本书为《工艺美术专业著作》系列丛书基础课著作的泥塑分册。泥塑课程在2012年工艺美术专业建立时作为基础课开设，参与编写的教师具有丰富的教学经验，专业能力过硬，依照难易程度和学生接受度分层级编写项目内容，以满足不同年级的学生需求。泥塑课程作为
一体化教学中的重要课程之一，在教师团队的努力实践研究中总结经验，并从西方造型训练规律与中国传统造型方法中结合探索，并结合玉雕专业教学的内容，找到相对应的造型创作方法和艺术语言，有选择性地编排成基础著作。

本书以中外戏剧影视学表演艺术教学现状研究、表演艺术教学理论综述、表演艺术教学训练为主要内容。梳理中外表演训练方法，对已运用到国内高校教学中的训练方法进行现状研究，探讨对演员训练的实用性；梳理表演理论框架，规范表演创作专业术语，实现系统化、规范化；创造性提出“模块教学”的理念，分五个模块进行独立且深入的研究，根据不同学生的实际情况，在解决教学实际需求的同时，使教学更灵活，真正实现因材施教；引索教学案例分析，包括文本、人物、创作方法等，在教学实践中总结最为详尽、有效、新颖的方法和手段，实现

在书中，对概念角色设计的内容、基本的设计方法、设计思路等做了介绍。角色概念设计所涉及的内容实在太丰富，优秀的作品也实在太多，限于作者自身的专业水平和的篇幅限制，在书中不能一一呈现，《角色概念设计》围绕课题，抛砖引玉，尽力把角色概念设计的内容讲清楚，以帮助学生更好地学习相关知识。

本书是京师教育丛书中的一本。作为一本理论与实践相结合的教材，本书主要从中国笛子的基本知识、中国笛子的脉络梳理、中国笛子的基本演奏理论、演奏中国笛子的基本训练与方法等多个角度对当代中国笛子演奏理论和知识进行讲解，并附有多篇练习曲目。本书希望通过对当代中国笛子理论与实践的研究，找到当代中国笛子发展的新方向，并为构建当代中国笛子的文化自信、坚定古老的中国笛子的历史自信作出进一步探索，同时也为当代中国笛子未来更好的发展作出应有的贡献。

本书从动画的制作流程出发, 重点介绍如何设计和制作原动画。全书分为六章: 概论、时间与间距、动作与表演、走路的设计、跑步与跳跃、案例欣赏。内容包括如何设计时间和间距的关系, 如何设计拉长和变形的动作, 如何设计预备动作和缓冲动作, 如何设计走路和跑步的动作, 以及如何设计跳跃和飞翔等方面, 从零到一地教授学生原画的原理和实操方法, 用理论结合实践的方式设计各个环节的教学内容。

《琼州海黎图》是黎族绘画历史的重要组成部分，对我们深入了解当时的黎族社会状况，具有重要的参考价值；对黎族的非物质文化遗产在当代的保护和继承也具有十分重大的意义。《琼州海黎图》的职贡图绘本艺术及民族文献价值研究对现存的清朝绘画进行了研究和整理，利用民族研究的史料，结合民族史学理论，着重探讨《琼州海黎图》。研究范围包括绘画、历史和信息，期望通过对黎族的文化和民间非物质文化遗产的继承和保存产生重要的参考价值。

内容提要 本教材以影视拍摄、视频编辑及动漫设计等行业中导演岗位的核心能力为依据组织内容，通过16个主题任务的驱动，结合大量优秀典型影视案例，对影视创作中的镜头、景别、拍摄、轴线、场面调度、剪辑及声音等“语言”规范和构成原则进行讲解和分析，任务之间既相互独立，又相辅相成。同时，为了满足实际教学改革的需要，将每个任务分成三个环节，与教学实际紧密对接，即“课前·看与思”、“课中·学与练”和“课后·创与做”。课前主要是通过观看典型影视案例，使学生形成感性认识，并引发问题思考。课中主要是以学生为中心，在

本书是广告与新媒体系列教材之一。本教材主要基于新媒体时代环境下，面向设计专业与非专业大学生和爱好者，帮助其较为全面地了解与学习平面广告设计的相关内容。本教材主要分成两部分，第一部分为传统媒体环境下的平面广告设计知识，用于让读者了解平面广告设计的基本构成要素以及演变过程。第二部分为数字媒体环境下的平面广告设计内容，主要让读者了解并学习新媒体时代下，数字平面广告设计的表现类型、运用场景、制作方式和未来发展的方向等，在为读者提供较为全面、基础的平面广告设计知识的同时，也提供了深入学习的路径。

本书采用以历史为经与专题为纬相结合、音乐本体与历史社会及文化相结合、以人为本的写作方法，对台州的自然与历史人文、民间歌曲、民间舞蹈、民间器乐、戏曲、曲艺、音乐创作、音乐表演、音乐教育、音乐人等方面进行了论述，将区域音乐史研究进一步推向深入。 本书是一本真正意义上以地级市命名的音乐史著作。本书的撰写对于地级市音乐史撰写具有样本意义，为地级市音乐史研究提供了范本与参考，旨在将区域音乐史研究尤其是地级市音乐史研究进一步推向深入，将区域音乐史的研究从地域范围上进一步缩小，为中国音乐史以及地级市音乐

《设计基础三大构成》系统讲述了设计基础所涉及的平面构成、色彩构成、立体构成的理论知识与实践应用实例。内容包括：设计构成与时代发展，设计基础的研究内容，设计构成门类，平面构成的形态，点、线、面造型要素与图形创意思维；平面构成的基本形式、设计方法与主题表现；视觉空间的含义与视觉价值；色彩体系与色彩科学的发展、色彩的对比与调和；色彩情感与人类心理以及色彩构成原理与实践；立体构成与造型转换，立体构成基本特征、形态分类、构成方法与手法，立体造型空间实践运用等理论；构成设计与新材料的运用等知识与案例。