《中国音乐学院教材：西方音乐史教程》由九个章节构成，按照历史的发展顺序，依次向大家介绍了西方古希腊和古罗马、中世纪、文艺复兴、巴罗克、古典主义、浪漫主义、民族主义、印象主义和20世纪音乐发展的基本状况及其美学和艺术形式上的特征。为了给同学们的自学提供更多的便利条件和思考空间，教材中的每一章节之后都留有关于此章节所讲内容的思考题及相关曲目，同学们可以通过做这些思考题，检验自己对所学章节的内容达到的理解程度。必听曲目是同学们学习此课程一定要掌握的，而推荐曲目则是留作同学们继续学习之用。

　　《硬笔书法教程（双色）》是本着简单、易懂、易学的原则，尽量减少繁琐的文字叙述并结合中职学生的实际情况来编写的。遵循由易到难，循序渐进的教学规律，从点划到偏旁再到构字分三步讲解书写要点，并选取5000个常用钢笔字及部分优秀书法作品供同学们临摹练习。本书的指导思想是：面向中职生，坚持实用性；力求实用性同艺术性的统一；保持教材的系统性。在编写过程中，认真阅读了一些当代书法家的著作，参考了多本硬笔书法名家字帖。

本书以诗、书、画、美文等形式，给城建专业的学生介绍了建筑之美，建筑之魂，建筑之必不可少。为了帮助城建专业的中职学生在掌握必备的专业知识的同时，提高汉字的书写能力，本书每个章节都附了部分关于建筑知识的字帖。曾经承载过设计师思想和情感的建筑物，通过冷冰冰的钢筋水泥，木头砖瓦而拥有了世代相传的生命以及灵魂。在这一点上文字有异曲同工的作用。一撇一捺，本来没有生命的笔画，在书写者的笔尖下也充满了灵动的生命力。因此，将书写与建筑结合起来，是一个非常好的创意。字如其人，练一笔好字，对学生来说是十分重要的。

　　《高等院校人文素质教育课程规划教材：音乐欣赏（第2版）》为高等院校人文素质教育课程规划教材之一。全书共分四章，从音乐多元化的角度出发，大量选用了体裁各异、风格多样的音乐作品，包括了民歌、民族器乐、戏曲、曲艺等中国传统音乐作品的赏析，同时也涵盖了大量的中外艺术歌曲、歌剧、舞曲、交响乐等大型音乐作品的赏析。
　　《高等院校人文素质教育课程规划教材：音乐欣赏（第2版）》内容丰富，涉及广泛，除了可供高职高专学生作为音乐欣赏的教材之外，还可供广大音乐专业工作者和业余音乐爱好者参考。

本书分为三个部分：上篇，介绍主要流行音乐类型的历史发展，也可以视为“流行音乐史”的简易读本；中篇介绍世界各地的流行音乐，向读者展示了世界各地风土人情的风姿卓越的作家、作品；下篇回到国内，带领读者更加清楚地掌握中国大陆、台湾、香港的流行音乐各自的特点。

本书分为三个部分：上篇，介绍主要流行音乐类型的历史发展，也可以视为“流行音乐史”的简易读本；中篇介绍世界各地的流行音乐，向读者展示了世界各地风土人情的风姿卓越的作家、作品；下篇回到国内，带领读者更加清楚地掌握中国大陆、台湾、香港的流行音乐各自的特点。

本书从美学和心理学的视角，通过大量的优秀作品赏析，阐释了音乐艺术的基本规律与特性。内容包括音乐鉴赏知识、声乐作品鉴赏、器乐作品鉴赏三编。

本书从美学和心理学的视角，通过大量的优秀作品赏析，阐释了音乐艺术的基本规律与特性。内容包括音乐鉴赏知识、声乐作品鉴赏、器乐作品鉴赏三编。

本书是在深入调研课程现状的基础上，专门针对音乐学专业本科与研究生培养目标与教学要求进行编写的。主要内容为：1.就该课程可能涉及的基本理念、综合能力、写作能力、论文要求、学习环节、学习方式等等进行阐述。2.详细论述从本科到研究生诸多层次进行音乐学写作的结构布局与书写程序。3.根据学生学习训练过程中不同阶段的不同需求选择具典范意义的参考文献，并进行具学术含量的导读。4.针对音乐学写作的一般问题与深层问题展开学术讨论。

　　《钢琴教学概论》首先对钢琴教学的概念进行了界定和分析，揭示了钢琴教学的本质特点，说明了钢琴教学与一般教学的既联系又区别的关系，还指出了它的主体性和发展性本质。把“钢琴教学过程”作为钢琴教学认识的逻辑起点，后续各章——钢琴教学的原则、方法、组织形式、教材选择、弹奏技术（包括钢琴基本奏法、双音、八度、和弦等）、音乐表现、踏板使用、练琴方法等，概括了钢琴教学的方方面面，并一一进行阐述，明确贯通，结构合理。不难看出作者在写作之前曾广泛吸纳了国内外多门学科理论和研究成果，例如，教育科学、心理科学、钢琴