《动漫游戏专业系列教材：2D游戏原画设计》共分七章，内容包括游戏原画设计概述、游戏原画的设计与制作、角色原画设计绘制解构、场景原画设计绘制解构、原画作品欣赏等。《动漫游戏专业系列教材：2D游戏原画设计》主要针对美术专业学生和美术相关从业人员，通过对模拟游戏概念原画的实际设计制作案例进行剖析，详细介绍了概念原画的设计定位、概念原画的应用与作用、概念原画的制作流程，它的绘制方法和过程等，为学生系统的了解概念原画设计设计的知识和要领提供学习和帮助。《动漫游戏专业系列教材：2D游戏原画设计》适合

《全国普通高等学校音乐学本科专业教材：视唱练耳（2）》采用了“一个整体、两条主线、四个环节”的构成体系。
“一个整体”是指把音乐的理论知识、技能训练、中西风格、织体类型、教学方法等多方面的内容，有条不紊地汇聚编织在一起，将一个完整学习阶段的教科书组成一个有序、有机、有效的整体。“两条主线”就是围绕构成音乐最基本要素的音高和音值，分别形成一条系统性音高组织方面的主线和一条规律性节奏组合方面的主线，这两条主线循序渐进、相互配合、齐头并进地始终贯穿于教科书的每一章节之中。“四个环

本书作者结合自己多年在中央美院的教学实践，对传统的三大构成进行了重新梳理和整合，并把三大构成转化为形式问题进行教学。形式基础是以提升学生对绘画形式语言规律、画面视觉美感组织规则的认知与掌握为研究课题，对构成绘画图式的各种元素进行分解式研究，并在此基础上对整合完整统一画面的形式语言作多样试验，建立对视觉美感规则的理性认识，从而达到自如地在绘画作品中进行表现与创作。本书偏重在教学过程的实施，书中的的学生作业选自近两年中央美院的形式基础课程。通过构图研究、黑白构成研究、色彩归纳组合与构成研究等单元课题

本书根据市场调研结果，进行了课程内容的整合，按照工作过程进行教学内容的安排。本着能做会做的原则，以能力发展为主线，难度逐渐增强，符合认知规律。全书共包括十一章，分别为插花基础知识、插花的构图、基础插花、会议用花设计与制作、婚礼用花设计与

《二维游戏设计与制作》共分8章，第1章主要介绍2D游戏的基本概念和游戏模式，以及游戏研发的主要分工和相互之间的关系；第2章为游戏的美术制作部分，通过多个游戏场景和角色像素图制作的实例，使学生掌握游戏中美术制作的技巧；第3章、第4章、第5章是对2D游戏引擎的讲解，其中第3章是对游戏引擎的使用说明，第4、5章通过两个实例指导学生制作纵向射击游戏和横向冒险游戏；第6、7、8章主要讲解RPG游戏制作工具RPG Maker XP，第6章是对它的使用说明的详解，第7章通过实例指导学生制作RPG游戏，

《绘画透视学基础》作为专门针对环境艺术设计教育的绘画透视学基础教材，注重从绘图的特质切入透视技法理论的解析和运用。以从简到繁、循序渐进的图例，通俗的语言来表述学习内容，以达到深入浅出的且的。《绘画透视学基础》内容包括：透视基础理论、一点透视、平角透视、两点透视、曲线透视、三点透视、阴影和反影透视等内容。《绘画透视学基础》最大的优点是用文字结合大量图片来展示透视原理，并有实例绘图步骤，把枯燥的透视学理论简化，使之通俗易懂，能够让学生很直观地看懂透视原理并掌握其作圈过程，从而熟练运用。 《绘画透视

　　对声乐的全面了解、学习、训练是伯克利音乐学院声乐系每一个声乐学生的必修课。《美国伯克利音乐学院专业教材：当代流行歌手声乐技巧基础》由两部分组成，第1部分包括嗓音研究、气息控制、喉部解剖、歌唱声区与共鸣：第二部分包括歌唱技巧、嗓音健康、演出，以及提供给歌手学唱的《Yesterday》、《I’m Beginning to See the Light》、《I Heard it Through the Grapevine》等歌曲。在附录部分中，还附有声乐的专业术语、相关资诵，以及索引。

《手绘游戏原画（附光盘1张）》采用案例式教学，精心设计了典型案例，每个实例结合相关技术，引导学生在具体的制作环境中学会游戏原画设计制作的各种方法和技巧。全书共5章，内容包括手绘游戏原画概述、手绘游戏角色原画实训、手绘游戏角色原画实例示范、手绘游戏场景原画实训以及手绘游戏场景原画实例示范。
《手绘游戏原画（附光盘1张）》从入门开始，按照案例背景、案例操作过程、案例拓展练习、案例提高练习、核心知识点、实训可能出现的错误及对策等精心组织内容，而且所有示范例图均为作者原创，使讲解示

　　剪辑对于影视创作是至关重要的，而实践练习是提高剪辑水平的必由之路。没有实践，空谈理论就变成了纸上谈兵，无法解决实际问题。影视剪辑的任务从本质上讲，一是对镜头的裁剪，二是对镜头进行排列。镜头的裁剪在单镜头内进行，同样的镜头通过裁剪可以取得不同的效果。镜头的排列分为三个层次：第1层次，两两镜头的组接；第二层次，镜头句子之间的组接；第三层次，段落之间的组接。
　　影视剪辑是综合性非常强的一道影视制作工序，一个镜头中涉及对象、光线、色彩、构图、声音五大元素。在镜头组合过程中，涉及时间、空间、节