舞蹈，作为一门人体动作的艺术，作为一种特殊的文化现象，它确实与特定的民族的生产方式和生活方式相适应。它以肢体作为符号，在漫长的历史发展进程中形成了该民族特有的符号系统，保存、传递着该民族的价值观念、行为方式。我们在前面简略列举的中国及西方的舞蹈发展历程，都充分证实了这一点。在这些历史的和现实的舞蹈中，无一不深深地蕴含着该民族的历史生态烙印，这些烙印无一不包含丰富的文化内涵。本书力图揭示中国现代、当代舞蹈发展进程中深层的文化原因。

本书以各大音乐院校专业教学为中心，以柳琴学科建设和发展为目的，构建起系统规范，在每一技术的学习节点上都刻意运用了新颖的诠释，选用众多当代柳琴最新、最难、最经典的代表作品，并对所选作品做了详尽细化的演奏分析与指导。

    《摄像师手册》是高校传媒专业的实验教材，实用性强、工具性特点突出，它还是摄像师、摄影师以及电视从业人员的宝典。手册简洁而系统地介绍了摄像师及电视从业人员必备的视觉传播基础、电视摄像技术、电视摄像技巧、影像时空构成、电视媒体美学、视觉媒介素养等知识和技能，将理论、技术、素养、经验与应用贯通为一体。体例新颖实用、理论结合实际、技术艺术兼备。
    本手册可作为广播电视编导、电视节目制作、数字媒体艺术、新闻

    本实训教材从基础训练、思维训练、造型训练、创作训练四个部分人手，以逐层递进的方式层层深入，介绍服装的基本功能、风格样式、结构特征、材料与色彩等系统知识，为从事人物形象设计的专业学习者和爱好者提供综合运用的专业知识，更好地为戏剧、影视传媒等方面的人物形象设计服务。 
    本实训教材对人物形象设计专业的学生具有较好的实践指导意义，也希望能对爱好者的兴趣培养、技能提高具有帮助和参考价值。

    《动画专业系列教材：动漫构成设计》是一本动画专业的基础教科书，内容包括了动漫平面构成、动漫色彩构成和动漫立体构成。教材从动漫构成的概念、基本技法以及在动漫创作中的具体应用，从理论到实践操作，由浅人深、循序渐进地进行了详细的阐述。目的是使动漫创作爱好者及专业人士在熟练掌握基础知识的前提下，为以后的创作打下坚实的基础。
    全书图文并茂，通俗易懂，非常适合初学者。通过《动漫构成设计》的学习，可对三大构成

本书为高等院校艺术基础理论教材，是文化部教育科技司组织编写的《中国艺术教育大系》重要选题之一。

这是一本有关戏剧导演的理论研究，也是一部较全面的教材。
本书正是为有志于成为这样的人类灵魂工程师的青年而编写，力求告诉有志者，如何认识戏剧本体，如何掌握戏剧的种种艺术手段，并详细阐述导演艺术创造规律与工作方法。
本书按教学的程序写，不把它写成纯导演理论著作，也不是写只讲操作的技术教材。体例上从元素解析、创作过程到导演观念的阐释；论述上注意顾及初学者，注重理论和操作相结合，列举大量演出实例，深浅适宜；内容上注意吸收和融汇国内外各家导演学派之长，力图把它写成一部视野开

作为基础绘画的主要科目之一，水粉静物写生具有训练效果快速显著、描绘对象简单易懂的特点，因此，它是学习绘画、进行艺术实践必须掌握的基本功。《水粉静物技法》为学生展现的是学习水粉静物写生的途径，在这一途径中，你可以体会到作者编写《水粉静物技法》的思想，那就是开阔眼界和在宽广的视野中去动手绘画。
《水粉静物技法》共分六个章节，内容包括：概述、大师色彩静物作品欣赏、基础色彩静物画作品赏析、画面构成要素、水粉静物的作画过程示范和色彩静物训练等。书的结构采用逆向递进方式，从不同历史时期

王希钟老师可称为中国影视化装界的秦斗。从20世纪50年代对我国戏曲艺术搬上银幕的造型研究，到80年代开启领袖人物的影视特型化装，为表演创作增光添彩，数十年培养的弟子不计其教。
本书作者根据自己五十年的影视化妆经验，整理归

    《电视摄影》从电视画面、光学镜头、画面构成、摄影用光、摄影角度、固定画面、运动画面和场面调度八个方面分析了电视摄影创作的要求和特点；结合大量的影像实例，从理论和实践技巧两个方面，对电视摄影的创作进行了梳理和规范。
    《电视摄影》适合有一定图片摄影基础的学生向活动影像创作转型，也可以作为影视艺术等专业学生的通识课教材。