《创意摄影与表现》是作者在教学实践中累积的关于摄影的技术和美学知识，定位于信息时代背景下的数字摄影创作与

　　设计概论这门课程是从宏观的角度探讨本学科的一些基本问题，如设计的概念、产生、发展、任务、目的、分类、流派、设计美学及批评、管理等等。通过这门课程使同学们跳出专业的范围，从学科的宏大视角认识设计，从而为提高设计品味，形成个性风格，改善设计学养奠定基础。
　　《设计概论/普通高等教育“十一五”国家级规划教材·高等院校艺术设计专业丛书》也可作专业参考书。对于初涉艺术设计的普通读者，通过阅读《设计概论/普通高等教育“十一五”国家级规划教材·高等院校艺术设计专业丛书》，可以帮助您更好地进

本书分为平面构成、色彩构成和平面构成与色彩构成的综合运用三章，内容包括：平面构成的基本形式、平面构成的设计应用、色彩构成的基本原理、色彩构成在设计中的表现等。

本教材力求突出两个方面的特点：
　　（1）学科内容、体系的系统性。教材的总体结构分为十五章，除一般教材所包括的音乐课程与教学论，音乐教材与教学模式、方法等内容外，为了适应当前课程教学改革的需要，特别增加了微格教学训练、现代教育技术等方面的内容。
　　（2）教学操作上的适用性。教材根据使用学校的具体情况，为满足应用型、复合型人才培养的需要，充分考虑到教师的教学实际，列举了许多一线教师的教学案例。通过案例学习，使学生掌握教学操作的方法，通过强化微格教学训练，提高学生的学习能力。
　

本教材分为上编和下编。上编为合唱基础知识与合唱实践歌曲，下编为合唱指挥基础知识与合唱指挥实践歌曲。为了使用方便，根据部分高校合唱课教师的教学实践及建议，本教材的文本谱例、合唱实践歌曲和合唱指挥实践歌曲全部采用简谱。
合唱实践歌曲包括中国作品、外国作品、童声合唱、男声合唱、女声合唱、混声合唱、无伴奏合唱、经典合唱、通俗合唱、合唱新作、校园题材合唱等，共收录了10首童声合唱、6首女声合唱、5首男声合唱及13首混声合唱，总数为34首，按童声、女声、男声、混声顺序由简到繁排列。

　　标志设计课程在高职教学中授课时量48～64课时（每所学院编制的课时量略有不同）。按照课程教学要求和课程教学的程序，一般用于理论讲述10％左右的课时，剩余的时间是学生设计练习和教师的逐个辅导，这中问穿插了部分作业讲评和作品欣赏，这便是标志设计课程教学的全过程。要基于对该课程教学全过程的了解来编写市示志设计教市才才不会偏离教市才编写的轨迹，但这只能确定教市才编制的框架和篇幅。教材内容的确立则依赖于课程教学计划和课程教学大纲以及高职教学的对象。对其最熟悉的莫过于高职院校的教师了。这也正是出版社的编

   《图形创意（修订本）》概要介绍了图形的定义与特点、起源与发展、意义与作用，以及创意图形的思维基础，并以大量的图例介绍了创意图形的基本训练和应用。《图形创意（修订本）》作为高职高专设计艺术基础教材，亦可作为设计艺术爱好者的参考书。

　　《21世纪高等院校艺术设计规划教材：设计素描》第一章是理论篇。通过本章的学习，让学生了解掌握设计素描的基本理论，明白学习理论是为了指导自己的素描实践，使理论知识逐渐转化为自己的能力；第二章为写实方法篇。通过本章的学习，让学生了

　　 《21世纪普通高等学校音乐学规划教材：钢琴（3）（第2版）》“21世纪普通高等学校音乐学规划教材”——一套适应地方本（专）科院校音乐学专业学生使用的教材将陆续出版。这既是当前普通高等学校音乐学教学改革与发展的需要，又体现了地方高等学校音乐教材建设的新方向。
　　 本套教材的编写以教育部2005年颁布的《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业课程指导方案》、2006年颁布的《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业必修课程教学指导纲要》为指南，以教育部2001年颁布的

编者试图就热爱表演专业的青年同志所关心的问题，以及立志报考戏剧、电影表演专业的同志应怎样加强自己的修养、怎样为表演专业的考试去做准备、考试时应注意些什么等等问题，谈些见意，供青年同志们参考。相信对青年同志会有所帮助。