本书在第一版的基础上，结合艺术类学生学习特点，围绕与艺术类专业知识相关的主题为中心组织教学材料，共设置6个单元，涉及中国山水画、中国书法、素描、音乐流派等内容。在结构上，虽然秉承大学英语综合教程的经典构架，如Text、Grammar、Writing等部分，但各单元内各部分素材的选择更贴近艺术类专业学生的实际情况，更符合艺术类专业学生的要求，更利于教师针对艺术类专业学生组织教学。

本书围绕与艺术类专业知识相关的主题为中心组织教学材料，共设置6个单元，涉及中国山水画、中国书法、素描、音乐流派等内容。在结构上，虽然秉承大学英语综合教程的经典构架，如Text、Grammar、Writing等部分，但各单元内各部分素材的选择更贴近艺术类专业学生的实际情况，更符合艺术类专业学生的要求，更利于教师针对艺术类专业学生组织教学。

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在前两册成功出版后，作者继续扩充双钢琴曲库这一工作，选取了7首李斯特不同性格的钢琴作品谨慎地进行改编，并按李斯特原作出版年代排序，集结成本曲集。这种双钢琴形式的改编曲，除在一定程度上调整了李斯特钢琴作品的超高难度外，也使一些在独奏作品中容易被忽略的支声部被清晰地反映到两架琴上，这将令演奏者和有鉴赏力的听众发现未曾听到过的更有意思的音响与细节。

中国乐器历经数千年的漫长发展，种类繁多，本书以《中国古今乐器同名考》为名，首次提出乐器族群认同的概念，并将乐器纳入不同的历史语境进行释读，强调在历史语境中看待乐器，为学界及大众在乐器名称的使用上带来些许参考与启发，同时引导读者对中国古代取得辉煌成就的乐器文化有更深的了解。

这套教程是一套经典的匈牙利大提琴启蒙教程。教程的编写审核团队由作者加德安·加博尔领先，与匈牙利李斯特音乐学院的大提琴教授共同组成。图书中的乐曲则由两位曾荣获国家奖项的作曲家创作改编完成。本套教程不需要额外教授音乐基础知识或乐理课程，理论和技术知识以清晰易懂的步骤交替出现，每个新的课程都设计在对开的书页上。教程的每个单元都包含了音阶或技术练习、独奏曲、二重奏以及带钢琴伴奏的乐曲。

这套教程是一套经典的匈牙利大提琴启蒙教程。教程的编写审核团队由作者加德安·加博尔领先，与匈牙利李斯特音乐学院的大提琴教授共同组成。图书中的乐曲则由两位曾荣获国家奖项的作曲家创作改编完成。本套教程不需要额外教授音乐基础知识或乐理课程，理论和技术知识以清晰易懂的步骤交替出现，每个新的课程都设计在对开的书页上。教程的每个单元都包含了音阶或技术练习、独奏曲、二重奏以及带钢琴伴奏的乐曲。

本教程分理论与实践两大部分。理论部分由四章组成：书法史知识与作品赏析；书法术语与基本理论；书法幅式及其创作例举；书法课堂教学法。 书法实践部分分两章，分别是毛笔书法内涵与书写要领、硬笔书法原理与实践。这两章是具体的书写实践的教学。毛笔部分以楷书、隶书与行书，三种字体为教学内容。硬笔部分分钢笔与粉笔两部分。

本书是全面介绍动画运动规律理论和实践内容的教材，是编者多年教学实践和研究的总结。本书对动画运动规律的理论内容进行了翔实的讲述，并且在其中穿插了大量的教学范例。本书以实践为主、理论为辅，理论与实践相结合，内容丰富，通俗易懂，图文并茂。 全书共分为6章，第1章介绍动画制作的基础知识、基本概念、学习方法；第2章介绍如何获取准确的动作，如何培养良好的观察能力，准确表达出动作，提高动作的可信度；第3章介绍典型的动画运动规律；第4章介绍人物的运动规律，人物的走跑跳、对白、情绪刻画等内容；第5章介绍动物

数字游戏场景设计是数字艺术设计专业的重要课程，其目的在于通过讲授设计理论，分析传统绘画领域的表现手法，总结其对于数字绘画表现形式的启发。本书结合教师团队十余年游戏开发的经验和课堂示范教学，引导学生掌握场景设计方法，同时引导学生去观察、分析自然，验证前人总结的设计理论，并最终能够结合游戏设计的交互理念进行综合创作。