《书画逸兴》选择启功先生书画手泽若干件，是简单印刷、平实装帧的书画作品集。其实，先生的作品不在巨大认真，而在趣味逸兴，一片纸、或数笔，“千里面目”，谴兴而已，有些甚至是无意流传的。集中注意选集先生一些不经意、随手间的手泽，没有大义，只是把玩。我们这么选辑，希望读者更能了解启功先生，希望读者更加喜爱中国笔墨文化。

　　《双钢琴作品精选1》选编了14首双钢琴作品，这些经典的双钢琴曲目跨越了不同时期，旋律优美，风格各异，具有较高的欣赏性和艺术价值。双钢琴表演表演艺术既是一门十分讲究的独立的演奏形式，又是一种促进独奏者全面发展的有效手段。它可以训练演奏者敏锐的听觉、严格的节奏感，培养演奏者对 

　　《双钢琴作品精选2》选编了26位作曲家的39首双钢琴作品，所选作品风格各异，范围较广，具有较高的欣赏性和艺术价值。双钢琴表演表演艺术既是一门十分讲究的独立的演奏形式，又是一种促进独奏者全面发展的有效手段。它可以训练演奏者敏锐的听觉、严格的节奏感，培养演奏者对声音层次的控制力 

本书按照西方音乐的风格划分为七章，分别是古希腊和古罗马的音乐、中世纪音乐、文艺复兴时期的音乐、马罗克音乐、古典主义音乐、浪漫主义音乐、20世纪音乐。

　　《钢琴教学概论》首先对钢琴教学的概念进行了界定和分析，揭示了钢琴教学的本质特点，说明了钢琴教学与一般教学的既联系又区别的关系，还指出了它的主体性和发展性本质。把“钢琴教学过程”作为钢琴教学认识的逻辑起点，后续各章——钢琴教学的原则、方法、组织形式、教材选择、弹奏技术（包括钢琴基本奏法、双音、八度、和弦等）、音乐表现、踏板使用、练琴方法等，概括了钢琴教学的方方面面，并一一进行阐述，明确贯通，结构合理。不难看出作者在写作之前曾广泛吸纳了国内外多门学科理论和研究成果，例如，教育科学、心理科学、钢琴

本书由平面构成设计与色彩构成设计两部分组成。内容包括平面构成概述、平面构成的造型要素、有秩序的形式美法则、打破秩序的形式美法则、肌理构成、色彩基础、色彩理论、色彩对比、色彩的调和等。

本书分为中国作品、外国作品两部分，中国作品部分收录了艺术歌曲和不同地域的优秀民歌36首，外国作品部分选编了自16世纪开始的经典声乐作品19首及德语艺术歌曲9首。

本书为高等学校教材。编写按照“摄像之前必要的准备——摄像过程中的具体操作——摄像与后期编辑的衔接”这样的线性顺序安排，对于电视摄像过程中不可或缺的构图、灯光、录音分别以单独章节做专门介绍。附录包含了相关词汇的翻译与解释，读者通过简单检索可以去理解一些貌似复杂的专业术语的含义。本书在保持语言和叙述严谨的前提下，做到文字直白易懂，使读者将有限精力集中于电视摄像的操作实践之中，避免过多的纠缠于一些生僻的专有名词、行业术语和不清晰的表述之上。简化阅读的难度，知识要具体，技巧重使用，并不意味着这是一本入门

本书主要内容有：装饰雕塑概述、装饰雕塑的起源与发展、雕塑的表现与类型、装饰雕塑的基本材料与工具概述、装饰雕塑的造型设计、装饰雕塑的构成因素、装饰雕塑的设计步骤和方法、浮雕的制作和翻模技术、圆雕的制作及效果仿制技术。

　　本书针对高职高专“设计速写”课程教学而编写。全书共分四章，第一章是设计速写概述，总述速写在设计中的作用、地位、意义、基本特征与分类；第二章介绍设计速写的表现技法，包括透视的基本知识、速写工具与训练方法；第三章详细介绍立体形象思