本书共分三部分。第一部分为练习曲, 共50首, 其中有近半数练习曲由作者创作, 其余作品为移植改编。第二部分为乐曲, 共50首。第三部分为二部练习, 共15首, 专为二重奏演奏打基础。本书的三个部分教学目的明确, 既有解决技术问题的练习曲, 也有培养乐感的乐曲, 在重奏中则训练学生的合作能力。有效、集中提供了训练低音长号所需的内容, 是一本非常实用的教材。

本书的特点是将专家的研究考证成果以文字解说方式附在乐谱“脚注”及书后“评注”中, 以方便读者正本清源, 共享丰富资源。弗朗茨·李斯特(Franz Liszt), 匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家, 伟大的浪漫主义大师, 是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。李斯特将钢琴的技巧发展到了无与伦比的程度, 极大地丰富了钢琴的表现力, 他也因在钢琴上的巨大贡献而获得了“钢琴之王”的美称。

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本书编者均是多年来从事高校插画设计教学的老师，其结构和内容主要来自编者的教案及教学笔记，在编写时力求内容全面、严谨丰富、新颖独特，选用了风格各异的优秀作品穿插其中，直观、形象、生动地阐述了插画设计的主旨，让读者系统地了解商业插画的绘制过程。??全书共分为十章，第一章介绍了插画艺术的概念，第二章到第十章则详细记录了优质的商业案例，内容主要涵盖了插画海报设计和插画主画面设计，案例风格多样化，有写实风宣传海报、潮流活动主视觉插画、新中国风神话主题插画等。每章的案例都有设计理念、草图、线稿、上色、细节刻

传统手工艺体现了劳动人民在日常生活中的造物智慧。《中国传统手工艺概论》系统梳理了中国传统手工艺的历史脉络、类型和特征，主要涉及传统手工艺的知识体系、传承体系、生产组织方式、主要类型，传统手工艺与生态文明的交互关系及未来的创新发展方向等内容。从时间与空间、物质与精神的角度阐释传统手工艺保护、传承及创新发展在社会文化生活和生态文明建设中的重要作用。另外，在第七章增加了关于传统手工艺的文化生态的数字资源，以拓展学习者的知识面，开阔视野。 《中国传统手工艺概论》可作为高等院校艺术设计、工艺美术、非

本教材由十六个任务组成，分为四方面内容。前两个任务首先介绍花鸟画的历史发展，熟悉工具材料的特性与基本的笔墨技法，以图例形式重点讲
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剖析。第四到第六个任务重点讲解梅兰竹菊四君子的画法，这是学习笔墨结构的基础。同时选用了大量的课堂示范的作品作为步骤图，图文并茂，
赏心悦目，学习起来容易掌握。最后几个任务是在有了基本的笔墨造型构图能力之后更进一步来学习各类

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本书是一本以音乐欣赏为主要研究对象的高校教材。试图阐明音乐欣赏中所需要掌握的部分知识。全书分为十章，分别从概论、音乐的表现手段、曲式结构常识、标题音乐与无标题音乐、音乐的类型、音乐的风格与流派、音乐与门类艺术、互联网时代音乐的传播方式等方面展开详细论述，让相关专业的学生及其他有兴趣的读者能够更好地掌握音乐的审美，理解音乐的文化。本书详细介绍了欣赏音乐的基础知识，如音乐中的文化、音乐表现手段、乐理基础知识、音乐的发展等。其目的在于提升听者欣赏音乐的能力。重点是如何听、如何欣赏，读者对象是

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