本书以音乐审美为主线，以古今中外优秀音乐作品为基础，介绍了音乐鉴赏理论、中国和西方各时期的音乐、中国汉民族和各少数民族的音乐、世界民族音乐等。全书在时代流变和文化脉络中介绍音乐，可以使学生充分体会音乐审美的时代性、民族性、地域性特征，提高音乐鉴赏能力，培养高尚的审美情趣。书后还附有与鉴赏曲目配套的音响、音像光盘，以方便教学。
　　 本书主要适用于普通高等学校公共艺术教育和审美教育，也可供音乐专业师生和社会人士参考。

　　 本书以音乐审美为主线，以古今中外优秀音乐作品为基础，介绍了音乐鉴赏理论、中国和西方各时期的音乐、中国汉民族和各少数民族的音乐、世界民族音乐等。全书在时代流变和文化脉络中介绍音乐，可以使学生充分体会音乐审美的时代性、民族性、地域性特征，提高音乐鉴赏能力，培养高尚的审美情趣。书后还附有与鉴赏曲目配套的音响、音像光盘，以方便教学。
　　 本书主要适用于普通高等学校公共艺术教育和审美教育，也可供音乐专业师生和社会人士参考。

　　《巴斯蒂安钢琴教程1(原版引进)(套装共4册)》内容简介：本套教程是特别为初学钢琴的学生，能够正确学习钢琴演奏基础而设计的一套有趣的、内容*面的钢琴教材。精心安排的学习顺序能够平衡学生各方面的学习进度；精心设计的*彩插图能够增强学生的学习兴趣，提高他们的学习效果。教程中所采用的乐曲，除了原作外，还有大家熟悉和喜欢的各国民歌、流行歌曲和改编曲等。本教程采用循序渐进的多调性教学法，让学生在弹奏多种调性乐曲的过程中，掌握完整的键盘知识，并且可以从中学习到各种基础的节奏类型、音程、和弦、音阶、音乐记

本书第一版为普通高等教育“九五”国家级重点教材，获国家级优秀教学成果二等奖。第二版为“十五”国家级重点教材。 根据学科及专业发展提出的新要求，本书强调从审美文化角度出发，阐述美术的艺术语言与分类、内容与形式、风格与流派、并就绘画、雕塑、建筑与园林艺术、工艺美术、设计艺术、汉字艺术、摄影艺术、民间美术等形式，分析艺术特点与社会作用。 本书理论阐释简洁清晰，作品素材典型鲜活，文化视野开阔，对于学习、理解、鉴赏美术，提高人的艺术素养大有裨益。 本书可作为普通高校公共艺术教育的教

本书第一版为普通高等教育“九五”国家级重点教材，获国家级优秀教学成果二等奖。第二版为“十五”国家级重点教材。 根据学科及专业发展提出的新要求，本书强调从审美文化角度出发，阐述美术的艺术语言与分类、内容与形式、风格与流派、并就绘画、雕塑、建筑与园林艺术、工艺美术、设计艺术、汉字艺术、摄影艺术、民间美术等形式，分析艺术特点与社会作用。 本书理论阐释简洁清晰，作品素材典型鲜活，文化视野开阔，对于学习、理解、鉴赏美术，提高人的艺术素养大有裨益。 本书可作为普通高校公共艺术教育的教

本书分为三个部分：一是沿革篇，对书学史进行概括性的介绍；二是实践篇，主要讲述学书技巧和各种书体；三是赏析篇，一方面在前代重点书法名迹抽取一部分精品进行分析与品评，另一方面还优选了历代书论中的名言名论进行提示性阅读。本书适用于各院校美术专业学生、函授生、自考生及普通美术爱好者。

《文字设计》编写过程中主要参考了《商业设计入门》、《美术设计师手册》、《美术字技法讲活》、《数值文字特效》等书籍。书中图片除引自上述书籍外，还有《广告美术字体设计大典》、《中国’96设计年鉴》、《ARTIEILE》、《精致手绘POP》以及一些美术字小册子和有关的其他杂志和资料，恕不一一列举出处。其中部分作品是作者授刘期间西南师范大学和三峡联大的学生作业。

本书系高校本科音乐学专业系列教材之一，以1949年中华人民共和国的建立为起始，记述了1949-2000年的中国现代音乐文化发展历程。在各个历史阶段，主要介绍了音乐事业的发展、传统音乐的发展和改革、代表性的音乐体裁和形式、代表性的作曲家及其代表性创作。 本书史料丰富、结构清晰、图文并茂并配有代表性曲目的音响光盘，教学适用性强。可作为普通高校音乐专业本、专科及同等学历和广大音乐爱好者使用。

本书对色彩学习规则、方法进行了大量基础性说明。第一章是对色彩知识的讲解，以便于大家对第二章中色彩规律和原理的掌握。第三章对色彩课程教学的归纳和演示。第四章对水粉、水彩、油画这三个色彩应用广泛的画种进行了较详尽的介绍。

《艺术美学》是普通高等教育“十五”国家级重点教材。作者从新的角度，以新的体系来建构艺术美学。全书共分八章，对艺术美学的基本属性、艺术的基本结构、艺术风格及其审美形态、艺术的基本类型及其特征、艺术审美体验、艺术的价值结构作了深入而全面的阐释。《艺术美学》与同类教材最大的不同体现在两个方面：一是关注当代艺术动态的发展，增加了新媒体艺术（实验视频影像艺术）等方面的内容，并且也加重了中国本土艺术方面的内容，比如书法、戏曲以及杂艺等；二是在艺术的风格与形态中，将素朴与感伤、幽默与讽刺、隐喻与象征等范畴纳入