音乐走进动画后，成为动画这个综合艺术的一个有机部分，并发展成为一种新的音乐体裁。优美的旋律，深情的歌唱，增强了动画作品的艺术表现力，深化了动画作品的主题思想。动画音乐是动画专业的一门必修课，所有动画相关专业的高年级学生，都需要学习动画音乐的课程。
    《影视动画音乐概论》由6章组成，分别是：动漫的特质、动画配乐的分类与作用、动画配乐的要素、动画音乐创作的基本方法、知名动画音乐人简介和电子游戏

    广告需要创意，创意既是广告的亮点，也是广告的灵魂，在当今快速发展市场经济的激烈竞争中，没有创意的广告很难获得成功。《高等职业教育“广告和艺术设计”专业系列教材·广告企业、艺术设计公司系列培训教材：广告图形创意与表现》结合广告创意与图形设计发展的新形势和新特点，针对高职高专院校广告和艺术设计专业应用型人才的培养目标，通过中、外经典广告案例解析，系统介绍了广告创意的常用手法、读图时代广告如何做、广告图形的创意策略与原则、广告图形创意的思维技巧及表现形式

本书按照艺术设计理论教育与实践教育并重、相互渗透的原则，将基础知识、专业知识合理地组合成专业技术知识体系。注

王希钟老师可称为中国影视化装界的秦斗。从20世纪50年代对我国戏曲艺术搬上银幕的造型研究，到80年代开启领袖人物的影视特型化装，为表演创作增光添彩，数十年培养的弟子不计其教。
本书作者根据自己五十年的影视化妆经验，整理归

    《电视摄影》从电视画面、光学镜头、画面构成、摄影用光、摄影角度、固定画面、运动画面和场面调度八个方面分析了电视摄影创作的要求和特点；结合大量的影像实例，从理论和实践技巧两个方面，对电视摄影的创作进行了梳理和规范。
    《电视摄影》适合有一定图片摄影基础的学生向活动影像创作转型，也可以作为影视艺术等专业学生的通识课教材。

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    这是一本中国古代音乐史的入门书，是作者二十余年从事中国古代音乐史教学、研究工作，又吸取了集体智慧的结晶。它重点突出，要言不繁，同时又相当全面，对中国古代音乐发展过程中那些必须讲同时又有材料可讲的史实，都做了扼要的叙述。正因为这样，对于一般的音乐工作者、音乐爱好者，这本书可以告诉他必要的中国古代音乐史的知识；对于有志于从事中国古代音乐史研究工作的，这本书可以为他提供研究对象的概貌。 
　　中国音乐史是历史科学的一个分支。它是历史科学研究

在本教材编写中，编者考虑到本书作为普通高校艺术教育教材的适应性，更注意到与普通大学生（尤其是文科学生）知识面的相互沟通，在文化史、艺术史的大背景下展示音乐的风格、流派的演变及其审美特质，揭示音乐作品在不同社会历史时期具有的人文精神。与此同时，编者考虑到音乐鉴赏一方面要从感性入门，另一方面又应当在听的过程中培养起更完备的审美鉴赏能力，因此，本书专设“西方音乐作品分析鉴赏”这一部分，尝试将专业音乐教育中有关音乐鉴赏与作品分析的教学内容，化繁为简，深入浅出地加以介绍，由此引入到普通高校的音乐鉴赏课中。

插花的基础知识、饭店客房花艺布置、饭店餐厅花艺布置、饭店会议室花艺布置、饭店前厅花艺布置、花艺创新欣赏等。每个模块包含各项任务，由学习内容、操作实例、检测与反馈、知识延伸、思考与练习等项目构成。《饭店插花艺术（第2版）》图文并茂，内容新颖丰富；以饭店业务结构为学习模块，易于掌握，有针对性，实用性强。
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