本书区别于传统设计类教材，共包含大数据时代赋能信息创新设计发展、设计责任驱动信息设计思考、透析信息设计、实现信息的高效传递、综合媒介赋能信息设计的未来五部分内容，从“广知”到“认知”再到“先知”，以升维理念循序渐进引导初学者、实践者、研究者快速获得信息在不同媒介中的设计方法。书中绘制了 60 多个图例，配合分解示意图，针对作品拆解步骤，通过图文结合直观讲述，弱化了枯燥的文字描述，强化了理解目标，将“被动听取”知识变为“主动获取”内容。 本书高度契合高素质综合应用型人才的培养目标，适合国内高等艺术

本书全面、系统地介绍图标设计的相关知识和技巧，包括初识图标设计、图标绘制方法、线性图标设计、面性图标设计、线面图标设计、2。5D图标设计、图标项目设计、图标验证输出等内容。章介绍图标设计的基础知识，第2-8章均设有知识点讲解和课堂案例，知识点讲解部分能够帮助读者系统地了解图标设计的相关知识，课堂案例部分能够帮助读者快速掌握图标设计的相关技能。此外，第2-8章还安排了课堂练习和课后习题，帮助读者巩固和提升图标设计能力。

本书为上海音乐家协会考级系列丛书《音乐基础素养考级教程》配套教辅，内容包含1-8级。每级由基础乐理、视唱练耳和作品赏析三部分构成。配合《音乐基础素养考级教程》的内容，基础乐理部分分为“学一学”——知识点的简单提炼、“练一练”——大量的配套习题两大部分；视唱练耳部分包含模唱、视唱、听辨、节奏四大板块；作品赏析部分每个级别包含8首作品的听赏，加上延伸的相关知识点。三个部分的内容相辅相成，使学习可以在学习基本音乐技能的同时提升音乐素养。

进入21世纪，移动互联网的发展给广告设计教学带来更多挑战和机遇，本教材编写目的是把授课教师课内课外教学、学生线上线下学习进行紧密结合，不断提高课堂和课程教学质量。本教材内容分为六章，分别为走进广告设计、广告设计概述、广告与设计史、版式设计、广告创意及中华文化催生下的新广告设计。本教材作为2020年度浙江省本科院校“十三五”新形态建设项目立项的成果，源于浙江省省级线上一流本科课程《广告设计》的建设，适用于高等院校广告学、设计艺术学等相关专业。

本书以纪录片理论知识为先导，从范畴与功能出发，阐述纪录片历史与现状、语言与类型、哲学与伦理等基本理论问题，以期读者对纪录片形成初步认识。在此基础上，立足于实践应用，按照纪录片创作流程依次对纪录片选题与策划、拍摄与采访、叙事与编辑、、解说词写作等环节进行详尽讲解，旨在提升读者纪录片创作技能。为了开阔读者视野，本书选择部分中外纪录片经典作品进行分析。该教材没有理论阐述，全部为实践应用内容，主要讲述美国商业环境下纪录片制作流程，且纪录片分类不符合中国实际情况，少部分内容可借鉴，但不适合中国高

本书稿是现代中国画教学中新的研究成果。其重点凸现的是局部学习整体表现, 用巧妙的方法将传统绘画中精华部分如笔墨技巧、组结方法等分离出来, 进行量化后的智能化处理, 变传统绘画中繁琐杂乱的玄华笔墨为可操作的符号化了的表现语言, 初学者只需按照教程中简单的笔墨技巧, 表现量化了的符号语言, 便可轻松跨入中国画这一神圣的殿堂。全书分“画史名作”、“山石造型”、“拟人树木”、“局部表现”、山水画创作”和“小品”六章。

本书介绍美术、设计类基础课教学实践的探索。内容包括：造型基础·重新认识、旁征博引·为我所用、主观性表达·寻求突破、创造性表现·想象发挥。

本书以荣昌陶的制作工艺为主要介绍对象，展现荣昌陶器的历史、工艺特征、制作工序、成型技法、装饰技法、烧制方法等方面的内容。本书还收录了包括荣昌陶器在内的世界范围陶器精品图片。

本书初步探索了节奏论、意境论、形式主义等中西方艺术批评的理论与方 法。由于根植于不同的文化土壤,中西方艺术批评在理论形态、话语表述方 式、概念范畴和美学精神等方面存在很大的差异。当代艺术实践多元并存,各 种不同风格的作品需要选择与之相适应的批评模式。 本书概述了中西十二种艺术批评方法的哲学基础、发展过程、核心范畴、 理论特色,并结合大量的艺术作品,阐述各种艺术批评理论的具体操作方法。 这些批评理论提供了各种阐释艺术现象的独特视角和深度模式,掌握这些理 论与方法能够有效地提升艺术批评和学术论文的写

中国传统艺术是中华民族的伟大创造和文化结晶，主编在保留荣获"中国图书奖"等多个重要奖项的著作《中国艺术学》精华的前提下，将原著大大精简，并加以改写和配图，使其更为凝练直观，可读性更强。 全书结合大量的艺术作品，深入论述了中国传统艺术的精髓，分三个部分展开：上编“中国传统艺术简史”从纵向出发，尝试构建综合贯通各门艺术的通史，简明扼要地描绘出中国传统艺术数千年发展的整体历程。中编“中国传统艺术门类”从横向出发，详细论述中国书法、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏曲、文学等艺术门类的