本书主要内容包括：动画片的制作流程，动画的基础知识，加动画的基本功，主要技法和工作过程。曲线运动动作规律及技法，及自然现象的动作规律，脊柱动物、昆虫的动作规律以及综合练习欣赏等。本书立足于动画制作行业，面向普通高等教育院校相关专业层次，通过大量的教学实例和练习，使学习者掌握动画制作的基本知识和技能。本次修订增加了供练习使用的配套实战资源。本书可作为高等职业院校、高等专科院校、成人高等院校、本科院校高职教育动画专业学生学习用书，也可供五年制高职学校、中等职业学校学生及有关人员使用。

《高等学校广播影视类专业教学指导"十二五"规划教材:动画技法实例》整合了动画绘制的基本技法，各种动体的动画表现技法和动画镜头绘制技法三大内容，使之成为一册完整的动画基础技法教材。《高等学校广播影视类专业教学指导"十二五"规划教材:动画技法实例》绘制技巧涉及范围广、理论性强，是学生们学习的良师益友。

本书在总结以往图案教学的基础上，力图以丰富的理论知识、先进的设计理念和务实的教学环节来构建完整的现代图案教学模式，系统而全面地阐述装饰图案从基础理论到创作实践的相关知识点和技法，具有明确的教学针对性和实用性。

　　《中国无声电影翻译研究（1905-1949）》以我国早期国产电影的翻译（1905～1949）为对象，尤其是其中的英文字幕翻译，从翻译研究与文化研究的视角将我国早期国产电影翻译放在历史文化语境中进行考察，探讨我国电影翻译的起源、深层原因与翻译类型；此外，还将结合文本细读的方法对早期电影的中文字

　　“视听语言”这种说法是一种类比，因为视听语言并不能如抽象的文字语言那样具有完善的符号表意系统。但作为一种影像和声音组合叙事、表意的方式，它在一百多年的艺术实践中，也形成了独特的“词汇”、“句法”和“语法”。在《广播影视类“十二五”规划应用型教材：视听语言》中，作者（周振华、高晓虹）详细、系统地探讨了视听语言的形成历史、构成元素、选择与构成原则、连贯叙事的基本构成（包括镜头的剪裁、镜头之间组合的匹配、蒙太奇句子的构成、段落之间的转换）以及叙事的结构、情绪与节奏把控等。

本书分为设计与思维总论、设计思维方法两篇，内容包括：设计总论、思维总论、设计思维总论、主流设计法、智激方法、设问方法、列举方法、联想方法、整理方法、组合方法等。

全书由音乐欣赏的基础知识、声乐、器乐和综合艺术形式四章组成。欣赏音乐的过程是人们特有的感性与理性交织结合。因此，本书第一章着重介绍欣赏音乐的基础知识，其涉及音乐的要素、表现手法与结构、欣赏心理等。第二章与第三章从人声的分类、演唱形式与风格、中外声乐作品、中国民族乐器与作品、西方乐器与作品等方面展现缤纷多彩的音乐世界。第四章通过赏析歌剧、舞剧、音乐剧等，展现音乐表现的综合艺术形式。

    本教材的编写定位、体例和特色，始终把握三个原则：新、精、简。即：“新”，即创新原则。“精”，即精品原则。“简”，即教学适用原则。 本教材分为五章，内容包括： 第一章艺术学理论。本章从艺术学形成的历史纵向分析了艺术学形成的脉络、学科价值及艺术学的基础知识。同时从当代科学方法的大文化背景出发，以哲学方法论、科学方法论及具体学科方法论三方面来对艺术学的研究方法进行具体分析。 第二章音乐与舞蹈学。本章按学科目录中二级学科名称排列，分别将音乐学与舞蹈学独立成节。 第三章戏剧学和影视学。本

   田建国、高晓红编著的《电视摄像实务》是广播影视类十二五规划应用型教材之一。本书分九个单元，内容包括摄像机实操技术、电视画面造型、固定画面拍摄、运动镜头拍摄、电视照明、分镜头设计、电视新闻拍摄、电视专题片拍

　　《流行歌曲即兴弹奏教程/上海电影艺术学院流行音乐学院通用教材》内容包括了即兴弹奏流行音乐的多个层面，以理论教学为主线，同时兼顾音乐实践教学。通过对林林总总流行钢琴技法的归纳、提炼、总结，对和弦理论、和声音型、节奏型等逐章进行讲解和谱例的示范，使不懂和声理论，只能对照规范乐谱弹奏的钢琴爱好者收获到更多的音乐理论知识。