《21世纪普通高等学校音乐学规划教材：钢琴（3）（第2版）》“21世纪普通高等学校音乐学规划教材”——一套适应地方本（专）科院校音乐学专业学生使用的教材将陆续出版。这既是当前普通高等学校音乐学教学改革与发展的需要，又体现了地方高等学校音乐教材建设的新方向。
　　 本套教材的编写以教育部2005年颁布的《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业课程指导方案》、2006年颁布的《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业必修课程教学指导纲要》为指南，以教育部2001年颁布的

　　《21世纪高等院校艺术设计规划教材：设计素描》第一章是理论篇。通过本章的学习，让学生了解掌握设计素描的基本理论，明白学习理论是为了指导自己的素描实践，使理论知识逐渐转化为自己的能力；第二章为写实方法篇。通过本章的学习，让学生了

《音乐自学丛书（作曲卷）：和声学基础教程（上册）（修订版）》供读者自学作曲技术理论的基础教程，内容包括基本乐理、和声学、曲式学、复调音乐、配器法、歌曲写作、音乐分析等音乐院校开设的主要课程，既有一定的理论深度，又通俗易读。除作为电视大学音乐专业理论作曲学科的教材外，亦可作为音乐院校和音乐师范院校师生的辅导教材和必备参考书。

在教材内容的安排上，为避免与其他相关课程内容有较大重复，本书删减了如《乐理》中出现的“构成旋律的各种要素”、《声乐教学法》中出现的“歌曲的常见体裁、歌曲的演唱形式、人声的分类”等重复知识部分。针对学生在主题素材的运用与选择方面把握不足，在记写歌谱、修改歌曲中容易出现的一些问题，教材相应增加了“创编歌曲”、“乐谱的书录格式与习作修改”两章内容。教材内容旨在重点阐述歌曲旋律写作的技术与方法，让学生从具体的实例分析中理解和掌握写作歌曲的方法。
在教材体例的安排上，为加强指导分析和写作的

这是一本写给大学本科非书法类专业的普通学生使用的教材。该教材以比较清晰的脉络、经典的例 证、生动有趣的语言描述书法艺术发展的基本规律，使学生对书法艺术有一个总体的感知，进而对书法艺术产生 兴趣，提高自身的艺术素养。书中对书法基本技法和文化哲理的阐释，不但有利于学生鉴赏，更可使学生的学习上 升到研习中华传统文化的层面。该书配有大量经典字帖供学生观赏临摹。

    我国自古就有插花传统，懂得充分利用花材的自然美感，为人们的平淡生活涂抹亮色，为客居异乡的游子营造家的温馨。那么，从事酒店专业的我们，就必须懂得花的语言，学会用花的技巧。

　　标志设计课程在高职教学中授课时量48～64课时（每所学院编制的课时量略有不同）。按照课程教学要求和课程教学的程序，一般用于理论讲述10％左右的课时，剩余的时间是学生设计练习和教师的逐个辅导，这中问穿插了部分作业讲评和作品欣赏，这便是标志设计课程教学的全过程。要基于对该课程教学全过程的了解来编写市示志设计教市才才不会偏离教市才编写的轨迹，但这只能确定教市才编制的框架和篇幅。教材内容的确立则依赖于课程教学计划和课程教学大纲以及高职教学的对象。对其最熟悉的莫过于高职院校的教师了。这也正是出版社的编

本教材力求突出两个方面的特点：
　　（1）学科内容、体系的系统性。教材的总体结构分为十五章，除一般教材所包括的音乐课程与教学论，音乐教材与教学模式、方法等内容外，为了适应当前课程教学改革的需要，特别增加了微格教学训练、现代教育技术等方面的内容。
　　（2）教学操作上的适用性。教材根据使用学校的具体情况，为满足应用型、复合型人才培养的需要，充分考虑到教师的教学实际，列举了许多一线教师的教学案例。通过案例学习，使学生掌握教学操作的方法，通过强化微格教学训练，提高学生的学习能力。
　

　　《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业教材：声乐·理论基础》由长期从事高等师范院校音乐教学工作的专家编写，具有以下几个特点：
　　一、紧扣音乐学（教师教育）的办学方向和培养目标，强化音乐教师教育的专业化要求。这套教材是在21世纪国家基础教育课程改革全面推进的大背景下编写的。“为基础教育服务”是《方案》和《纲要》着力突出的理念，并正逐步成为高校音乐学（教师教育）工作者的共识。在这一教育背景下，教材编写者根据不同专业课程的特点，在教学材料组织、范例选取、活动设计、练习要求等方

本教材分为上编和下编。上编为合唱基础知识与合唱实践歌曲，下编为合唱指挥基础知识与合唱指挥实践歌曲。为了使用方便，根据部分高校合唱课教师的教学实践及建议，本教材的文本谱例、合唱实践歌曲和合唱指挥实践歌曲全部采用简谱。
合唱实践歌曲包括中国作品、外国作品、童声合唱、男声合唱、女声合唱、混声合唱、无伴奏合唱、经典合唱、通俗合唱、合唱新作、校园题材合唱等，共收录了10首童声合唱、6首女声合唱、5首男声合唱及13首混声合唱，总数为34首，按童声、女声、男声、混声顺序由简到繁排列。