作的基本原理和艺术知识，结构完整。全书共分15章，内容涉及电影、电视剧以及电视节目创作生产的诸多方面，对电视导演创作理论的论述尤为充分，在同类教材中有一定特点。本教材结合了当前的影视艺术创作的现状和作者自身的实践经验，其中许多具体例证都可感可触，对学生掌握学习要点和参与社会实践都有很好的指导作用。

本书系统阐述了创意思维的基本概念、基本类型、审美要求和基本技法，并以大量事例说明了创意思维与设计的功能和应用。内容包括：创意思维的界定，创意产生的若干因素，创意的力量、创意思维的基本类型、设计思维的宿敌、创意设计的审美要求、创意思维在设计中的参与方式、创意思维的操练、创意思维的课堂案例等。本书尤其注重实践性和可操作性，也注重学生的创新意识的培养。

　　《创意设计/职业教育一体化课程改革系列教材·家具设计与制造》根据人力资源和社会保障部一体化教学开发规程，全面融入主笔老师对中西方教育背景的设计思考和多年的教学收获，从素材的设计构思、材质的活用构思、手作的质感构思、设计的个性构思乃至现代的设计思潮等方面，提取纸张、金属、织物、塑料、木材等材质的精髓，通过各种不同纹理质感和材质构成合成创意性的设计作品并加工制作，能够使读者发现身边的各种有效素材，并打开思维进行独特的艺术加工，多方面、多角度为设计学习者提供设计技巧、设计构思、设计方法和创意灵感，

　　本教材主要从设计专业的角度，对设计素描、设计色彩的研究范畴、学习目的及意义、规律、功能和造型要素进行了较详细的阐述、讲解，大量的图例分析，设计素描和设计色彩是设计专业必不可少的一个学习阶段，对学习设计的学生有很好的参考做用。

　　《综合造型基础　设计素描 设计色彩》是在原有教材的基础上修订而成，是国家十二五职业教育立项教材。原教材是2006年出版的。综合造型基础——设计素描、设计色彩是工业设计、艺术设计类各专业的基础必修课程，随着时代的发展，原有的基础课程教学渐渐显现了它的局限性，教材图例的老化，缺乏实用与特色，与实际结合不紧密，缺乏与设计的贴近，已不能满足设计课程的要求。基于上述情况，近年来，各设计学院都在积极探索设计基础教学的改革与创新。设计素描、设计色彩是用艺术与科学的方法来观察对象，认识和把握素描、色彩的规律

　　《图形创意（第二版）》分为图形创意概述、图形创意的构成形式、图形创意的程序、图形创意的方法、图形创意应用共五章。第一章介绍了图形创意的基本含义以及与美术作品、平面设计的关系；图形创意的起源与发展；图形创意与现代绘画艺术的关系。第二章将图形创意构成作分类介绍，以求对图形作一个横向的了解，达到认识和理解图形创意构成的形式，并能掌握图形创意中**常用的六种基本构成形式。第三章通过对任务研究、主题确定、素材选取、结构安排、表现手法的系统介绍，以求对图形创意程序进行全面了解与掌握。第四章通过对逻辑思维