《设计色彩》反映国内外建筑内外环境设计色彩的最新动态，结合大量实例，系统地阐述了建筑内外环境设计色彩的主要内容，《设计色彩》既可作为高职高专院校环境艺术设计专业的教材和指导书，也可为所有爱好和使用色彩的人提供参考。

    《朽者不朽：论陈师曾与清末民初画坛的文化保守主义》在充分运用史料和借鉴学术界现有成果的基础上，从陈师曾艺术思想、艺术创作、艺术活动的构成背景即陈师曾所处的时代环境、人文环境入手，通过对清末民初社会文化思潮、清末民初的画坛、陈师曾的家学渊源、陈师曾所受日本影响等方面具体、深入的分析论述，梳理出陈师曾艺术思想和艺术风格形成的脉络，在此基础上，全面系统地分析论述了陈师曾文化保守主义的艺术理论体系、艺术创作实践、艺术社会活动以及与同时代激进与保守的文化名流

    《现代展示设计教程》着力于展示设计中流畅的思维过程，重视展示设计实战过程中的设计细节，结合大量上海世博会与主要城市大型会展中成功的设计案例，努力从创新思维的角度给读者一些启示。

    《21世纪普通高等学校公共艺术课程系列教材：乐理与视唱》根据教育部于2006年3月颁发的《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》相关要求，结合普通高等学校公共艺术教育特点及实际需求编写而成。在《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》中，凡纳入公共艺术教育体系的课程均以限定性选修课程方式开设，每门课程为两个学分，通常开设一个学期。在充分考虑学习对象及学习时段的情况下，本教材将“乐理知识”与“视唱”有机地结合起来。乐理讲授的是音乐表现的基本语言、逻辑和

    《普通高等学校公共艺术课程系列教材：中国音乐鉴赏》将“中国民族音乐”所包括的6个主要体裁类型，分别成章编写。编写组在丛书主编王大燕拟定“写作大纲”的基础上，按照人们欣赏音乐的自然过程和一般学习音乐的习惯，将“歌曲鉴赏”部分放在教材的前面，而将体裁形式出现比较晚、发展比较高级的各种作品放在教材的后面，以求更好地适应实际教学的需要。

　　素描是绘画训练中传统的基础科目，对以后的绘画实践乃至艺术实践产生基础性的指导作用。《素描实验教程》对中西素描的发展历史进行了较详细的叙述，重视学科的交叉融合并发掘自身传统文化，在素描教学中引入中国传统画论、画诀中的相关内容，通过进一步拓宽素描教学内容，为学习者提供一个立体、全面的知识结构体系。本书针对目前的素描教学现状，还提出一系列有针对性的实验性素描训练。

本书分为上下两篇，上篇内容包括“素描”、“简笔画”、“色彩”、“装饰图案”、“中国画”，下篇内容包括“纸工”、“布艺”、“泥塑”及“综合材料造型艺术创作”。

本书共分七个模块：美术与计算机的关系、造型基础、色彩构成、平面构成、字体设计、版面设计、综合应用。每个版块由若干个任务构成。

本书是全国高职高专教育规划教材，是在吸取国外前沿教学理念和艺术设计基础课程改革长期经验基础上形成的教学成果。主题教学法倡导一种研究和探索的精神，这种研究和探索既包括学生通过课程获取专业方面的知识，也包括教师通过与学生的互动寻求体现艺术设计教学独特性的新方法。本书提倡以“主题”为导向，充分调动学生和教师的主动性和能动性，通过对造型、色彩、材料的综合运用，发掘每个学生潜在的创造力，以新的角度发现和创造新事物，开启独具自我的“观看”方式。本书重视艺术学习中观察和思考的过程，着力于培养学生适应现代设计的

本书是全国高职高专教育规划教材，是在吸取国外前沿教学理念和艺术设计基础课程改革长期经验基础上形成的教学成果。主题教学法倡导一种研究和探索的精神，这种研究和探索既包括学生通过课程获取专业方面的知识，也包括教师通过与学生的互动寻求体现艺术设计教学独特性的新方法。本书提倡以“主题”为导向，充分调动学生和教师的主动性和能动性，通过对造型、色彩、材料的综合运用，发掘每个学生潜在的创造力，以新的角度发现和创造新事物，开启独具自我的“观看”方式。本书重视艺术学习中观察和思考的过程，着力于培养学生适应现代设计的