《东北师范大学音乐学院舞蹈通用教材：舞蹈基础训练教程》通过芭蕾舞基本形态对初学者的基本站姿以帮助，解决自身的协调性和节奏感。高等师范院校音乐专业舞蹈形体课实用性教材。

　　《电视音乐音响（修订）（第2版）》是一个全新的课题，本书试图从宏观到微观围绕电视中的声音（主要是音乐音响）功能以及声画结合的规律进行多层次的探讨。“电视音乐”是电视表现要素之一，它有音乐艺术的规律可循，又要纳入电视艺术的轨道，它在和电视其他表现因素的结合中产生新的变化，形成新的特点。电视剧和纪录片中的音乐特点最为突出，因而也是本课研究的重点。

　　《影视导演艺术教程》是国内第一部系统化导演教学与创作训练的专业教材。将复杂的导演叙事提炼成五大教学重点模块，按照理论讲授、片例研究、学生创作分析与问题总结的四大教学程序依次梳理成章，使导演教学按步骤、分阶段地不断深入，体现立足当下、放眼世界的国际化影视教学视野与叙事理念。

　　《中国舞蹈艺术史图鉴（修订版）（套装上下卷）》作为一部全面、细微图解中国舞蹈艺术及相关人体文化的舞蹈通史，以近干幅珍贵图片，形象地展示了绚丽多姿的中国传统舞蹈、民族民间舞蹈、戏曲舞蹈、现代舞蹈和东方人体文化。
　　《中国舞蹈艺术史图鉴（修订版）（套装上下卷）》作者对舞蹈艺术的论述和分析，坚持从动作艺术的特性出发，力求以图证史、史论结合，做到图文并茂、雅俗共赏，既有通史贯通古今的史学线索，又兼及各门类舞蹈和相关人体文化的探求；力求学术与审美并重，既可供专业创作者借鉴研究，又为舞蹈爱好者提

　　《动画艺术概论》由韩斌生主编，从最基本的概念入手，从不同角度和不同层面，全面、系统地介绍了这门课程在动画专业学习中的地位、动画艺术的本体特性、形态体系、发展历史、创作流程与常识、产业形成、实用功能和学科体系等基础内容。本书希望能够帮助学生树立正确的动画艺术基本观念，为以后深入学习动画艺术各方面专业知识打下坚实的基础。本书还希望通过对优秀动画作品的赏析帮助学生获得对动画艺术的感性认知。
　　《动画艺术概论》读者对象：全国应用型本科高校动画专业学生。同时因其性质接近和应

　　重点突出与幼儿园教育教学需求相适应的实践能力，将欣赏分析与创编互为补充、互相支撑。
　　1、准确定位、工学结合。
　　2、体例更新，注重实效。
　　3、内容更新、强调民族性。
　　4、谱例更新，加大练习量。
　　使课内、课外欣赏的内容和案例学习更加贴近时代，贴近生活，贴近幼儿园活动的实际操作。力求发挥音乐结构的系统性，案例分析的科学性，欣赏作品的实用性，儿歌创编的趣味性，确保幼儿歌曲赏析和创编教学的高效性。

　　设计素描是设计专业学习的基础课程，是一门重要的专业能力课程，也是组成与衡量设计能力的重要指标之一。
　　《21世纪全国高职高专建筑设计专业技能型规划教材：设计素描》通过讲授设计素描的基础理论知识，赏析国内外大师及学生的优秀素描作品，以此扩大学生的审美视野，提高学生的艺术鉴赏力。《21世纪全国高职高专建筑设计专业技能型规划教材：设计素描》还系统地介绍了设计素描的各种设计方法，通过易懂而有效的方式，教会学生由浅入深、循序渐进地进行绘画。同时针对初学者在学习设计素描过程中，能更好地理解和学习

本书介绍了中国艺术设计发展的历程，通过对原始社会到近现代我国艺术设计发展的研究，展示了各个时期艺术设计的特色，探究了不同时期不同的审美心理和设计理念。

　　《高职高专艺术设计类“十二五”规划教材：室内陈设设计》包括以下内容：第一章为室内陈设设计概论，第二章为室内陈设设计的风格与流派，第三章为室内陈设设计的范围，第四章为不同功能空间中的室内陈设设计，第五章为室内陈设设计案例欣赏。
　　《高职高专艺术设计类“十二五”规划教材：室内陈设设计》注重培养读者的创新能力、设计能力和团队协作能力。《高职高专艺术设计类“十二五”规划教材：室内陈设设计》内容丰富，图文并茂，可操作性强，有助于指导读者掌握室内陈设设计的方法，提高室内陈设的设计能力和水平。

　　《高等院校新闻传播学研究生教材：文化理论与电影分析》力求做到这一点。就现阶段来说，也尽量做到像侯东阳老师在写作《国际传播学》时所说：“《高等院校新闻传播学研究生教材：文化理论与电影分析》结合一些热门的理论和现象，根据一个个专题进行深入研究，在体例和内容方面有别于其他著作和教材，有助于更深入、更系统的研究。”如果整个系列教材都能做到这一点，则既具有一定的前瞻性，又具有一定的时代价值。