《西方现代设计史》详尽地介绍了工业革命以来设计演变的脉络，包括各种设计学派、设计风格，通过对设计大师的生平及作品的叙述与评价，以其独特的视角揭示了设计运动与设计大师的相互作用及有机联系，同时从社会和文化的角度介绍了设计发展的历史条件，论证了新发明与新技术对设计理念与风格的重大影响。该教材分为十二个部分，第一章总体描述现代设计的时代背景、核心理念和美学基础；第二章介绍工艺美术运动；第三章介绍新艺术运动；第四章介绍装饰艺术运动；第五章介绍现代主义设计；第六章介绍包豪斯；第七章介绍美国的工业

本书以通俗易懂的语言、翔实生动的示例系统地阐述了摄影与摄像的应用知识。全书共分11章，涵盖了摄影摄像的历史与发展，常用的摄影器材与附件，相机拍摄快速入门和必备知识，画面取景构图，常用摄像器材与附件，视频拍摄基础，固定画面的拍摄，动态画面的拍摄等内容。本书全彩印刷，结构清晰，案例照片精彩实用，摄影摄像操作技法通俗易懂。

本书是一本讲解现代漆器构思和现代漆器制作的专业教材，立足于传统漆器的制作工艺，探索和实践现代漆器工艺的制作，其目的是提高学生的创造力和用手工来表达的实践能力。本书强调学习漆器的传统工艺技术，就是与传统工艺对话，与传统文化对话。全书共6 章，内容包括现代漆工艺的概述、现代漆器的材料与工具、现代漆器的制胎工艺、现代漆器的装饰工艺、现代漆器作品的创新、现代漆器作品案例分析。 本书既可以作为高等院校漆艺专业及相关手工艺术专业的教材，也可以作为相关行业爱好者的自学参考用书。

本书是艺术与设计专业学生及设计爱好者的理想选择。它巧妙融合了理论知识与实践技巧，通过生活观察、理论深化和实践应用的三重途径，引导读者捕捉日常灵感，拓展跨学科视野，以提升形式美的感知和表达能力。全书精心设计了基础理论和进阶练习，鼓励读者通过持续实践来深化对设计原理的理解，激发创造力，最终形成独具匠心的个人风格。它不仅为读者提供了一条提升设计水平的清晰路径，也为艺术创作者提供了丰富的灵感来源和实践指导。

本书通过对作品的分析，使学生能科学地掌握音乐分析原则，提高分析技能；并能使学生能更深入地了解作品的思想内容，从而达到更深刻地感受艺术和表现艺术的目的；还能使学生在掌握分析技能的同时，还可以开阔视野，提高修养，完善人格。全书共分四章，包括音乐基础常识、音乐鉴赏常识，中国古代音乐欣赏、中国革命音乐欣赏等内容。本书在内容编排上注意选材的通俗性、形象性、典型性和趣味性，体裁各异、风格多样，力争提高教材的阅读和欣赏效果。

《外国设计史》严格遵循教育部新发布的设计学基本专业方向教学要求，通过丰富的案例分析，深入浅出地总结外国设计的历史经验，探讨影响各国设计发展的内在和外在因素。全书共9章，系统涵盖工业革命前的设计、现代设计的启蒙与发展和现代设计的成熟。本书结构清晰，内容翔实，图文并茂。为提升教学效果，第1-8章章首配有知识导图，帮助师生掌握知识要点，方便记忆;章尾附习题，促进学生深入思考。本书还提供配套PPT、教案等教学资源，方便任课教师使用。

本书是基于中国美术学院多年的色彩研究资源积淀及多年本、硕、博一体化的色彩设计专业教学经验，面向设计艺术学科各专业教学而编写的教材；立足于色彩学厚重的学脉根基，并且从当代设计艺术应用与未来设计艺术学科发展的视角出发，对广博的色彩学知识进行提炼；特别是结合设计艺术各专业教学中的色彩专业能力培养的共性问题，打造从色彩基础核心知识学习到色彩实验上手实践能力的训练，再到结合各专业展开色彩主题内容创作的系统训练模式，形成了色彩知识输入与专业创作输出的教学闭环。本书具体内容涉及色彩学的核心基础知识、色彩数字化

Q版风格的角色形象和插画一直倍受喜爱，在AI技术快速发展的今天，如何使用AI技术来创作多姿多彩的Q版作品？本书将为你一一讲解。本书分为6章：第1章介绍AI绘画创作软件Midjourney的基础设置，第2章详细讲解Midjourney的基础命令，第3章详细介绍Q版风格角色设计及应用场景，第4章讲解了Q版角色设计基础技法，第5章是利用AI进行Q版角色创作的实操技巧，第6章讲解了Q版风格在商业设计领域的应用案例。本书讲解循序渐进，案例丰富，可以帮助读者轻松掌握Midjourney的基础知识，学会用AI

20世纪中国美术以图像的方式传播并发生效力，比以往任何时期都承担了更多的社会功能，参与到现代民族国家建构的方方面面。本书从图像史与文化史视角出发，通过对12组图像的细致观察，从齐白石《蛙声十里出山泉》的画外音、徐悲鸿《会师东京》塑造的国家形象、廖冰兄《筑起我们钢铁的长城！》中的国家理想，到黄新波与1930年代的义勇军图像、胡一川对革命工人的视觉建构，勾勒出一幅充满家国情怀的20世纪中国视觉文化图景。

国画是我国传统文化艺术中的瑰宝，其以独特的技法和审美深受大众喜爱。国画艺术不仅被艺术家传承，而且深受国风、古风及传统文化爱好者的青睐。 本书是一本针对初、中级读者的国画教程，共分六章。第一章介绍中国画基础与绘画准备；第二章讲解初学国画毛笔控笔练习，包括四种笔锋、直线、弧线、提按和墨色练习；第三章讲解国画基础技法练习，包括八种线条描法、八种皴擦技法、十六种点画法、九种常见国画调色方法和八种常见渲染方法练习等；第四章至第六章讲解花卉、动物、山水主题作品创作，包括五种花卉、五种动物、三种山水以及石、树