《新世纪高等学校教材·艺术专业核心课系列教材：中国民族舞蹈艺术创作》在编写体例上寻求新的突破。具体表现在如下方面：一是理念前沿而又表述浅显，就是尽力让教材在理念上开拓、创新，而在表述上浅显易懂；二是体例简洁而又论证具体，就是寻求在理论体系上简洁、凝练，在个案分析方面具体而又生动；三是编写配套多媒体课件或网络教材，建设相应的课程网站等。

    《创意设计系列教材：中外设计史》的编写主要针对各类高校艺术设计类专业的学生及一般的设计爱好者，以普及设计历史知识、欣赏佳作和开阔眼界为教学目的。《中外设计史》以设计事件、设计作品和设计师的介绍为主，深层次的理论探讨较少，文字叙述与设计分析力求通俗易懂，同时保证教学内容的专业性。教材每一章均包含了导学、教学内容和总结练习三部分：导学部分从设计作品的评析入手，引出设计史上的一些关键转变，并介绍了每一章的学习重点与学习方法；每一节教学内容前列出了知识点；

    《红线女唱腔艺术研究》对粤剧代表人物红线女的唱腔艺术进行了较为系统的研究。《红线女唱腔艺术研究》总共分为四章，第一章，红线女唱腔艺术沿革；第二章，红线女唱腔音乐分析；第三章，红线女唱腔艺术特点；第四章，红线女唱腔艺术传承。红线女在导演制下，依然坚持综合性一元化的创作机制，积极发挥自己的主观能动性，创编了众多的代表剧目，形成了自己独具风格的唱腔艺术，并且创造了寓情于声、龙头凤尾、字正腔圆的唱腔艺术风格，为粤剧艺术的发展作出了重大贡献。

    《粤港澳音乐教育研究》共收到与会代表提交的30余篇论文，共计20余万字。论文主题主要涉及三个方面：一是粤港澳三地音乐教育现状研究，二是粤港澳三地音乐教育比较研究，三是粤港澳三地音乐教育交流合作构想研究。这些论文汇集了粤港澳三地音乐教育理论工作者近年来所取得的研究成果，体现了三地音乐教育理论与实践研究的最高水平，可以说是三地音乐教育学术研究成果的集中交流与展示，出席会议的领导、专家和代表们对论文的学术质量给予了高度评价。为了进一步扩大本次论坛的影响，

    《设计艺术经典论着选读（第3版）》是在第二版框架基础上，内容略有增减。第一部分收录的是我国从先秦至20世纪下半叶的有关设计观念、设计理论和设计美学方面的重要文章。第二部分为外国罗马帝国时期至20世纪下半叶，有关设计艺术、设计美学和设计艺术教育等方面的经典文献。第三部分为附录，选辑了六个世界性文件。
    编者奚传绩从提高艺术设计专业学生的理论基础和人文素质的目的出发，精心选辑资料，并撰写了导读文字，对

　　中国绘画近代四大家吴昌硕、齐白石、黄宾虹、潘天寿为中国绘画接续古今的重要人物。本书作者为潘天寿之

　　伦勃朗(1606--1669年)是欧洲17世纪最伟大的画家之一，也是荷兰历史上最伟大的画家。伦勃朗早年从师拉斯特曼，1627年在家乡开设画室。画作体裁广泛，擅长肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画等。
 

　　《普通高等教育“十一五”国家级规划教材：硬笔书法教程（第3版）》作为“普通高等教育‘十一五’国家级规划教材”之一，注重艺术性与实用性相结合，适于普通高等院校、职业院校师生及所有爱好硬笔书法的初学者使用。本教程分为上、下两篇，上篇为理论及技法部，下篇为训练及示范部。上、下篇共分九章。第一章概述硬笔书法的性质及发展简史，阐明学习书法的意义、方法和过程；第二章介绍练习硬笔书法必备的笔、墨、纸张；第三章介绍临帖的方法和步骤；第四章介绍写字的姿势和用笔方法；第五章较详细地对比讲解楷书和行书的书写法则；

    《21世纪高职高专规划教材·通识课系列：美学与艺术欣赏》分为上、下两篇，上篇讲述美学理论知识，下篇从音乐；舞蹈；戏剧；绘画、影视．摄影、雕塑；书法、建筑；语言等艺术门类引导学生进行艺术欣赏，图文并茂，以典型案例为驱动，帮助学生在现实生活中领悟艺术的真谛，潜移默化地提升思辨能力和审美能力。